安溪茶歌的音乐特征和艺术研究
2017-02-04杨晓红
杨晓红
(河南林业职业学院,河南洛阳 471002)
安溪茶歌的音乐特征和艺术研究
杨晓红
(河南林业职业学院,河南洛阳 471002)
中国茶文化包括众多形式,其中茶歌是非常重要的部分,安溪茶歌作为民族文化的典型代表,其音乐特征与艺术价值研究,对中国当代茶文化的发展,以及茶歌的创新传承,具有非常巨大的意义。安溪茶歌是中国民间劳动者智慧的结晶,富有极为丰富的生活气息以及地方民族特色。本文就以安溪茶歌为例,对其音乐特征以及艺术价值进行具体研究分析。
茶灯歌;艺术特征;传承
安溪茶歌作为中国传统茶文化的一部分,它代表了安溪地区的民族民俗,也展现了安溪地区劳动人民的智慧与文化底蕴。研究这种极其富有民俗民族气息的艺术形式,能够有效促进中国茶文化的创新发展,作为华夏子孙的一份,我们有责任承担起保护安溪茶歌的责任,将我国宝贵的茶文化更好的传承下去。
1 安溪茶歌的音乐特征
1.1 茶歌类型
位于福建东南部的安溪县,隶属于我国的泉州市。在这里,茶农们种植大量的茶叶品种,伴随着茶产业的开发,茶歌也在这里盛行。山川秀丽、景色俊美的安溪,气候温暖,湿润的空气非常利于茶树的生长。由于种植茶树年代久远,因此这里也形成了独有的茶文化,在具有地方特色和地方风格的同时,茶歌也被当地人世代传唱。茶农辛苦劳作的同时,为了缓解工作的疲劳,也为了保证可以将内心的情感得以释放,通过演唱茶歌的方式表达情意,可以体现茶农淳朴的性格特点,也让采茶成为了一种乐趣。
茶歌的内容广泛且与生活息息相关。具体的歌词歌调都十分符合安溪县的地域特点。突破了传统单一的演唱方式,安溪茶歌的演奏形式呈现多样化的状态。歌词的内容和演唱方法,也有多种类型,可以满足不同年龄人群的需求,比如:
1.1.1 原生态茶歌。作为一种最古老的演唱形式,原生态茶歌是最淳朴、最正宗的一种演唱类型,茶歌的兴起体现了茶农艰难质朴的生活,在贫困之中演唱有节奏的歌调,可以让生活显得更加美好。
1.1.2 茶农在辛苦劳作的过程中,会一边劳作一边哼唱,演唱具有节奏的茶歌,使自身的情感得以抒发的同时,让劳作显得更为轻松快乐,比较典型的茶歌有《采茶歌》、《长工歌》。
1.1.3 为了对不同历史和平时期加以缅怀和纪念,形成了时政歌的演唱形式。人们通过激昂高亢的演唱,来体现对动荡时期的不满与愤恨,结合朗朗上口的歌词,唱出了人们在经济上以及精神上备受摧残而产生的一种情感,主要代表作品有《红军歌》。
1.1.4 仪式歌。通过名称不难发现,这种歌曲的演唱需要具有一定的情境加以配合,在展现不同情调的同时,促使歌曲可以让不同情境具有一定的神秘感,例如:《婚礼歌》。
1.1.5 情歌。情歌是一种喜闻乐见的演唱形式,流传广泛的同时也被正值青春的男女所喜爱。为了有效地增进双方的情感,也为了推动双方情感达到最高点,情歌的演唱通常是一问一答或一来一往的演唱方式,让痴情男女唱出痴情、离情的多种情感情绪,代表作品有《夫妻别》、《一丛好花》等。
1.2 安溪茶歌的艺术特点
与传统民歌以及其它民族歌曲不同,安溪茶歌具有非常明显的特点,安溪茶歌通过特殊的演唱形式,让自身的情感和音乐的美感得以呈现。茶歌内容给人以更深刻的内心感受,也展现了其本身所具有的艺术特点。安溪茶歌与其他歌曲形式相比,可以更好展露演唱者的内心感受,在对不同情感进行表达的同时,让人们可以通过演唱的方式进行交流。
1.2.1 语言的特点
作为历史的重要产物,语言由于地域的不同而呈现出多样化的状态。从某一角度来讲,语言反映的是地域文化和民族心理的差异,有“中国古汉语的活化石”美称的闽南地区的语言,沉淀了悠久的历史信息和文化底蕴,在配合安溪茶歌独有的演唱形式的同时,成为了汉语古音的一种特殊发音风格。利用闽南语演唱安溪茶歌,可以兼顾中国多种传统音乐的演唱形式,让安溪茶歌特殊的演唱风格得以呈现,促使人们更好地领略安溪茶歌的文化艺术价值和含义。
1.2.2 结构特点
安溪茶歌的主要结构为“四句头”,由多个小节总结而成。歌曲的风格以及演唱形式拥有多种类型,通过对不同语气进行烘托,让整首歌曲演唱更加具有地方韵味。安溪茶歌在一定程度上表现了如古诗般的文化气质,展现其独有艺术魅力的同时,也体现了安溪茶歌的艺术价值。茶歌前两句通常以描写景色着手,后面的内容层层深入,或是叙述一件事情,或是表达一定的情感,茶歌的整体结构十分严谨,虽然演唱的曲式十分单一,但是配上衬词、村腔以后,整体的演奏风格则更为新颖、独特。演唱者使用恰当的语气助词,让歌曲可以更好的展现和表达自身的情感。
1.2.3 节奏和节拍特点
茶歌在经过人们世代相传以后,通过不断的完善、加工、提炼,形成了富有特色的歌曲演奏形式。由于安溪茶歌的节奏和节拍十分特殊,因此,在对不同节奏和节拍进行演唱时,可以采取闽南语的演唱,遵守平仄韵律演唱规则的同时,让安溪茶歌的演奏节奏和节拍更符合年轻人的审美标准。歌曲中分为不同的节拍,按照节奏,可以进行单独使用或混合使用。在利用闽南语发音特点的同时,促使安溪茶歌拥有更为自由的演唱形式。安溪茶歌有较强的节奏感,在对不同长短句型变换时,让演唱者内心的情感,更加淋漓尽致地得以表达。
2 安溪茶歌的音乐艺术研究分析
作为中国传统文化的瑰宝,安溪茶歌充分体现了中国茶文化的核心精髓,唐宋使其,茶歌,茶舞逐渐兴趣,茶歌、茶舞以茶事为主要内容,其中融合了劳动人民对生活的无限向往和美好愿景。其中“和”的观念,表现的是“人和、天和、地和”的精神,中国人从古至今都崇尚“和谐”,它是中国儒家文化的核心思想。茶歌、茶舞中的“和谐”思想,主要是体现在天地人神“和”、生命精气神的“和”、肢体动作与音乐节奏的“和”等等。在茶文化不断发展的过程中,采茶歌,采茶舞也在不断发展,它们术语茶文化中一个小小分支,但是却极具特色,将茶文化的独特魅力充分展现了出来。而“和”的思想也深深侵透在茶歌、茶舞当中。而我国福建、江西、广东一带的茶灯歌,则是结合了音乐、舞蹈以及诗词等形式,将当地劳动人民不拍吃苦、坚强不屈的性格充分的展现了出来,同时也将中国茶文化中的“和”的思想充分展现了出来。
3 安溪茶歌的现状
3.1 所面临的严峻局面
作为中国最具历史的安溪茶歌,其演奏形式和演奏风格十分具有地方特色,是人们宝贵的精神财富。安溪茶歌的演奏形式体现的是当代人的一种生活态度,在对情感进行表达的同时,也展现了人们对审美的思想和价值理念。安溪茶歌所具有的艺术文化价值,可以有效的缓解人们工作、生活中的压力,通过歌曲进行情感沟通和表达,可以促使茶歌具有更强的凝聚力。可是,现代流行音乐对于安溪茶歌的冲击十分巨大,由于人们喜欢随意而流行的演奏形式,因此,安溪茶歌面临着无人演唱的尴尬局面。流行音乐的出现,降低了人们了解安溪茶歌的兴趣,年轻人更喜欢流行音乐,而非传统的茶歌演奏形式,随着老艺人的离开,有些比较陈旧的演唱曲目也随之消失。因此,我国需要重视安溪茶歌的演奏形式,要不断加强和维护安溪茶歌的演奏风格,让具有中国文化瑰宝之称的安溪茶歌得以继承和弘扬。针对安溪茶歌内容的研究和探索需要不断加强,才能有效复活安溪茶歌,让其艺术价值得以呈现。
3.2 保护对策
要想更好地保护安溪茶歌这种传统的音乐演奏形式,地方政府和社会就需要联合起来,积极配合的同时,完成以下工作:
首先,地方政府需要不断加强和管理关于安溪茶歌的维护工作。在建立以茶文化为旅游景点的同时,将安溪茶歌与旅游景点相结合,利用安溪茶歌可以更好地向游客介绍中国悠久的茶文化历史。人们在了解茶歌是多种演奏形式和演奏风格的同时,进行学习和模仿,让青年人重新燃起学习茶歌的兴趣。旅游景点还可以组织以演唱安溪茶歌为主题的活动,鼓励年轻人参加活动的同时,给予一定的奖励,才能保证安溪茶歌快速走进年轻人的生活。
其次,由于社会上的老艺人掌握着安溪茶歌的传统演唱方式和演奏技巧,为了避免安溪茶歌出现失传的情况,老艺人可以通过收徒或提供教学的方式,让现代年轻人掌握茶歌的多种演唱方法和演唱技巧,确保年轻人之间能够口口相传这种演唱形式,才能让安溪茶歌快速流行。人们也可以通过录制经典曲目或者利用网络进行安溪茶歌的宣传工作,由于这种演唱风格十分具有地方特色和艺术审美价值,因此会备受音乐专业人士的关注。
最后,地方政府可以联合当地的媒体以及文化组织部门,对安溪茶歌进行报道。文化组织部门将优秀的演唱曲目以表演的形式进行宣传,在对安溪茶歌进行宣传和推广的同时,促使安溪茶歌可以融入旅游节目当中,让更多的游客了解安溪茶歌的艺术价值。对于不同的节目安排,需要达到尽善尽美的效果,安溪茶歌的演奏形式要由老艺人以及舞蹈人才共同协作,对于整体的演唱风格和舞蹈形式,要完美结合,才能确保人们在观赏的同时牢记唱歌的内容。社区文艺团体还可以通过学习和模仿传统的茶歌演唱曲目,在日常活动中进行宣传,比如将安溪茶歌融入广场舞,或者儿童的表演曲目当中,让这种传统的文化形式得以继承。地方有关部门还需要辅助老艺人完成安溪茶歌的教授工作,让安溪茶歌可以快速得到普及。
3.3 创新发展
安溪茶歌在被保护和传承的过程中,会遇到一个无法避免的问题,那就是这种茶歌是民间音乐的一种演奏形式,在体现原汁原味演奏风格的同时,一定会与现代潮流的演奏形式发生冲突,因此创作者需要不断在茶歌中融入全新的元素,才能符合年轻人的品味。对于这种非物质文化遗产来说,要想更好的保护就要被更多人群所关注。安溪茶歌在被社会人们改造和继承的同时,不可以功利性为目的,才能尽可能地保留安溪茶歌的原有特点,而怎样才能更符合现代观众的审美需求,值得人们去深思和探究。
结束语
本文对安溪茶歌的音乐特征以及艺术风格展开了研究,希望通过本文的研究,能够为当代茶文化的传承发展,以及民族文化创新尽一份绵薄之力。
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杨晓红(1970-),女,河南灵宝人,本科,讲师,研究方向:音乐教育。