坐拥喜剧大咖却把目光投向素人《食在囧途》能找到原创节目的新支点吗？

坐拥喜剧大咖却把目光投向素人《食在囧途》能找到原创节目的新支点吗？

一个源自大银幕的超级IP，60分钟的节目时长，4个节目板块，5位常驻嘉宾，占据一半数量的创作团队，共同构成了浙江卫视新近上档的节目《食在囧途》。是喜剧，还是美食？是拼盘大杂烩，还是魔术抽屉？为了揭开这些谜底，我们专访了节目总制片人曾荣和总导演王童。

以美食为支点撬动生活，聚焦平凡人的小确幸

美食、喜剧、徐峥、宋小宝、IP，当这些带着自己鲜明特色的元素被“关”在一个节目里时，大多数人的第一反应都是“怎么想到的”，接着便是无法避免的“碰撞”。幸运的是，《食在囧途》中，“碰撞”的下一步直接指向了“火花”。

据了解，在确定模式之初，《食在囧途》节目组先对全球17个国家近4年来播出的收视率前20名的节目进行了收视分析和归类调研，随后筛选出以明星为主要发动的类似节目，最后确定了“棚内+棚外”的轻喜剧节目框架。

对于“轻喜剧”的节目定位，总导演王童做了一个颇为诗意的比喻，“如果把节目比喻为小说，那么选秀节目就是每一章节都有情节高潮点的长篇章回体小说，户外挑战节目是精彩的短篇合集，《食在囧途》则特别像李渔的《闲情偶寄》，讲的都是生活中的小乐趣。”

“既然要做，肯定不能简单重复已有的节目品类和模式，必须找到一个全新的支点去把棚内与棚外有机结合起来。”曾荣说。反复论证之后，这个支点落在了“美食”上。从第一期的旅途美食到第二期的食堂菜和奇葩菜，出现在《食在囧途》中的美食以接地气的大众美食为主。

与民同吃，把素人做成收视最高点的“奇葩”真人秀

“与民同吃”是总导演王童在回答寻找美食的范围和节目主线时给出的答案，“或者说，寻找生活中的美食和吃货”。

通过已播出的节目来看，作为一档明星嘉宾为主体的美食轻喜剧综艺节目，《食在囧途》中素人“吃货”的比重所占不小。从第一期节目中寻找最美味服务区的货车司机到第二期中食堂奇葩菜大厨和上戏学生，以及第三期中90后大学生和黑暗料理达人，素人在节目中出现的频次和推动作用都非常明显。

作为欧美节目模式研究的资深专家和制作人，曾荣坦承，下一个现象级一定会是素人节目，“具体怎么操作肯定有待考证，但这个方向是明确的”。

私密的喜剧VS开放的美食

采访中，曾荣一直在强调，“其实，喜剧是很私人的东西”。这种差异性甚至无法用群体和圈子去划分，“这个也是喜剧最难的地方，众口难调，非常难拿捏”。“这就是我们做轻喜剧的一个原因。”她表示，“从深层意义上看，喜剧本身恰恰是严肃的。我们在做的并不是消解这种严肃性，而是从一个观众能够接受的角度去切入，去尝试喜剧的多种可能性。”

在节目架构层面，《食在囧途》最大的特点便是棚内综艺与外景拍摄的融合呈现，以及板块化、抽屉式的层级架构。节目中包含四个基本板块，即“囧哥朋友圈”“逛吃逛吃”“囧剧场”以及“实验厨房”。60分钟的有限容量，4个板块“实打实”的综艺内容，对于节目组来说，最大的问题可能就是如何在“小户型”中将多样元素进行合理且超值的综合展现。

“其实，碎片化版块是我们特意要做成的样子。一般来讲，一个段落在10分钟到15分钟，是一个比较合适的区间。长于这个区间，观众没耐心看下去，收视会掉；短于这个区间，又不能把故事讲清楚。”

“碎片化没问题，有问题的是每片碎片多长时间”

总制片人曾荣表示，相比于基本的板块架构，一个更需要探索的问题，是“在板块和板块之间，怎么能够更好的连接？让大家看起来更容易，就不要那么累，更容易地去看出我们所要表达的东西。”

其中，五位固定嘉宾和每期一位特邀嘉宾的串场作用显著。相对来说，徐峥和宋小宝更侧重于“囧哥朋友圈”和“囧剧场”，三位年轻嘉宾郭麒麟、尹正和伊一则在“逛吃逛吃”和“实验厨房”有更多精彩表现。

“每个人都能找到自己想看的部分。你不需要从头到尾看，这就是我想做的陪伴式的综艺。”

就像这档颇有烟火气和闲情逸趣的节目一样，团队从没想过“一定要做成现象级”。相反，通过节目发掘普通人的光芒，发现市井美食的兴味，是节目组更希望达成的目标，“可以很普通、很平凡，但能在平凡的生活里头过得开心，未尝不是一种幸福”。

来源:微信公众号“广电独家”