梦与现实的艺术

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Domenico Gnoli， born in Rome， was an Italian painter and stage designer. He studied stage design at the Accademia di Belle Arti， and began a short stint designing stages， for which he was well received. Following this， he spent the better part of his life in New York City， working for magazines such as Sports Illustrated， and Fortune， where he found favor with art director Leo Lionni. Most of his artworks are collected by famous museums all around the world.

多梅尼科·格諾利（Domenico Gnoli）是意大利主流艺术中的瑰宝，也是意大利超现实主义绘画的代表人物之一。作为早早成名并备受拥戴的艺术家，格诺利的早逝是艺术界的损失。1970年4月因癌症逝世于纽约时，他年仅36岁。多梅尼科·格诺利是一个被历史严重低估的艺术家，直到去世后五年，他的作品才开始回暖，并在当代成为千万级别的收藏品。

1933年，多梅尼科·格诺利出生于罗马，父亲是艺术史学家，母亲是艺术家。格诺利幼年就显示出对艺术的兴趣和过人的天赋，16岁时开始在画家阿尔贝托·彼特鲁奇的指导下学习雕塑。18岁时，格诺利已经和贾科莫·曼祖和莫兰迪这样的老牌艺术家一起展出他的作品。1950年，格诺利进入佛罗伦萨美术学院深造，就读于舞台设计艺术专业，并由此开始自己的职业生涯。毕业后他来到纽约，立刻受到了艺术推手利欧·里欧尼（Leo Lionni）的赏识，开始为体育、新闻和时尚杂志供稿，这使得他在纽约名声大噪，这也是他最为风光的时候。格诺利的大多数作品如今皆被博物馆收藏。

1969年，多梅尼科·格诺利在纽约著名的西德尼·詹尼斯画廊举办首次个展，迎来职业生涯的第一次高峰。他如此年轻而天才，是有望成为艺术明星的艺术家。但他的职业生涯被悲惨地切断，几个月后他死于癌症。

19世纪的欧洲，弗罗伊德以梦的解析开创了精神分析的新时代，为艺术家们的创作开拓了全新的领域。1922年前后，在达达派艺术内部产生了超现实主义，以及对整个欧美影响巨大的现代画派。超现实主义画家强调梦幻与现实的统一才是绝对的真实，因此，他们的作品力图把生与死、梦境与现实统一起来，具有神秘、恐怖、怪诞等特点。多梅尼科·格诺利也深受其影响。其作品往往从一种特写镜头入手，深刻描绘每一个图案、皱纹和卷曲。他干净的处理、精确的设计、柔和的色彩区分、超写实渲染的细节特写，让破碎的对象从他们的日常环境或功能中分离出来，成为独立的美学存在。

不可否认，多梅尼科·格诺利的绘画作品拥有一种超自然的风度，每个图案、每个点缀和每块阴影看起来完全就像它原本应该如此。他往往结合了插画风格，大手笔地将画面进行缩放，在一个充满诗意和神秘的尺寸纸上，细微关注女性头发的编织或衣物的褶皱、立体裁剪和图案。在创作材料上，格诺利选择了用丙烯酸和沙子的混合物进行创作，实现一种朴实的、略带手工感的画面效果，这种技术让人回想起15世纪的欧洲壁画。

从一种特写镜头入手，多梅尼科·格诺利的艺术让人陶醉在每一个图案、皱纹和卷曲之中。仿佛上衣的细条纹中藏着什么耐人寻味的秘密，而皱巴巴的床单凹痕令人不禁幻想使用者的故事。多梅尼科·格诺利正像是一位特写描摹者，一生绘制着平凡生活中的朴素画面。可悲的是，他在如此年轻的时候便去世了。但只要看到他的作品，就会觉得多梅尼科·格诺利依旧还在，这便是他的重生。