小学美术高段单元化教学的实践与研究

■文/徐丽卿 浙江省金华市师范附属小学

随着新课程改革的深入推进，又一轮改版的“浙美版”教材新鲜出炉，新版教材根据学生的需要补充了新的教学内容，根据学生的接受情况调整了教材顺序，根据时代变化删除了一些陈旧的教学内容……使“浙美版”教材变得越来越科学化、合理化。

但我们一线教师使用新教材以来，还是发现了教材所存在的一些问题。其一，教材内容安排得太“散”，一会儿绘画，一会儿泥塑，一会儿撕纸，一会儿又欣赏，使得教学效率低下。其二，教材内容安排以学生的美术活动形式（如造型表现、设计运用、欣赏评述、综合探索等）而成，而不是以学生美术能力来安排，使得一个学期的美术学习缺乏一定的有序性。其三，有些课的“容量”太大，所涉及的专业内容很多，学生在一节课中完成如同“囫囵吞枣”，完成起来非常困难，教师要达成多项教学目标，在教学过程中必定面面俱到，其创新或突破的空间就很小了。

基于教材存在的客观问题，我坚持在小学高段实行单元化的教学的模式，根据我校学生的实际情况灵活使用教材，把教材进行单元化的编排，教学活动也是通过几个课时共同完成一个教学主题。“单元化教学”是以某一主题或单元内容为单位的整体开发、设计的教学形式，合理分配每一节课的教学内容、重点和作业，使各节课既有联系又各具特色，使学生的知识掌握得更系统、更深入，并从中培养学生的研究、思考、创造和解决问题的意识和能力，充分发挥教学的整体优势。这样学生须经过5～6节课之后才能完成一件作业，但由于了解的东西比较充分，研究和制作的时间也更多，加上进一步的评价和分析，我想，这样的美术作业对学生多方面能力、品质发展所产生的影响，将远远大于5～6件浅尝辄止的简单作业。也就是说，更加有利于学生的发展。

《课程标准》指出：“教师不能成为课程实施中的执行者，教师要成为课程的建设者和开发者。”叶圣陶也曾经说过：“教材无非是一个例子。”我们可以充分利用教材资源，对教材进行合并、增加，使同一主题各个部分的内容相互支持，互为资源，形成合力。“单元化教学”教材内容的编排是关键，在教学过程中我对教材内容进行了一些更改和处理，使教材更符合学生的心理特征和认知能力：

一、重新归纳教材模块，使相同表现形式的课成为单元。

每一册美术教材都涉及了五个领域的学习内容，具体落实到作业形式可以分为绘画、纸制作、泥塑、国画和综合材料等。以“浙美版”第9册为例，绘画有9课，国画课有4课，泥塑课有3课，综合材料课有1课，欣赏课有1课，这些课我重新编排的顺序是：绘画课，国画课，泥塑课，欣赏课。这样的安排符合学生的美术学习习惯和学生的心理规律，也有利于学生准备创作材料，避免了上课时学生在各种材料中来回“跳”的情况。

二、重新编排教材顺序，使相似主题的课成为单元。

美术教材的主题性单元与其他学科比起来显得不是特别明显，在课的顺序安排上也不严谨，往往是画了房子画动物，画完了动物又开始设计标志，这样的安排不利于学生连续性地学习美术知识，所以教师必须进行“同类项合并”，把相似主题的教学内容整合成一个单元去学习。如第8册中《茶香四溢》《年年有余》《家乡的桥》《良渚古玉》这四节课都是表现传统图案的内容，把这四课安排在同一个单元中，有利于学生了解中国的传统图案的特点，中国的民俗文化，作业形式的安排也可以相对统一。把《落日》《夜色》《房间的一角》三课安排在一个单元上，有利于学生学习冷暖色调的知识，并进行实际运用。

三、分解一课教学内容，使一课内容分成一个单元。

许多课的难度、容量都很大，老师要在一节课中把所有问题都讲清楚十分有困难，对于学生来说也很难“消化”，对于这样的课我采用的方式是分解教材，把一课分解成若干个内容，层层递进，渐渐深入，从而使学生顺利地完成教学目标。

如：第九册第二课《传统门饰》这一内容，门饰所涉及的内容非常多，有门钹、门楣、石鼓、雕花、门神等等，而这些内容又脱离学生的生活实际，他们在日常生活中很难见到传统的门饰，更不用说进行组合创作了。对于这样的教材我根据教学的需要把《传统门饰》分成了《兽面门钹》《门的装饰》《门神》三个内容。

每一个教学主题各有侧重，《兽面门钹》侧重于表现神兽的正面咬环造型，培养学生的观察和分析能力，作业落实为设计一个凶猛的兽面咬环门钹。

《门的装饰》侧重于欣赏南方浮雕、镂空雕门饰的传统工艺，北方彩绘木门的绘画技艺，作业落实为设计两扇有传统图案的门饰。学生通过学习了解传统纹饰的特点，积累绘画素材。

《门神》侧重于人物神态和动态的表现，作业落实为表现一个威武神气的门神形象。

四、拓展单一教学内容，使美术资源转为一个单元。

教材中有些内容相对独立，和前后内容并无联系，但对美术学习来说又十分重要，在作业的落实上又显得很呆板。如第九册《立方体平行透视》这一教学内容，一般情况下老师教完平行透视的知识点，学生作业画到立方体的透视效果就结束了。但学生如果仅仅会画一个个立体的方块，而且是要借助消失点和辅助线才能完成的立体方块，对于学生的实际创作是没有多大意义的。于是我把课程进行了拓展，对于写立体的字，画立体的人，学生一直都非常感兴趣，在有了立方体平行透视的基础上，稍稍增加了一些难度，使这个相对独立的知识运用到实际创作中去，增加了《英文单词平行透视》和《小盒人的故事》，三课成为一个单元，虽然三课画的是不同的内容，但是所涉及的美术知识都是一样的，学生在创作的时候成就感一步步地提升，而且完成起来很轻松，感觉不到难度。

再如《手形写生》这课，也是一节孤立的手部写生课，学生写生的时候训练的是他们的观察能力，和别的写生课并没有区别，但手形的形状是非常有特点的，应该把这个特殊的资源继续往下深挖，培养学生的思维迁移能力。在手部写生之后，我分别加入了《手形装饰》《手形联想》和《手形招贴》三个内容，四个内容组成一个手主题的单元。《手形装饰》培养学生线条的装饰感，用多变的线条和点线面来使手变得有美感。《手形联想》侧重于手的外形联想，通过手的变形、夸张等方法用手组成一幅有创意的作业。《手形招贴》是在《手形联想》的基础上进一步进行创意，结合现在社会上的一些现象，如关爱老人、关注气候变暖、人与人之间的互帮互助等主题，用手这种特殊的造型来表现一张招贴画，起到惊醒别人的作用。

五、运用多种材料创作，使作品不同形式成为单元。

以往的作业表现形式比较单一，主要以课堂上完成绘画作业为主。久而久之，这样千篇一律的作业形式对学生来说已经没有新鲜感了，激发不了他们的创作欲望。我们可以突破以往对于完成美术作业时间和空间的限制。作业完成的方式可以突破作业本，画面的设计以邮票、明信片、藏书票等形式。作业的材料也可以多样化，用撕纸、泥塑、布艺、综合材料完成。

如第8册《十二生肖》这一内容，教材上的要求每个学生能画一只十二生肖动物，我把这个主题分成三种作业形式，分别用邮票、布艺、综合材料（麻绳、扣子、木片）三种形式来完成。这样大大降低了学生的创作难度，而且学生可以用小组合作的方式完成，在创作过程中培养了学生之间的合作精神。不同的材料也增加了学生的创作热情，他们在完成作品的时候积极性也更高。

美术的单元教学也许是美术教学改革的一种思路、一个契机，其中蕴藏着巨大的可创造性和可开发的空间，单元化教学正处于探索和尝试的阶段，还有许多理论问题需要研究，也需要我们发挥聪明才智，进行大胆的实验和不懈的探索，我们非常清楚地明白，依然不能忽视的是，设计好每一节课并使之最优化仍是单元化教学的基础。