古筝协奏曲演奏与教学研究

2017-01-30杨蕾榕

北方音乐 2017年22期

关键词：身体语言协奏曲古筝

杨蕾榕

（安康学院，陕西安康 725000）

古筝协奏曲演奏与教学研究

杨蕾榕

（安康学院，陕西安康 725000）

古筝属于我国古典弹拨乐器的一种，其在演奏中音色表现纯朴古雅、清新明快，是艺术专业教学的主要课程。古筝协奏曲将古筝与其他管弦乐器进行结合，创作出具有东西方文化意蕴的音乐作品。本文主要对古筝协奏曲的演奏与教学展开研究。

古筝协奏曲；演奏；教学实践

前言

古筝协奏曲是在原有古筝演奏基础上的一种创新，是将演奏环境、演奏技巧、演奏情感融为一体的艺术。因此在古筝协奏曲的演奏中，演奏的技巧性和完整性成为演奏家追求的共同目标。对于古筝协奏曲的教学，要牢牢把握呼吸、肢体语言、情感表现等方面的内涵，帮助学生形成艺术性的古筝协奏曲演奏表达。

一、古筝协奏曲的概念与价值意义

古筝在曲调表达方面具有悠远绵长、含蓄细腻的特征，是我国独具特色的弹拨乐器之一。而古筝协奏曲融合了古筝和其他管弦乐器，需要不同演奏的交流配合才能完成曲调的统一与和谐表达。古筝协奏曲是从西方的协奏曲中发展而来，其音乐表现也不仅限于东方的艺术题材。对于西方艺术体裁的音乐表达，古筝在协奏曲仍然占据非常重要的地位。《临安遗恨》作为经典的古筝协奏曲，其在音乐表达方面就有典型的“中国特色”。《临安遗恨》主要表达民族英雄岳飞抗金的主题，在古筝协奏曲表现方面有古筝、钢琴和古筝、交响乐器两个版本。其中古筝融入到协奏曲的表达中，使整体艺术表现更加温婉抒情，更加突出了英雄人物的悲情形象，达到了表达内容与形式的高度统一。

所以从古筝协奏曲的价值意义方面来说，古筝协奏曲的出现拓宽了古筝音乐的表达界限。大多数作曲家利用古筝协奏曲，创作出《云裳诉》《孔雀东南飞》《望秦川》等古典文艺作品。而且古筝与其他管弦乐器的结合，也使其本身的音乐表达更具力量，更能赢得西方观众的欣赏与认同。随着古筝协奏曲在西方音乐作品中的出现，东西方的文化交流越来越频繁，也加深了彼此的理解与认同感。

二、古筝协奏曲演奏技法探究

古筝协奏曲在我国存在的历史较短，但伴随着西方管弦乐器的配合演出，其在弹拨技巧方面的技术更新非常快。当前我国古筝协奏曲的演奏，不仅有吟唱、按压、划弦、推弦、摇弦等传统演奏技法，而且增加了双手演奏、快速轮指等技巧形式。传统古筝演奏方式在音色的表现方面非常突出，而在保持音的弹奏上会存在相应缺陷。双手演奏技法弥补了保持音演奏方面的不足，协奏曲演奏的观赏性也好于传统的古筝演奏。

除古筝弹拨技法方面的改革创新之外，古筝协奏曲在音阶、调式方面也有着较大变化。传统S型二十一弦古筝主要定调为五声音阶，宫、商、角、徵、羽也就是所谓的一二三四五，琴弦的高音部分位于内侧，中音部分位于中间，低音部分位于外侧。而古筝协奏曲是融合了七声调式的不规则调式，在弹奏过程中还会发生相应的转调，其音域也比传统的古筝演奏更加宽广。例如：在不同流水声音的表现方面，传统古筝演奏只进行简单的拨弦处理。而协奏曲则会根据不同流水的表现特征与管弦乐器共同配合来进行演绎，演奏技法具有复杂性和观赏性特征。

三、古筝协奏曲教学的方式研究

（一）古筝协奏曲的教学方式创新

传统古筝教学方式以教师为中心，通过教师演示来传达相应的弹奏与表演技巧。这种一成不变扼杀了学生的自主性，使学生在古筝弹奏中陷入模仿与抄袭的怪圈。因此古筝协奏曲教学方式的创新，要充分调动学生的古筝创作自主性，鼓励学生对传统曲目进行再创作。同时教师也要为学生提供相应的管弦乐器，与古筝的音乐创作进行融合，增强课堂教学的艺术感染力，培养学生古筝弹奏的艺术感。

（二）协奏曲教学与传统文化的结合

在古筝协奏曲教学过程中，要将古筝演奏与传统文化有效结合，培养学生的艺术感受力。首先教师要向学生介绍弹奏曲目故事背景，例如，在《临安遗恨》古筝协奏曲演奏之前，教师可以对民族英雄岳飞抗金的故事背景进行简要介绍，然后再开始古筝协奏曲的教学。传统文化与古筝协奏曲教学的结合，能够充分调动学生的学习积极性，学习效果也更好。

（三）身体语言与弹奏技巧的结合

古筝协奏曲演奏中最重要的一点，是演奏者的身体与弹奏技巧合二为一，这样才能获得更好的演奏效果。首先教师要帮助学生放松身心，使学生在演奏中达到身心放松的状态。之后对学生进行手腕弹拨的训练，保证学生在古筝弹奏中的发音准确。因此古筝协奏曲教学要注重对学生的身体语言传达，引导学生利用身体语言来表达作品蕴含的情感，才能抒发自身的演奏感受。