浅谈法国政治讽刺画与杜米埃

万 娣

河南艺术职业学院，河南 郑州 450000



浅谈法国政治讽刺画与杜米埃

万 娣*

河南艺术职业学院，河南 郑州 450000

讽刺画存在的时间很长，很多艺术家在自己的专业之余，也都会绘制一些讽刺画调侃政治、调侃统治阶层，或是抒发一下自己的情感。但是讽刺画尤其是政治讽刺画作为一种独立的艺术形式存在于艺术史上，则是在19世纪的法国。

法国；讽刺画；大革命；杜米埃

一、政治讽刺画在法国的发展

用艺术的手法讽刺政治，在很久以前就已经有，现在留存的作品在艺术上讽刺时政或统治阶级的作品，早在中世纪的哥特式艺术中就曾经明显地出现过，十六世纪至十八世纪，也有许多艺术家以此为专长。但是，要说讽刺画作为一种独立的体裁，画家以此为专业方向，这种体裁和方向在艺术领域能够取得重要地位，风头盛行，则要说是在十九世纪的法国。

这一时期的法国，有着适合与政治相关的讽刺画发展的土壤，这时的法国刚刚经历十八世纪末的资产阶级大革命，随着大革命的开始，艺术界就出现了许多政治性的漫画，内容题材包括反封建的、解放第三等级的、还有一些用漫画抗议国外干政的。随着帝制被推翻，这种具有革命激励作用的政治讽刺艺术，开始得到革命政府的重视。1793年的法国在国民会议公安委员会中就有决议：“国民会议公安委员会授权代表大卫特运用所管辖的资金和人才，用以扩大版画与漫画的数量，目的在于借此唤醒人们的社会意识，使人们知道自由和共和国的敌人是多么的残酷，又是多么的可笑。”在当时革命政府的重视下，出现了一些像马沙、杜培等画家，他们创作了很多打击国内反革命的漫画，这些画家的作品带有明显的现实主义色彩并且留存下来的数量有限。

之后，雅各宾派失败，后来在拿破仑失败后的一段时间，政治性漫画缺少政府支持，逐渐衰落，被风俗漫画取代，绘画水平也不复之前的风采，政治讽刺画也随之消沉了一段时间，虽然在王朝复辟的时候有过短暂的流行，但它的创作基础是缺乏群众性和革命性的，不能成为气候。政治讽刺画的又一次兴起到了十九世纪二十年代，以沙尔莱为代表的画家以朴素的现实主义风格绘制一些反对复辟王朝的民主性漫画，这类既指向具体而又具有强烈说服力的作品对后来以杜米埃为代表的三十年代的的批判现实主义政治漫画起到了非常大的作用。这一时期流行并且大量制作的作品主要以风俗漫画为主，制作手段则是以石刻版画为主，这一时期的技术革新使得腐蚀版不再受欢迎，石刻版画技术从十八世纪末期产生到王朝复辟时候就已经有了很好的发展，很多艺术家也都接受并广泛使用这一技术，包括沙尔莱、皮加尔、卡·维尔涅、格朗维等人。到了二十年代末，随着政治性漫画的又一次兴起，一些专门刊载政治性漫画的杂志也随之出现，最先出现的就是1829年的《侧影》，其作者包括沙尔莱、格朗维、莫里哀、杜米埃等人。

十九世纪三十年代进步的政治漫画是1830年七月革命的产物，不仅如此，它还与之后兴起的民主主义运动有着十分紧密的联系。革命高涨时期，画家们的讽刺对象是查理十世政府和耶稣教会，歌颂革命英雄，七月革命之后，随着新政府的执政，讽刺对象则指向了新政府和大资产阶级了。在这一时期，出现了两个非常有代表性的讽刺性漫画刊物，一个是1830年末由菲利庞创办的《讽刺画》，另一个也是由他创办的《喧噪》。在这两本杂志中，有着活跃在当时政治讽刺画一线的各位画家，包括狄肯、拉菲、格朗维、特拉维埃、皮加尔和杜米埃等。他们习惯使用的表现手法是用十分概括和简练的手法把石版画艺术和讽刺性漫画提高到批判现实主义的高度，主要的讽刺批判对象是崇拜金钱的金融贵族，追求利润、贪得无厌的资产阶级包括特特拉维埃的《赫丘力——胜利》，政府和国王的丑行，代表作有格朗维的《巴黎也秩序井然》、狄肯的《专制柱子》，对贫穷人民的可怜，如让隆的《他因长期希望落空已经奄奄一息了》，还会歌颂一下无产阶级的革命行为。

在这众多优秀的讽刺画家中，站前最前沿，表现最为犀利，信念始终如一的作家就是杜米埃。

二、政治讽刺画的代表杜米埃

杜米埃，全名奥诺莱·维克多·杜米埃，1808年2月出生于法国马赛，父亲是一个喜欢文学作品同时还会自己写诗的玻璃工人，也是后来法国最早的一批工人诗人，但是家里的境况却每况愈下，杜米埃在年幼的时候就表现出对绘画的喜爱，但迫于家庭条件，杜米埃不得不放弃绘画到法院的执事那里工作，以贴补家用，后来又找了书店售货员的工作，在那段时间里，杜米埃见到了不同阶层的各色人物，这也为以后的艺术创作积累了生活经验。

杜米埃从没有进入过任何一家专业的美术院校进行学习。先是去考古学家兼皇家博物馆馆长列奴瓦那里去学习，因意趣不同，很快便离开那里，接着又短暂的在画家布登的画室学习过，后来又向石版画家查理·拉米列学习，这次的学习让杜米埃不仅能赚钱贴补家用，还让他在石版画领域小有名气。二十年代末期，杜米埃和周围很多进步的版画家开始对政治不满，在这个浪漫主义与古典主义激烈斗争的时期，人民革命斗争激烈的形式下，杜米埃把自己的艺术事业从现实主义风格石版画转到政治讽刺画方向，并取得了非常伟大的艺术成就。

杜米埃的政治讽刺画生涯开始于七月革命之后，讽刺对象是查理十世和僧侣，1803年8月，杜米埃创作了《请你们再给我一点时间》，这是一幅讽刺执政者查理十世的作品，嘲讽了查理十世逃亡英国的丑陋行径。他最具代表性的一幅漫画《高康大》是创作1831年底的，这幅作品极其尖锐地讽刺了国王及其大臣们的贪婪本质，以及对劳苦大众的同情。他把国王菲利普和那些贪婪的官僚资产阶级画成一个梨形肚子的大胖子，这个人名叫高康大，是16世纪意大利小说家拉伯雷的小说《巨人传》中的人物，是一个不仅愚蠢，而且贪得无厌食量巨大的人物，他张着大嘴坐在沙发上，从地面到嘴巴支起一块板子，下面站着贫穷的人们要向“高康大”上交最后一点劳动果实，大臣们将人们上交的金钱和粮食通过木板运送到“高康大”的嘴里，旁边还有一些官员在干见不得人的丑事。因为这幅作品一经展出就吸引来了大批的观众，人们从画中看出了无产阶级与资产阶级统治者之间不可调和的矛盾，统治者恼羞成怒，逮捕了杜米埃，并判处他六个月的徒刑和五百法廊的罚款，缓期执行。之后，杜米埃不但没有偃旗息鼓，反而又继续创作，在他公开新作石版画《洗衣妇女》之后——一幅讽刺政府官员见不得红色力量，要将红色从法国国旗上洗去的作品，杜米埃被捕入狱，但也因此他成为法国人民心目中伟大的英雄。

杜米埃深知，绘画艺术一直以来是贵族和上层社会人们玩赏的玩意，平民老百姓通常与艺术无缘，他希望艺术有一天可以属于所有人，并且真正属于人民，他选择了他最擅长的版画，除了成本较低，可以为劳苦大众所接受外，还有两个比较客观的原因，一是他曾经跟随石版画家系统学习过版画艺术，这样可以发挥他的优势，更好的表现他的想法，二是因为版画是可以复制的艺术，一块石板完成后，可以重复印制，这也有利于他批判思想的传播。

这并不是说杜米埃在其他艺术领域就没有建树，他在油画领域虽然作品数量有限，但不妨碍他有着自己的艺术特色。从十九世纪四十年代后期，杜米埃开始了自己的油画创作，刚开始的油画作品还比较谨慎，注重人物形体的把握，著名代表就是《三等车厢》。这是一个以风俗题材作为对象的作品，这是他早年接触过的底层人民的生活。在车厢中，一群人挤在一个狭小的空间，这是等级制度下的三等人的车厢，最前面一排坐着一个怀抱婴儿的母亲，一个手挎提篮的老妇人，老妇人满脸皱纹也显出生活的不易，她的旁边还有一个年少的孩子靠在身上熟睡。杜米埃就是这样向人们展示了工业革命带来进步的社会体系下，等级较低的贫苦大众真实的生活场景。虽然空间有限，但表现力无限。在后期的很多油画作品中，杜米埃逐渐舍弃了写实的意味，用色块和线条表现神似的效果，甚至这些人的脸都是色块来概括的，但这些都影响杜米埃油画给人们带来的震撼的艺术表现力。

杜米埃是政治讽刺画领域的代表性人物，是后来很多漫画家效仿和学习的对象，他通过自己对社会的评价表现在自己的艺术作品中，在艺术史上留有灿烂辉煌的一笔。

[1]蒋勋，编著.写给大家的西方美术史[M].湖南美术出版社，2016.

[2]李浴，编著.西方美术史纲[M].辽宁美术出版社，1983.

万娣(1986-)，女，汉族，河南郑州人，硕士研究生，河南艺术职业学院，助教，研究方向：油画。

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