西方音乐的魅力——浅谈贝多芬《第九（合唱）交响曲》的艺术魅力

翟燕敏

摘   要：音乐是人类最古老、最具有普遍性和感染力的艺术形式之一，西方音乐以它独特、美妙的艺术方式伴随着人们的每一天。在历史发展的长河中，贝多芬《第九（合唱）交响曲》以其严谨的思想、永恒的热情、巨大的力量和高尚的心灵，成为世界上长盛不衰的经典之作。

关键词：西方音乐;第九交响曲;贝多芬;艺术魅力

中图分类号：J605        文献标识码：A        文章编号：1005-5312（2017）02-0076-01

每一种文化都有它独特的灵魂和魅力，这种魅力在音乐中可以完美的体现，正如中国文化音乐中所赋予的灵魂和魅力一样，西方音乐也同样具有它独特的魅力。

总的来说，西方音乐以其体裁种类丰富多样，音乐家群星璀璨而给人留下深刻的印象。在众多的器乐体裁中，交响曲因其最能反映人类精神世界，同时又最能震撼人们心灵，堪称西方器乐体裁中音乐魅力的代表。而在交响曲中把贝多芬的《第九（合唱）交响曲》作为最能震撼人们心灵的典范。

“黄昏将临，雷雨也随着酝酿;然后是沉重的云，饱蓄着闪电，把黑夜染成乌黑，挟带着大风雨，这就是《第九交响曲》的开始——突然，当风狂雨骤之际，黑暗裂了缝，夜在天空给赶走，由于意志之力，白日的清明又还给了我们。”这是罗曼罗兰曾用激动不已的文笔为我们描述的贝多芬《第九（合唱）交响曲》。

《第九（合唱）交响曲》的创作开始于1817年，与《第八交响曲》整整相隔了十年之久，他历时近七年的时间，于1824年春完成，同年五月七日晚首演于维也纳，首演取得了令人震惊的成功，听众沸腾了，欢呼兴奋、不能自己，许多人流下热泪。谢幕五次仍掌声如雷，激动的人们不能平静，以致警察不得不出面干涉。当时亲任指挥的贝多芬耳疾严重恶化，根本听不到剧场里的强烈骚动。女歌唱家翁格尔，扶着贝多芬使之面向观众，接受欢呼。贝多芬也深受感染，十分激动，竟然晕了过去。因为这部作品，贝多芬成了神一样的人物，而《欢乐颂》则成为了人类历史长河中永远不灭的自由、和平之灯。

柏辽兹说：“贝多芬完成了这部作品就可以死而无憾了。”

瓦格纳说：“《第九（合唱）交响曲》是贝多芬的登峰造极的作品。我已经形成了这样一种信念：贝多芬之后在交响乐领域里不可能有任何什么新的和重要的作为了。”

《第九（合唱）交響曲》是贝多芬音乐创作的顶峰，也是音乐史上最伟大的作品，是他全部思想的总结和情感的结晶。我国著名学者丰子恺称之为：“世间最伟大的杰品。”这部交响曲构思宏伟、气吞山河，是一部包括生命的起源、生存、斗争、发展、壮大至战胜一切艰难困苦;人类的进化、形成，人类社会的发展，人类社会彻底解放自身，达到一个平等、自由、博爱、欢乐和神圣的理想世界的壮丽史诗，是达尔文的《物种起源》和马克思的《资本论》的总和。

《第九（合唱）交响曲》全曲共有四个乐章，在作品中，贝多芬为能更明确深刻地表达自己的思想，通过声乐和器乐两种力量的联合，以交响合唱的形式写成，这是音乐史上第一部加入合唱的交响曲，也是贝多芬在交响曲创作中的一个创造。

第一乐章，庄严、适度的快板。音乐在震音的背景下，隐隐约约的开始。犹如开天辟地前的混沌。第一主题随即出现，气势雄伟，具有傲岸不屈的气概，表现出人民不畏强暴、勇于反抗的精神，仿佛是人民在黑暗中的抗争。第二主题由木管乐器奏出，极力要将第一主题吞没，如同黑暗要吞没光明一般，又具有惶惶不安的情绪。在展开部里，这两个主题交替出现，得到发展，并形成矛盾。第一主题时而强大，时而弱小，似乎是人民的反抗时而掀起高潮，时而陷入低潮。第二主题时而惊惶，时而狂妄，似乎是黑暗势力时而在人民的反抗高潮前惊慌失措，时而又因人民的反抗陷入低潮而得意洋洋。在这一矛盾中，黑暗处于主导地位，它的力量毕竟还很强大。甚至它宣称：“安于现状吧，我的力量强大得很，你们的力量太弱小了。一切反抗都将无济于事。”而人民却以排山倒海的力量，冲破一切前进的障碍物，仿佛是所向无敌的军队，奋勇前进。但是，黑暗的势力太强大了，几经斗争，人民的反抗被黑暗吞没，归于沉寂。

紧接着的第二乐章，按照传统通常应该是慢版，但是贝多芬打破了这一惯例，居然用了极活泼的快板，d小调，3/4拍，而且是庞大的诙谐曲式。在沉寂之后，第一主题跃然而起，喷薄而出，仿佛人民经历失败的沉默后，抗争再次爆发，为争取自由、幸福、欢乐、光明，同黑暗继续斗争。两种势力，相互斗争，激烈空前。犹如两军对垒，互不相让。一方要进攻，一方要坚守。于是，竭力厮杀。乐章的中部，出现了一个微弱但却顽强的旋律，它柔美而又极具歌唱性。那是第四乐章的欢乐颂主题的雏形，它将在第四乐章正式出现、发展，成为音乐的洪流，滚滚向前，势不可挡。随后，音乐再次回到双方的战斗中，斗争越来越激烈，发展到白热化。乐队用齐奏来描绘斗争的激烈，并用战鼓来渲染战斗的紧张气氛。双方的斗争持续到乐章结束，仍未分出胜负。

第三乐章，是慢板乐章了，如歌的柔板，双主题变奏曲。乐章开始，第一主题直接由弦乐奏出，深沉中略带茫然，随后，旋律缓慢升腾，充满殷切的期望。这时，第二主题在D大调上出现，它仿佛在倾诉着衷情，表达人民的美好愿望;又仿佛如同一个哲人，在万籁俱静的深夜，正在苦苦思索，考虑人类的出路，人类的未来。这一主题由4/4 拍奏出，延绵不断，此起彼伏，层层推进，如长江大河之滔滔不绝，优美而又缠绵，听来令人遐思。突然，号角声起，打断了沉思主题，将人们从幻觉中拉回现实。人们不禁有些惶惑不安：人类的出路何在，人类的未来是什么？在这惶惑之中，结束了第三乐章。

第四乐章，是整部作品的精髓，急板，对前三个乐章所提问题的回答。在这一乐章中，贝多芬为了表达主题，在充分发挥交响乐队作用的同时，加入了人声，引用了席勒的长诗《欢乐颂》的精华部分，用合唱的形式，作为整部作品的总结。这一乐章开头时出现的引子，犹如愤怒的巨浪的两次冲击，但都被低音弦乐器奏出的宣叙调镇定的做了回答。随后，乐队将前三个乐章的主题依次演奏了一遍，又被宣叙调予以否定了。它仿佛在说：“啊，朋友，不是它。不要，不要这种声音。”在短暂的休止后，“欢乐颂”的主题刚一露头，立即得到宣叙调的肯定与赞同：“这才是了，终于找到她了。就是她，就是她——欢乐！”随后，乐队将欢乐颂的主题反复演奏，加以发展，形成音乐的滚滚洪流。经过一系列的铺垫之后，人声终于浮出水面，紧接着男高音纵情高唱：“啊！朋友，何必老调重弹！还是让我们的歌声，汇合成欢乐的合唱吧！”随后，合唱团唱出：“欢乐，欢乐，欢乐女神圣洁美丽，灿烂光芒照大地！我们心中充满热情来到你的圣殿里！你的力量能使人们消除一切分歧，在你光辉照耀下四海之内皆成兄弟。”这段歌词，几经变化，由男高音、男中音、女高音、次女高音和合唱团分别的、反复的演唱，其歌声响彻寰宇，震撼人们的灵魂，引导人们走向幸福、自由、欢乐、光明，实现世界大同。最后，在合唱声中，在整个交响乐团强有力的齐奏中，音乐发展到高潮，并干脆利落的结束在高潮处。音乐虽已结束，但余音绕梁，三日不绝。欢乐颂的歌声久久的回响在听众耳畔，欢乐颂的主题永远激励着人们追求幸福、自由、欢乐、光明，为实现世界大同努力奋斗！

这部作品，是世界音乐史上不可逾越的高峰。将声乐引入交响曲，是贝多芬多年的愿望。几经探索，他终于获得了巨大的成功。

普罗米修斯带给人类自然之火，贝多芬点燃的是人内心的力量之火。贝多芬用他的交响曲登上了人类精神境界的珠穆朗玛，挥洒出浪漫主义音乐的第一道灿烂曙光。贝多芬高举着人类英雄气概的熊熊火炬，召唤着团结友爱的人们走向未来，从黑暗走向光明，向新的生活新的世纪前进。

参考文献：

[1]李近朱.交响音乐欣赏丛书·交响音乐史话[M].银川：宁夏人民出版社，1998.

[2]谭冰若.贝多芬的九首交响曲[M].北京：人民音乐出版社，1983.

[3]柏辽兹.贝多芬的九首交响曲[M].上海：上海音乐出版社，1957.

[4]唯民编.贝多芬论[M].北京：人民音乐出版社，1991.