中国传统图案在游戏角色设计中的应用

黄 坤

(安徽新华学院 动漫学院，合肥 230088)

中国传统图案在游戏角色设计中的应用

黄 坤

(安徽新华学院 动漫学院，合肥 230088)

游戏角色设计是近二十年兴起的一种新的艺术形态，其目的是服务于游戏创作，将游戏产业推向市场的综合设计。中国传统图案在游戏角色设计中的运用，不仅继承了传统文化，也为游戏行业注入了新的力量。本文主要从传统图案的特点类型、游戏角色的设计概念等，探究中国传统图案在游戏角色设计中的发展。

传统； 图案； 游戏； 角色

当下对中国传统图案文化的认识还是停留在艺术美学的范畴。本文从游戏角色着手，重点论述中国传统图案的特点、类型，以及图案与游戏角色设计的关系，使之实现传统图案在现代游戏角色设计中的运用，以此推动中国游戏文化产业的发展。

一、中国传统图案的特点与类型

中国传统图案是中国先民在认知自然、表达自然过程中，形成特有的文化符号，历史悠久且文化底蕴深厚。中国早在新石器时代，原始先民通过建筑房屋和制作生产工具等，逐渐形成一些简单的标记符号，慢慢地形成图案的雏形。中国传统图案的出现，早期表现在陶器和岩画上，多以模仿自然物象。如：植物、动物、天象等。随着青铜铭器的出现，图案变得越来越多，样式在前面的基础上更加精致、华美、独特。形式上以对称为主的美学特征，具有繁缛的装饰性，以及造型威严神秘的象征意义。春秋战国时期，纹饰风格上发生了很大的变化，出现以人物为主的图案风貌，由于后期的玉器、漆器、丝织品的出现，纹饰的表现方式更加纷繁多样。出现攻战场景图案、采桑种植图案等。到了汉代，由于人们物质水平的提高，人们的生活也发生较大的改变，这时出现宴乐百戏等生活图案。魏晋南北朝时期，出现以佛教文化为主题内容的图案，成为这一时期的主要纹饰。[1]唐宋时期图案端庄典雅、秀美，主要表现在丝质和陶瓷方面。元代的图案纹饰一种精细工整、具有繁缛性，为统治阶级服务；另一种粗放、朴实，用笔简明，多为民间创作。明时期图案逐步演变为注重图形的严密性和工整性，在色彩上注重浓艳色丽，图案内容多表现为吉祥的寓意，在装饰内容上主要以花鸟虫鱼为主。清代沿袭了明代的艺术风格，统治阶层和被统治阶层的图案分离得更加明显。[2]

中国传统图案总体呈现的形态表现为：各个时期形态纷繁多样，主题突出，内容丰富。虽然各个朝代图案的特征有所变化，其主要原因表现为：一是各个时期经济发展水平不同，在图案纹饰上受到经济水平的影响；二是中国各个时代所受的文化影响不同，有的是外来文化、有的是少数民族文化、有的是中原文化，这种文化的差异性，使得图案纹饰呈现出不同地域特色和时代特征。但中国传统图案总的来说可分为以下三种类型。首先是代表着统治阶级特色图案纹饰。这类图案精工华丽，具有强烈的繁缛性，带有浓厚的装饰色彩，有着君权神授的象征意义。[3]其次是代表着被统治阶级平民。这类图案质朴无华，具有强烈的实用性。如民间工艺、刺绣、剪纸、编织、窗花等。再次是宗教艺术图案，由于统治者和民众对祖先和神灵的深信不疑，所以各个朝代大肆建造庙宇、石窟、建筑、雕刻等。这类一般表达出人们的愿望，或是对事物的警示。

由此看出，中国传统的图案是亚洲乃至整个世界上独特而具韵味的纹饰，传统图案在服装、日用品、陈设品设计上，可谓经久不衰且发展盛旺。所以现代社会应该挖掘其优良的图案元素和资源，进行重新组合和提炼，运用到现代流行的产品中去，使得中国传统图案取得更好的艺术效果。

二、游戏角色设计的概念与特点

现阶段，网络游戏行业逐步成为影响社会焦点的产业之一，尤其是近来社会中网络游戏和移动游戏的迅猛发展，给动漫游戏行业带来了前所未有的发展机遇。然而，游戏角色在游戏发展中有着至关重要的地位，这是游戏玩家们在游戏娱乐中的视觉焦点之一，游戏角色的设定必须具有丰富的内涵和文化品味。

游戏角色设计的特点，是一个大的系统工程，它必须根据游戏文本要求来设定人物个性、风格特征，在人物造型和场景上注重色彩感、空间感；在故事情节中注重趣味性和曲折性；在武器装备和道具中注重先进性和奇特性；在服饰和发型中注重艺术性和文化性等。[4]如：在游戏角色的设计过程中的人物设计，首先要确定人物的形体比例、人物的形态、骨骼肌肉的关系等。在人物比例和艺术效果上与绘画比例有着明显的区别。绘画人物注重比例的准确性，而游戏人物比例注重艺术性，常常采用夸张和变形的手法表达人物形象。如：游戏《三国杀》中的人物设计与常人比例相比，减少身的高度，夸大头的比例。

另外，游戏角色的设计源于游戏产业的多元化，设计形式新颖、内容丰富，已经成为征服玩家重要的手段之一；同时也影响着当代游戏文化潮流的发展方向。所以，本文将从中国传统图案着手，重点解决游戏角色设计难题，以此使得中国游戏行业在国际发展竞争中有立足之地。

三、传统图案为游戏角色设计提供新的元素

中国传统图案作为中国经典文化符号的精髓之一，它历史悠久、底蕴深厚，并将与现代科技下动漫游戏设计制作相结合，是文化的传承和创新，运用到游戏角色设计中可以表现在以下几个方面：一是在虚拟科技形态下，人们对中国传统图案、文化内涵新的理解与运用；二是人们在追求精神层面时，探索虚拟世界和对未知事物的发展；三是游戏所涵盖的内容、形态，可以根据游戏角色的基本要求来设计和构思，并在游戏角色设计中用传统图案元素美化和区分角色。如：手游作品《王者荣耀》中的古典人物，在设计中就采用了传统图案的文化元素。

游戏玩家在游戏娱乐中，挑选游戏角色一般有多方面的思考。如：角色的艺术表现、风格特征，以及角色的战斗能力等等。在游戏娱乐中体验现实生活不能体验的虚拟感、美感和享受力。中国传统图案元素的渗入，无疑给虚拟形态的游戏增加了艺术欣赏力、文化感染力和精神表现力。如：在每个角色的不同生长环境中养成性格，可以通过他们的行动、服饰、色彩等来体现人物的内心世界。当然炫酷的画面和游戏角色的迷人性，也是游戏玩家选择的原因之一，而游戏角色人物都是过于美化，与现实人物有一定差距，男性角色相对于女性角色来说，在肤色、身材、面部表情变化等方面，有着明显的个人特色，而女性角色基本上是腰细、胸大、臀大的特点，在脸形上以大而灵动为特征，皮肤白且细嫩，身材性感苗条、火辣等。这是游戏设计中要思考的问题，也是解决游戏玩家与设计之间的和谐统一的问题。

在现代的游戏角色设计中，传统图案的运用是相对较少的，其主要的原因是对传统图案理解不够。中国传统图案可谓经久不衰。图案的形式一方面是人类生活的积累，另一方面是先人生活智慧的结晶，是人类奇思妙想、头脑风暴的产物。花纹图案是游戏角色设计师们一直乐于取材的“母题”，并且玩家们也比较喜爱。古代各类的莲纹、缠枝纹、云纹、牡丹纹被大量的运用到各类设计中去，并赋予了一定的寓意。现代社会游戏业迅猛的发展，使得游戏玩家对游戏娱乐的精神生活要求越来越高，以及对审美标准的不断提高，要求游戏设计者不能将一些古老的花纹图案，直接以传统的方式运用到现代的游戏角色设计中，必须提炼其花纹图案中优秀的传统元素，经过重新设计、组合，能更符合游戏玩家的审美情趣。对传统花纹图案进行再设计运用到现代游戏角色设计中去，传统花纹图案进行创新的方式有很多种，可以改变花纹图案的固有色、或者将其分解、或重组，为游戏角色增添文化内涵。在游戏角色设计中可以进行夸张的表现手法，创造与现实服饰截然不同的艺术效果，让游戏玩家们能在舒解压力的同时了解更多中国传统文化。如：可以将一些传统的花卉图案做成立体形态，装饰在游戏人物角色服饰的裙摆上和领口、肩及其它部位，能给玩家们一种立体现实感。这样可以表现女性游戏人物的美感。也可以将传统花卉图案设计成镂空，或绘出蕾丝质感来突显女性角色的性感等。如：手游作品《英雄杀》中的人物褒姒，在角色设计中就采用传统花卉图案，来突显女性性感的一面。所以游戏角色设计中运用传统的图案元素，可以增添视觉元素中独有的风情，为游戏人物增添几分复古风格，能给一些特定的角色赋予特定的形象。最终让中国的游戏设计迈向国际的舞台。

四、中国传统图案在游戏角色设计中的思考

任何一种设计都是一种新的形态，对现有问题的思考，不能直接将原有的设计直接“拿来”。游戏角色设计也不例外，在运用中国传统图案中必须进行新的思考。一是运用其形态；二是运用其精神；三是运用其理念；四是运用其文化。中国传统图案在游戏角色设计应用过程中有着许多深入思考的地方。比如在中国传统图案的选择上，设计师可以根据游戏角色的文字脚本，来选择所要设计朝代的图案，装饰到游戏角色中，用图案的部分还是全部，必须进行筛选，不能一味地“拿来”。同时直接将中国传统图案运用到游戏角色中，使得游戏角色变化单一和视觉疲劳，不仅不能吸引游戏玩家的眼球，反而让游戏玩家反感，不能激发游戏玩家的娱乐兴趣；另外，游戏玩家在娱乐的过程中，感觉到游戏文化的陈旧性，文化内涵不深，空有外表。

中国传统图案讲究的是其寓意。如：龙代表着权利、凤象征喜庆、莲象征着自爱等。[5]所以要将其游戏角色特征和与之相匹配的图案相结合，这样才能使游戏角色有统一的风格，不论是角色人物的头饰，还是场景、装备都应和角色性格特征相呼应，设计出符合角色独特风格的游戏。

中国传统图案在游戏角色设计中要有恰当的定位。图案在角色设计中只是一种配角，主要起丰富文化内涵和美化视觉的作用，在运用上有一定的从属性。如：游戏人物的服饰设计中利用中国传统图案，在女性角色中多为裙装服饰，在此袖、肩、胸、背、腰、裙摆、边缘运用，不占有人物的主体部分。同时由于人们的视觉心理因素，在游戏人物设计中着装的不同位置装饰，会给玩家们造成不同的视觉效果和审美情趣；因此游戏设计者们在设计时要注意中国传统图案在游戏角色中的从属性。

五、中国传统图案在游戏角色设计中的展望

中国传统图案在近代几百年间，不断受到外来文化渗透，中国传统图案的形式受到一定的影响。五四运动和文化大革命时期，中国传统文化价值体系和现代文化观念割裂，中国传统图案发展也未逃过此厄运。改革开放以来，外来文化的融入，受众慢慢地接受了西方国家的简约与时尚，而对自己本土的文化却运用较少。随着近几年的发展，新的“中国风式文化”的刮起，中国传统图案又“光鲜”地运用到各种设计中，当然游戏角色设计也不例外。但大多都是生般硬套，没有真正理解其中所表达的内涵，这样的“呈现”对传统图案在游戏角色设计中的传承来说，是有百害而无一利的。因此我们应该理性的去发掘中国传统图案文化，去其糟粕，取其精华，让传统图案文化在新时代新行业中绽放光彩。

中国游戏主要类型，一般是以武侠类小说为脚本进行的改编或创造，在国内市场发展的一直很好，但在最近几年发展逐渐平缓。游戏设计者要从以往的经验中不断地总结创新，让当下的游戏行业突破瓶颈期，给游戏行业带来一次新的发展。将中国传统图案合理地运用到游戏角色设计中，让新旧文化相融合，创造出具有现代特色的中国文化；让游戏玩家娱乐的对象不在是中国人，应通过新时代的方式将中国的传统图案带到世界各地，从而带动整个中国游戏产业的发展。

[1]彭景.中国传统图案在现代服装设计中的运用[J].文艺百家,2013,(1).

[2]任国亮.中国传统图案结合西方现代服装设计理念在服装服饰中的应用[J].四川大学学报,2013,(5).

[3]董芳.浅析中国图案在现代服装设计中的应用[J].河北师范大学,2014,(9).

[4]高先镇.游戏角色设计中的中国古典纹样探究[J].北京：清华大学出版社,2012,(6).

[5]陈文惠.浅谈传统纹样在现代书籍设计中的运用[J].青年文学家,2015,(6).

责任编辑：胡栩鸿

On Application of Chinese Traditional Graphic Patterns in Game Character Design

HUANG Kun

(Institute of Animation, Anhui Xinhua University, Hefei 230088, China)

The role of the game design is a new art form in recent twenty years, with the purposes of serving game design, and comprehensive design of game industry market. The use of Chinese traditional graphic patterns in game character design, not only carry forward the traditional culture, but also inject new strength into the industry. From the characteristics of traditional graphic patterns and game character design concept, the article explores the development and prospect of Chinese traditional pattern and game role in the design and other aspects of research.

traditional; pattern; game; character

2017-03-05

2015年安徽省教育厅人文社科项目(重点)“人机工程学在动漫衍生产品设计中的应用研究”(SK2015A684)

黄 坤(1976-)，男，安徽六安人，讲师，硕士，研究方向为艺术设计、工业设计。

J524

：A

：1674-344X(2017)4-0067-04