茶文化的艺术价值对艺术设计发展的应用研究

姜薇薇

（河南牧业经济学院，河南郑州 450046）

茶文化的艺术价值对艺术设计发展的应用研究

姜薇薇

（河南牧业经济学院，河南郑州 450046）

随着中国现代艺术设计的不断发展，除了以往学习和效仿西方设计理念，中国的艺术设计更应该回归本土，从我国的传统文化中需求灵感和思路。中国茶文化博大精深，有着强大的艺术价值。无论是茶舞的文化传承，还是茶戏的地方特色；或者茶歌的自由奔放；以及茶画的沉潜低回和中国茶文学的与时俱进，都对中国的艺术设计理念和思路产生重大影响。将中国民族的茶文化思路融入设计理念，便可以使中国的视觉传达呈现出独特的创作思想和设计理念。这不仅有利于促进了中国艺术设计的创新发展，同时也有助于中国茶文化的传播和发展。所以依托中国茶文化的艺术价值，实现二者的融合和发展，对茶文化和艺术设计都有重大影响。

艺术设计；艺术价值；茶文化；借鉴

中国茶文化已经有了四五千年的历史，其长盛不衰的秘诀便是与每个时代紧紧结合，这种结合所体现出的正是茶文化的创新意识。伴随中华民族文化复兴铿锵的步伐，现代艺术设计的发展也应该寻求一条创新之路，这不仅可以使艺术设计摆脱西方设计思想的束缚，也有利于中国茶文化的创新发展。

1 茶文化的艺术价值概述

中国茶文化在漫长的发展中不仅有茶歌、茶舞，还有茶戏、茶画、茶文学。这些茶文化的艺术门类都有浓厚的艺术价值，对于艺术设计起到了启示性的作用。赣南的采茶舞是中国茶舞的代表，它随着时代的发展被分为传统采茶舞和现代采茶舞。传统采茶舞所体现出的艺术价值主要包括两点，首先是文化的传承价值。赣南的采茶舞是来源于生活却又高于生活的艺术形式，所以茶舞的形式便是将乡间生活上升为艺术形式。其次，赣南采茶舞具有文化交流的艺术价值。尽管赣南舞之中有扇子舞等特殊的舞蹈形式，但大多数却是和任何舞蹈形式一样的舞蹈类型。正因为它与其他文化形式的共同之处，便具有文化交流的价值。如果说传统采茶舞表现出的是文化的传承性和文化交流的价值，那么现代采茶舞表现出的更多的是创新性。现代采茶舞在坚持传统采茶舞内涵的基础上，使用新型表现手段和呈现形式，反映出崇尚自然、尊重自然的艺术价值。它是在传统艺术之上的创新，因此有着独特的文化价值。茶戏则是江西一种传统戏剧，“采茶戏源远流长，在发展中吸取了丰富多彩的客家民间音乐，其音乐南方诸省各有特色，但骨架基本相同，与当地流行的民歌、歌舞相结合，形成各省的独特风格。”[1]由于茶戏博采众长，因此茶戏主要体现的是兼容和共生的艺术价值，这对艺术设计具有一定的指导价值。茶歌则是茶产区茶农演唱的民间小调，带有浓郁的乡土气息。中国茶歌的艺术价值主要表现在对情感的宣泄和浓郁的地方特色上。首先，茶歌带有自由和安逸的艺术特质，是茶产区的特殊产物。茶农在演唱茶曲中情感得到疏解，心灵得到慰藉，有着舒畅身心的作用。其次，由于每个地区的地域不同，造成茶曲的千差万别，所以呈现出浓郁的地方特色。当然除了茶舞、茶戏和茶曲具有浓烈的艺术价值，中国的茶画和茶文学同样能够影响艺术设计的发展。茶画作为中国山水画一个分支，体现出中国画家的茶思想和茶哲学。茶画所体现出的是茶文化中的清新谈雅、平和冲淡的审美艺术和美学追求，在中国画中有着特殊的艺术价值。较之茶歌、茶曲艺术价值的相对单一，中国茶文学则显示出更加深广的艺术价值。从《诗经》到明清小说，无不呈现出意蕴丰富的艺术底蕴，茶文学与中国的儒、释、道相结合，呈现出了丰富的艺术追求。茶文学中既有陆羽儒家式的工整、儒雅；也有李太白道家式的豪迈与诗情，当然还有历朝历代各大名僧所写的茶诗，代表着佛家与茶文学的结合，所以茶文学的艺术价值更加宽泛，同时也更加宏大。

但不论是茶舞、茶歌、茶曲、茶画，还是气韵宏大的茶文学，都体现出丰富多姿的艺术价值。在艺术设计中，融入茶文学的艺术价值，便可以实现对中国现代艺术设计的改变，使之朝着更加民族化的轨道前行，这不仅有利于中国茶文学的发展，同时也有助于中国艺术设计的开拓与创新。

2 艺术设计发展对茶文化的应用

中国的艺术设计对中国茶文化的应用和借鉴，主要体现在对其茶舞、茶歌、茶戏以及茶画、茶文学的使用上。尽管中国茶文化内容广阔，但是并不是所有的文化形式都对艺术设计产生影响。艺术设计在对茶文化进行借鉴时，主要关注的是茶文化的艺术价值，而茶文化的艺术价值也是中国茶文化与艺术设计的共通之处。由于茶文化的形式较多，接下来主要从茶舞、茶戏、茶歌、茶画以及茶文学五个方面，分析茶文化的艺术价值对艺术设计发展的应用。

2.1 艺术设计发展对茶舞的应用

赣南采茶舞别具风格，对中国的茶文化有着巨大影响。“赣南采茶舞源于赣南采茶戏，在长期的发展中，赣南采茶舞形成了独特的风格。”[2]茶舞自身具备的艺术价值主要表现在文化传承和文化交流上。首先，茶舞不是单一的文化集合，它凝聚了中华民族的优秀文化，是传统文化的大集合。所以在进行艺术设计时，应该吸收中国的传统文化。一直以来，中国的艺术设计始终在向西方学习，其结果是不仅没有学习好西方的设计思想，还将中国的本土文化丢失了。所以在进行艺术设计时，不仅要面向全球，向西方优秀设计理念学习，更应该立足本土，做好文化的传承。其次尽管茶舞有着自己独特的舞蹈动作，但总体上却属于中国舞蹈的范畴。因为舞蹈这一共性，茶舞与其他舞蹈形式实现了交流和合作，使其内容和形式更丰富。对于中国的艺术设计而言，则可以使之与各种文化交流。不但可以与二维空间的艺术形式进行融合发展，还可以学习雕刻、塑像等三维创作的先进理念。毕竟不论是二维还是三维都属于设计的范畴，所以只有突破艺术形态之间的固有成见才能真正实现中国设计的长久发展。

2.2 艺术设计发展对茶戏的应用

茶戏，又叫茶灯戏，是江西省传统的戏曲形式。茶戏在漫长的发展阶段吸取了中国地方优秀的歌曲、舞蹈等多种艺术形式，成为兼容并包的艺术类型。所以艺术设计对茶戏的应用主要体现在其兼容并生的艺术价值。艺术设计在设计理念上，一定要摒弃以往狭隘的设计思路，将不同形式的设计理念进行融合，进而实现艺术设计的长足发展。此外，由于茶戏是南方具有代表性的戏曲形式，所以具有鲜明的地方色彩。中国茶区的广阔分布，由于不同的地域和民族风格，中国的茶文化便产生了别具风格的差异化。艺术不是千篇一律、千人一面，它需要独创性和创新点。所以在借鉴茶戏时，可以在艺术设计之中加入地方特色，将地方特色与流行设计理念相结合，呈现出独特的风格，真正地实现艺术设计的创新发展。

2.3 艺术设计发展对茶歌的应用

“茶歌起源于我国早期的茶叶采摘和生产过程中，是我国重要的非物质文化遗产。”[3]茶歌大都是茶农在采茶期间吟唱的乡间小调，有着浓郁的泥土气息。所以在进行艺术设计时便可以使用中国本土的乡土意向，将中国最本真的艺术形态展现出来。中国自古便是农业大国，所以一定程度上乡土文化便是中华民族的象征。其次，茶歌有助于茶农抒发心中情感，所以有着热情奔放的特质。因此，在进行艺术设计上，对图案的选取便可以大量使用热情奔放的图案，来表现乡土活力和民间狂欢；还可以使用类似大红等火热的颜色进行处理，使之呈现出勃勃的生机。

2.4 艺术设计发展对茶画的应用

中国茶画是水墨画的重要分支，体现出中国茶文化冲淡平和的艺术追求。如果说茶歌是奔放热情的，那么茶画便是浅吟低回的。但是无论热情还是内敛，都是茶文化，是茶文化不同的方面。所以在艺术设计时，可以将茶画的宁静恬适应用到艺术设计之中。在图案中，可以使用具有典型中国特色的样式，使之区别开西方世界的审美观念；在颜色上则可使用素雅、冲淡的素色，使其设计产生安静平和的审美意蕴。当然，茶画身上所体现的除了简单的颜色识别外，更体现在文化之上，这也是中国茶画能够长期流传的原因所在。所以在进行艺术设计时，不但要注重对视觉传达的关注，更应该加强对文化的引入和吸纳。只有建立在文化基础之上的艺术设计，才是中国艺术设计应该坚持的设计之路。

2.5 艺术设计发展对茶文学的应用

中国茶文学内容宏大，时间久远，所以有着强大的艺术价值。茶文学从《诗经》开始，到现当代的茶小说，经历数次流变，呈现出强大的生命力。这便是一种与时俱进的艺术思路。因此，艺术设计发展对茶文学的应用便是借鉴其与时俱进的思路。无论是学习茶戏、茶歌、茶舞、茶画，都是不断与时代融合的表现。面对多元变化的时代，艺术设计只有紧紧跟随时代的脚步，才能发挥文化优势。所以茶文学对艺术设计最大的贡献便在于启发中国艺术设计朝着创新之路前进，无论与中国茶文化结合还是与其他文化形态融合，都是为了实现长足的发展，而只有发展，中国艺术设计才有希望。

中国茶文化博大精深，有着强大的艺术价值。无论是茶舞的文化传承，还是茶戏的地方特色；或者茶歌的自由奔放；茶画的沉潜低回以及中国茶文学的与时俱进都对中国的艺术设计产生重大影响。随着中国艺术设计的发展，除了一味效仿西方，艺术设计更应该回归本土，向中国传统文化寻求灵感和方法。中国茶文化蕴含的艺术价值为中国艺术设计提供众多素材和策略，有利于中国艺术设计的长足发展。同时由于中国茶文化与艺术设计的结合，不但促进了中国艺术设计的发展，同时也有利于中国茶文化的传播和发展，因此对二者都产生了重大影响。

[1]罗涛.采茶戏的艺术价值及保护传承问题研究 [J].大舞台，2012（07）：274.

[2]李俊玲，乔阳阳.赣南采茶舞的文化内涵和艺术价值[J].福建茶叶.2015(10):63.

[3]杨慧.茶歌的艺术特点及其价值研究[J].福建茶叶，2016(06):386.

姜薇薇（1986-），女，河南郑州人，艺术设计硕士，助教，研究方向：艺术设计、视觉传达设计。