浅谈同时期中国风格对欧洲洛可可风格的影响

2017-03-11姜婷婷湖南工业大学包装设计艺术学院412007

大众文艺 2017年13期

姜婷婷（湖南工业大学包装设计艺术学院 412007）

姜婷婷（湖南工业大学包装设计艺术学院 412007）

随着社会文明的不断进步，人们在文化的继承和延展方面也在做着很大的努力，使得建筑、家具、艺术等领域的发展越来越多元化，同时也是相互渗透相互促进的过程，用以满足人们的不同需求。

在同一时期内，所产生的艺术风格及流派，并不会因地域的不同而停止交流，会有许多思想先进的个人，通过书籍、绘画等方式，将另一地域的艺术风格及流派的产物记录下来，然后带回本地域，通过结合、发展，促进当地的艺术风格及流派的形成和发展，这对艺术的交流产生了巨大的作用，因此出现了不同地域在同一时期内所出现的风格流派或作品中，有些许相似的艺术感觉。

洛可可风格；中国艺术；洛可可家具；清代家具；影响

一、洛可可风格

洛可可（Rococo）风格起源于18世纪的法国，随即遍及欧洲的一种艺术形式或是一种艺术风格，由于是在路易十五的统治时期盛行的，因此又可以称之为“路易十五式”，洛可可风格最初是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的，该艺术风格具有精致、细腻、轻快、繁复等特征，在其形成的过程当中，有受到来自中国艺术的影响，因为洛可可这个字的书写方式，是从法文中的Rocaille和barocco（巴洛克）合并而来。Rocaille 是一种将贝壳与小石子的材料成比混合，所制成的室内装饰物，而巴洛克则是一种更早的一个宏大而华丽的巴洛克艺术风格，所以也有人把洛可可的风格称之为巴洛克风格的后期，也称之为巴洛克的瓦解和颓废的阶段。

洛可可风格最先是运用于家具设计和装饰艺术中的。路易十五式继承王位后，给宫廷艺术家的艺术创作和普通的艺术时尚带来了变化。路易十四在位的后期，巴洛克设计风格逐渐的被添加了更多曲线和自然形象为主的元素所取代。这些特征在建筑设计上有明显的表现。在路易十五的叔叔摄政时期（1715-1723），由于贵族的宫廷生活不仅仅是在凡尔赛宫，因此艺术风格也随之发生了变化，从形成初期仅在宫廷里，再到后来法国的上层阶级社会。因此洛可可设计风格被视为是路易十五的过渡统治时期艺术风格的产物。

相比之前的巴洛克风格和之后的新古典风格，此艺术风格反映了那个时期社会中的享乐、奢华以及爱欲交织的风气。并且洛可可风格的艺术家也接收到了外来文化的启迪，在作品创作中添加了许多富有异国风情的元素。

18世纪30年代，洛可可风格在法国高速发展，并受到了来自中国艺术文化的影响。洛可可艺术风格在发展的过程中，开始与其他不同的特征和元素相互融合，其中就包含了东方艺术和不对称组合。

洛可可风格以法国为起点，迅速扩展至德国、西班牙等国家，并与当地的风格相融合。因为18世纪初瓷器使用的普及，所以主要表现在陶瓷器、银器等方面，但随着拿破仑的崛起，洛可可风格也随之被新古典风格取代。

二、中国艺术对欧洲的影响

从殷商时期丝织品的外销，到5世纪希腊贵族喜欢的丝绸，以及陶瓷器在欧洲的普及，绚烂精美的东方工艺文化使得欧洲人对中国文化产生了一种天真、浪漫主义的态度，认为中国就是“天朝上国”，无论什么都是无法企及的国度，18世纪欧洲的皮毯、纺织品、瓷器、家具上，都可以看见带有东方趣味的人物、山水、花鸟，还有龙凤的图腾。有的曲线和复杂的花草纹案很明显是受到中国影响，因为这些图案、纹样在中国的瓷器、刺绣和漆器等作品上是随处可见的，中国艺术中的简练概括和虚实结合的手法，也给欧洲的艺术以有益的启事。在艺术气质方面，17-18世纪，随着中国陶瓷器、纺织品、家具等深入欧洲社会的艺术领域，使得中国艺术对欧洲的审美情趣也发生了潜移默化的作用，西方室内设计、陶瓷、家具、园林设计中生成了“中国流派”。中国工艺品的输入使得一些收藏家的趣味发生变化。

三、清式中国风格对洛可可风格的影响

在文化艺术发展的长河里，任何民族都不可能摆脱外来的文化影响，各个的文化艺术在形成的过程中，都能吸收与之相适应的，并且有利于发展的因素，下面以对洛可可风格影响最大的家具方面进行阐述。

中国的装饰风格在洛可可的家具装饰艺术中，扮演了很重要的角色。当时大多数的家具是以直线型为主的（靠背、脚饰都呈直线型），但当以线条柔美的、舒展为主的明式家具传入后，欧洲人立即被这种外形所吸引。于是法国、意大利等国家相继采用了中国家具中特有的的“三弯腿”、弧形扶手、靠背等曲线型的设计形式。洛可可的家具从装饰形式的新思想出发，圆角、斜棱以及细线纹饰都让家显得并不那么庞大、笨重。各个装饰部分摆脱了以往的功能划分，结合装饰形成了整个整体。呆板的栏杆柱式桌腿演变成了“牝鹿腿”，面板上镶嵌了镀金的铜件，利用不同的颜色的桃花心木、乌檀木、花梨木等上等木料加工而成吊饰。

洛可可设计风格以回旋曲折的壳形的曲线和精细纤巧的雕饰为主要特点，以凸曲线和弯角作为主要造型基础，并以中国漆为基调，发展出一种既有中国风格有带有独特欧洲风的涂饰方法。相对于巴洛克艺术风格，洛可可艺术风格打破了艺术风格上的对称、淳朴、平衡的规律，在家具的设计上，以复杂、自由的波浪线条为主，洛可可风格的兴起与中国家具传入有着千丝万缕的联系。

在17世纪末18世纪初，正好是处在清朝的强盛时期，西方人都称中国为天朝上国，有很多的传教士、商人等纷纷来到中国取经，将一些文化、艺术等作品带回国，在当时影响最大的就是家具的引入，清朝当时盛行的家具大多是为统治阶级皇家和贵族服务的，所涉及的装饰都极力的彰显出豪华奢侈，运用非常昂贵的材料及高超技术手法。在造型方面，清中式的特点是体态宽大，曲线型靠背和扶手连成一片，体现中国的传统文化意蕴的庄重厚实，凸显了主人尊贵的身份和社会地位，是权利的象征。在用材方面，清中式采用色泽深、质地密、纹路细致的硬木，其中首选紫檀木，因为紫檀木本身的名贵及突显的文化内涵，特别是经过匠工们精雕细琢、百宝镶嵌，很好的迎合了达官贵人们追求奢华的风气，形成了独有的精神风貌。在装饰纹案方面，清中式家具有求多、满、富贵、奢华，有典型的象征皇权的龙凤图案，有寓意富贵、长寿、多子多孙的表达吉祥的图案（如蝙蝠、山石加、灵芝、蟠桃等），还有多用在家具边缘装饰的牡丹、荷花、灵芝的花卉题材，这些高超的技艺以及奢华的做工引入到欧洲后对洛可可家具的样式起到了很好的启发作用。欧洲的洛可可家具在造型设计方面，从追求宏大壮丽、庄严肃穆到追求典雅柔和，家具的体积明显缩小，彰显女性化。因为当时社会对中国传统工艺品的痴迷喜爱，因此家具大量采用曲线，椅、凳、床类家具更加的舒适。在木框、扶手、靠背、床垫等部分都采用了软垫的方式，面料也更加的考究，采用中国的丝织品等。在制造工艺上，椅、凳、床的木制框架部门保留有雕花，雕刻的风格便可简单典雅。大部分桌子、橱柜都放弃了复杂繁重的雕花，改采用珍贵的木材，特别是选用南美的红木作为拼花贴木皮工艺的装饰用料，拼花的纹案多样。多为几何图形和花卉图案。在材料应用上，基本采用樱桃木，崇尚自然唯美的曲线和细腻的纹路。在装饰纹案上，洛可可的家具带有女性的阴柔之美，注意曲线的体现，例如在沙发的靠背、扶手、椅腿等部分的设计上，都会有起伏的C形或S形精巧结合，洛可可时代的家具设计，有力而变化自由的曲线占了上风，装饰题材具有自然主义的倾向，和清中式家具一样喜欢用千变万化的草叶，还有贝壳、蔷薇等花卉题材用来装饰。由于文艺复兴之后，整个欧洲社会充满着开放的气息，在艺术装饰领域也一样，随着路易十五式的即位，以及当时洛可可风格的倡导者蓬皮杜夫人提出的符合大众审美的艺术思想，崇尚女性美，于是出现了向往典雅柔美、纤细秀丽的设计思潮，中国家具等设计风格也符合了欧洲贵族的欲望。当时到处盛行中国风的设计，中国工艺的诸多特点令欧洲人耳目一新，中国家具柔软弧形设计代替了欧洲家具中的直线装饰，因为中国家具的工艺如表面上漆、涂绘、镀金等十分复杂精细，这些启发了欧洲的艺术家们的创作灵感，洛可可风格就采用了大量的中国设计艺术元素，摒弃了古典主义以直线为主的设计风格，更加倾向于自然的唯美，以岩石、贝壳、花卉元素等为主题。可以说欧洲的洛可可艺术风格的产生，与当时的中国风格有着密切的联系，洛可可设计风格中的较多工艺设计都受到中国艺术的启发、影响。因此，在欧洲有时也把洛可可风格称之为“中国装饰”。