浅谈宋代画痴梁楷的减笔画历程

张月姮

南京艺术学院美术学院

浅谈宋代画痴梁楷的减笔画历程

张月姮

南京艺术学院美术学院

对梁楷的绘画变革进行解析，结合其传世作品进行分析和研究，探讨梁楷的师承和绘画的风格意境的形成以及减笔画的演变和社会因素等。

梁楷；减笔画；泼墨；画痴；禅宗

南宋著名画家梁楷传世作品很少，而且多数流至邻邦日本。在上海博物馆新馆的中国历代绘画馆里，有一件引人注目的作品，它就是梁楷早期作品《八高僧故事图》卷，描绘的是南北朝至唐佛教禅宗八个高僧参禅修行的故事。这幅珍贵的早期代表图卷清晰地显示出梁楷对造型、构图有很深的研究。其绘画风格细腻严谨，人物山水相融，具有南宋院体绘画的特点，既富有真实感又营造了意境。与当时宫廷画呆板的典雅精准纤丽的画风相比，他的线条更有灵动之美。《八高僧故事图》的八幅作品人物生动传神，笔法工整，细究便可体会出这八幅图中用线循序渐进的变化。第一幅为“达摩面壁，神光参问”，第二幅为“弘忍童身，道逢杖叟”，第三幅为“白居易拱谒，鸟窠指说”，第四幅为“智闲拥帚，回睨竹林”，均用笔流畅、线条紧凑，追求写实的人物造型和物象表现。画中人物衣纹疏密分明，人物造型、身姿及情态表现细致入微，背景多构图饱满。后面四幅尤其是第七幅“酒楼一角，楼子参拜”和第八幅“孤蓬芦岸，僧倚钓车”，人物的衣褶用钉头鼠尾和折芦描，峰回路转，变化多端，而衣纹转折经过主观处理有所减少，只在结构处加以劲力的线条处理，且背景构图留白居多，情景交融，意境深远。正是对笔墨技法的钻研和创新，才使他成为当时院体画家中的佼佼者，也为他后期的减笔画埋下伏笔。

梁楷的中期作品流传较少，以现藏于日本东京国立博物馆的《六祖斫竹图》为例，其用线由以往的细腻灵动转为刚劲洒脱，人物衣纹用的折芦描笔笔见形，人物侧影用寥寥几笔略勾眉目耳鼻而形神毕现，且专注、自如的神情跃然纸上。画面中的树干用散锋勾皴，笔墨粗率。画中险笔很多，起粗落细，急缓轻重，略加勾皴则欲树即树、欲石即石。

梁楷的晚期作品受以唐末贯休禅师为代表的泼墨禅宗人物影响，取法石恪苍劲古秀的用笔，产生淋漓飘逸的减笔泼墨绘画风格，豪放却不失浪漫，与当时流行的院体风格形成越来越鲜明的反差。作为代表作品之一，《泼墨仙人图》颇为经典。元人夏文彦在《图绘宝鉴》中记述：“梁楷的精妙之笔令人叹服，但传世者皆草草，谓之减笔。”《泼墨仙人图》是梁楷从院体画风“精妙之笔”转型为“减笔”人物画的传世之作，梁楷开创了一种笔墨精炼、形象高度概括、人物生动的新画风。从《泼墨仙人图》的笔墨表现上来看，仅是寥寥几笔，却能用笔墨表现出酣醉可爱的人物形象，可谓多一笔废纸，少一笔无趣。粗看此画，五官纠结一团，宽袍大袖的仙人袒露大肚子，形态醉意朦胧，特别是湿笔渲染的头部和左肩部，可以清晰地看出运笔的轻重与速度，运用粗阔的笔势和浓淡的水墨散逸出酒酣意发的自我，深重不失清透，粗犷中饱含内敛。看似不在意细节的水墨泼写却写尽了仙人的“醉”，生动地抓住了“仙人”的表情姿态以及飘逸的气质，将仙人超凡脱俗又幽默诙谐的形象表现得活灵活现。梁楷摆脱了线的羁绊，以墨代线，墨色由浓到淡，由湿到干，徜徉在五彩俱备的墨海之中。《泼墨仙人图》的点睛之笔在于焦墨的腰带，巧妙的飞白和浓淡墨块使整幅画的虚实相生相依。看起来，这幅画似乎完成于瞬间，却是他一生绘画技巧千锤百炼的成果。

梁楷画如其人，从《泼墨仙人图》的用笔力度、速度，线条与墨色的连带关系上看，梁楷的运笔洒脱不仅透出了他的性格，更让我看见了他对绘画的一种态度—痴。正是因为这股痴迷艺术的劲头，梁楷才不顾社会条条框框，如此近乎狂热地追求自己的挚爱。也正是他这股子痴劲才能使他点染如儿戏一般不受法度约束，使他离开画院而不与流俗画家结党，不甘愿随俗享受皇帝的恩赐。梁楷的作品就是他精神上的契合和寄托，流露出他内心难以掩盖的对自由生活的渴望。

应该说，读梁楷的画实际上是一种笔墨体验，也是一种心境的体验，更是一种禅意的体验。从禅宗的角度来欣赏《泼墨仙人图》，梁楷的笔墨给人一种闲逸之气。减笔泼墨开辟了中国画中“写意”或“泼墨”之法，同时也开创了一代新型绘画艺术之风，体现出虚静空灵、自然神韵、圆融和谐的审美思想与追求。《泼墨仙人图》的仙人“嗜酒自乐”的形象则是梁楷内心的真实写照，心中的愁苦有多深，清醒时痛苦就有多大，不如在似醉非醉、半梦半醒中逃避，在酒精中寻找生活中无法得到的精神依托。挑战世俗，张扬个性，借酒的烈性尽情张扬生命的热情，以此清除内心的苦闷和压抑的情绪，犹如画中步履蹒跚、衣衫不整的泼墨仙人一样，彻悟豁达，自由解放。 梁楷以“减笔”画法一扫“工笔”的束缚，追求笔墨精炼的对象神态，看似信手拈来之笔，却能捕捉到对象的主要特征，寥寥数笔，形神兼备。正如北宋苏轼曾有诗道：“论画以形似，见与儿童邻。作诗必此诗，定知非诗人。”梁楷这种遗貌取神的绘画技法，是绘画思想上的转变，逐渐推动了中国画从“神似”审美向“形似”审美转变的进程。这种画法对元代的颜辉、明代的徐渭、清代的黄慎、近代的任伯年等著名画家都有较大的影响。

[1]夏文彦.图绘宝鉴[M].四库全书文渊阁本.

[2]张彦远.历代名画记[M].北京：人民美术出版社.1966.

[3]潘天寿.中国绘画史[M].上海：上海人民美术出版社.1983.

[4]谢稚柳.梁楷全集[M].上海：上海人民美术出版社.1986.

[5]俞剑华.中国画论类编[M].北京：人民美术出版社.2005.

[6]樊波.中国画艺术专史人物卷[M].南昌：江西美术出版社.2008.

约稿、责编：金前文、史春霖