中国扬琴的种类及型制

曹园园

（陕西爱乐乐团有限公司，陕西 西安 710054）

中国扬琴的种类及型制

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中国扬琴源远流长，在发展过程中结合中国文化特色，产生了多种样式，根据其不同的历史时期和时代背景将其梳理清楚，有助于了解该乐器的历史，并对其后的发展提供借鉴。

中国扬琴；律吕式大扬琴；401型扬琴

依照霍恩博斯特尔-萨克斯（Hornbostel-Sachs）乐器分类法，则扬琴属于其中的弦鸣乐器。在中国为数甚多的弦鸣乐器，根据其演奏方法的不同，又可以分为：弹拨弦鸣乐器、弓拉弦鸣乐器和打击弦鸣乐器三目。55其中，常见的弹拨弦鸣乐器类诸如：古琴、各类筝、琵琶、三弦、阮……等；弓拉弦鸣器诸如：二弦、各类胡琴、马头琴……等。至于本论文研究之扬琴，则属于打击弦鸣乐器，同时它也是打击弦鸣乐器里，最具代表性且最重要的乐器。

首先介绍中国乐器中的打击弦鸣乐器，接着聚焦于扬琴，介绍中国扬琴的种类及型制。

一、中国打击弦鸣乐器介绍

中国的打击弦鸣乐器种类较少，其中以扬琴为最常见的击弦乐器。弦鸣乐器的构造，主要包括发音体和共鸣体两个主要部分，发音体发生振动，而共鸣体则加强和渲染发音体的振动，根据乐器共鸣体的形状，则打击弦鸣乐器可分为筒形、匣形和梯形三科。

筒形打击弦鸣乐器科里包含竹筒琴等，皆是中国少数民族使用的乐器。竹筒琴为瑶族、壮族所用，演奏时以左手持竹筒一端，右手执小竹棍打击竹筒上的琴弦发声。

匣形打击弦鸣乐器科里包含筑和牛筋琴。筑是古代乐器，主要流行于战国至隋唐时期的民间社会，宋代以后销声匿迹，现已失传。筑有十三弦，项细肩圆，演奏时左手按弦振吟，右手用竹尺击弦。

牛筋琴又称唱词琴，流行于浙江南部，是温州鼓词的伴奏乐器。琴体为一木制扁平共鸣箱，上面有十二条牛筋弦，以一小棍击弦发声。二十世纪80年代时，牛筋琴经改革成张二十四弦，音响宏亮浑厚。

共鸣体呈现梯形者即梯形打击弦鸣乐器科，主要项目就是扬琴，其型式多样，诸如：传统扬琴、律吕扬琴、变音扬琴（即401型扬琴）、501型扬琴、电扬琴、402型扬琴等。

从上述对于中国各类打击弦鸣乐器的介绍可知，扬琴是其中最具代表性、发展最多样，也是目前最重要的打击弦鸣乐器。

二、中国扬琴的种类

中国扬琴的种类及名称众多，从不同的分类角度来看流传于中国的扬琴，则会有多样的分类结果。

首先从时代上区分，则有：传统式二桥扬琴、改良式现代三桥扬琴、改良式现代四桥以上扬琴。从演进过程来看，则有：初期小方形扬琴、小扬琴、蝴蝶琴、改良式扬琴、半音扬琴、何氏变调扬琴、中型转调扬琴、大型快速转调扬琴（大型变音扬琴）、大扬琴、律吕式大扬琴、401型扬琴、501型扬琴，62以及402型扬琴、蝶梦扬琴等。

若从性能上作区分，则有：低音扬琴、高中音扬琴、全音扬琴、立即转调扬琴、C调扬琴、D调扬琴、G调扬琴、双结构转调扬琴、横音梁扬琴、十二平均律四码扬琴、十二平均律五条形码扬琴、十二平均律大扬琴、全律活码大扬琴、合音扬琴、合声变音扬琴等。

从外形区分，则有梯形扬琴、扇面琴、圆角形扬琴、方型扬琴、蝴蝶琴、双弧面扬琴、A-1型加筝扬琴、多用扬琴、G型快速升降音扬琴、双十型扬琴。

从桥柱行数来看，则有七行（七音）、八行（八音）、九行（九音）、十行（双十型）、十一行、十二行（双十二型）、十三行、十四行、十五行、二十行。从琴桥条数来看，则有：二桥、三桥（三条形码）、四桥（四条形码）、五桥（五条形码）、六桥（六条形码）、七桥（七条形码）、小型三排变音扬琴、四排大型变音扬琴。

三、1950年之后中国主流型制之扬琴

扬琴自明朝传入中国之后，基本上在1949年之前，都保持着原来的样貌。

1949年之后，扬琴的改革如百花争鸣，但是多数改革仅昙花一现，未能成为主流。笔者谨以1950年起属于主流型制的几种扬琴，进行介绍与探讨，这些扬琴包括：401扬琴、402扬琴、横音梁扬琴、501扬琴、81型十二平均律扬琴、蝶梦扬琴。

（一）401型扬琴

401型扬琴对于中国扬琴而言，笔者认为是极其重要的一个阶段，它的诞生对此后的中国扬琴发展决定了方向，因为在这之前，中国扬琴仍只是处于两桥扬琴的年代，而由于西方文化的影响，乐界已经有了要能随意转调的需求。

401型扬琴又称为四桥快速转调扬琴，由杨竞明设计、改革成型，杨竞明可说是中国扬琴发展的先驱、领航者。其改革扬琴的构想起自1939年，当时杨竞明任中央广播电台国乐团团员；1952年杨竞明调到北京中央人民广播电台，被任命为乐改小组组长，负责改革民族乐器，开启了中国扬琴的迅速发展之门。1955年杨竞明以横五纵二排列式为重点纳入研究计划并试制，首先明确解决转调、扩大音域问题。1959年2月25日在中国音乐家协会主办的乐器改革展示会上，杨竞明第一次公开他的三排码扬琴（亦称为小转调，一型），后来在乐队实践中，感觉音域、音量仍显不足，于是他立即从事四排码扬琴的设计。1962年正式推出四排码（大转调，二型）。1970年，某团体因出国需求，要求杨竞明先生设计一款外观、音质、音量更好的扬琴，此时正好也是对大转调扬琴进行全面调整的时期，而这个想法也获得北京民族乐器厂刘凤厂长的重视，于是，一次革命性的改革扬琴诞生了，即变音三型扬琴，其产品编号为401，就是现在所称的401型扬琴。

所以，401型扬琴的改革与发展并不是一蹴可及，而是经过是二、三十年的试验、调整与改进而成，并且成为中国扬琴改革的一个重要成果，对于后续改方向，具有关键性与影响性。

401型扬琴扩大了音域、音量。音域为G-a3。音位图如附图2-6。弦有144条左右，音位有54个左右，保留传统扬琴的排列顺序，琴体全长约118公分，宽52公分。

401型扬琴在传统扬琴的结构的基础上，加大其扁梯形音箱，在琴面的两侧置滚轴板；左侧板上装变音槽（铜车），移动滚珠可以快速微调音高，移动铜车则可以快速升降半音，右侧板则设滚珠。面板上则设有五条琴桥，四长一短，短琴桥在琴面的左上方。

（二）402型扬琴

402型扬琴的诞生起源于一个偶然，中国广播艺术团民乐团的团员黄荣福，在1989年末的一次演出，不慎摔断一个扬琴码，为了应急临时找了一个稍低的琴码代替，不料却发现换了较低的琴码后音色有明显改变；1990年年初，黄荣福与北京民族乐器厂技术厂长丰元凯谈改良401型扬琴的想法，获得认同，于是指派扬琴制作师李江，试制较低的琴码并与原规格琴码做录音比对，对比之后，共同认为音色明显改善，发音更结实、饱满。后来北京民族乐器厂又召集了项祖华、桂习礼、钱方平参与会议，除了肯定黄荣福低琴码设计外，项祖华提出在二、三条琴码上方增加三个半音音位，桂习礼则提出采用851银弦，钱方平提出琴体以不同颜色以与401型扬琴区别，并在会议上将此改革扬琴定名为402型扬琴。

琴体全长118公分、宽52公分，透过调整共鸣箱内部音梁的位置，加厚加高前后侧板，改进了琴身的抗压、抗拉强度；适当降低左、中码条的高度和嵌置铜条于弦位顶端，使高、中、低音区的发音平衡匀称，音色呈现纯净、宏亮、圆润而丰满，音点具有颗粒性与穿透力。中、右、低码条比原来401琴增添四个弦位；左上角短码条三个弦位两侧同弦都定音利用，扩充音域为F-c4四组半。将来十一个变音槽（铜车）减为八个，使转调功能，尽量不用或少用变音槽。在琴体外表喷涂朱色漆，前侧板加贴浅色花纹图案；琴架纵横框架也漆为朱色，并作浅色雕花图案。

上述的改革，使得402型扬琴琴体结构完整，进而美化音色；增设琴码音位，扩充音域，并提升制造工艺品质。其中音色的差异，成为402型扬琴与401型扬琴最大的区别，402型扬琴以饱满、结实、颗粒性的发音，明显地改善了音色，使其成为此型扬琴最大的魅力，并受到专业及业余演奏者的肯定和好评。

（三）横音梁扬琴

横音梁扬琴是武汉民族乐器厂的黄可复，针对四桥扬琴的一些问题，于1978设计改良而成。横音梁扬琴的音梁和琴弦的方向一致，抵挡了琴弦巨大的张力引起的弦轴板变形和部分旋转力矩，使琴体结构较安全稳定。横音梁抵挡横向位移，使面板较不会出现下陷和凸起现象。增强琴体的各种抗变形能力。根据力学重新设计琴桥，将琴桥均匀压在多根音梁上，并依发音的不同需要而设计音梁，改善面板振动状况，使琴的音色较一致，音量也增大。

（四）501型扬琴

501型扬琴是由桂习礼于1978年，与北京民族乐器厂合作、李根顺师傅主制，研制出的扬琴型号。同年5月会同中央乐团、中央歌舞团、湖北艺术学院等九个单位进行鉴定，以及1979年由北京乐器学会邀请，中央音乐学院和北京民族乐器厂主持规模更大的鉴定会，皆获得众单位与人士之肯定，乃于1980年1月于北京民族乐器厂开始试产。

501型扬琴的音位，继承传统扬琴横向五度，并借鉴外国同类乐器纵向二度的排列方法，在401型扬琴的基础上发展而制定。音域为E-c4将近五个八度。

形面板前长57.8公分，后长93.8公分，宽56公分，面板采用光净无节、纹理顺直、颜色接近的泡桐木板拼合而成。琴码和音梁合理分布，增强共鸣，上下错开排列，间距自高音到低音适当地递增。每个琴码的顶端嵌入直径1.5公厘的小铜条，提高音色的明亮度，以减少琴码与琴弦间的磨擦阻力；琴弦加粗，以增加振动的强度；并设置止音器。

81型扬琴是由洪圣茂和上海民族乐器厂许其松师傅研制的，1981年开始批量生产。音位排列为“五二”序列、四排并列式；四排码条各设十三个弦位，右下角另加三个低音码（低音码条第十至十三弦位移补在左上角高音区）；转调规律化，异位同音达二十一个，音域为G-a3。

（五）蝶梦扬琴

蝶梦扬琴的研发，可说是扬琴改革的新起点，该型扬琴的改革项目与方向，是根据李玲玲的想法而施行。2006年时，李玲玲与樊汝武、张世臣、卞渝等乐器制作家，成立“扬琴优化及研发”科研小组，与北京星海粤华乐器有限公司合作，在当年取得阶段性的成果。后续李玲玲又根据该型扬琴的若干问题，着手改善与研究，于2011年终于使蝶梦扬琴在声音质量及稳定性等方面，都得到了进一步提升。

蝶梦扬琴的琴体结构是以402型扬琴为基础，而在面板弧度、琴码高度、音梁位置等方面都进行了大胆改革。兹将其研发技术手段及产生的效果，简述于下：

将两侧滚板及变音槽等部件去除，扩大面板的面积，减轻对琴体的压力，让声音震动充分、松弛。码位总体宽展，使面板受力较均匀。采用左右对称、缠绕式的装置琴弦法，加强音准稳定性，使音准及琴体结构更加稳定。分组山口等弦长的设计，使有效弦长更加标准化、振动均匀；码距增宽使击弦点扩大，降低击弦难度，并为音色变化提供更多可能。在大部分音区增加有效弦长，以增大音量，并使低音区声音浑厚。并针对琴体结构，对钢弦和缠弦采用多种材料和粗细不同的配制，使各音区声音达到协调统一。在琴体不变的情况下，增加两个低半音琴码（降B和降A）；在高半音码左边将“非音”设计为同音异位的音；在次中音码和低音码的顶部各加一个琴码，使十二半音齐全。在琴体左侧五公分山口的延伸处（槽中）放置滚珠，避免杂音，为钢弦部分提供微调功能，中音、次中音和低音琴码采用分组等弦长固定山口，使音准稳定性明显提高。配合研发专用琴竹，使蝶梦扬琴的音质及功能得到更好的发挥，以及配置蝶梦扬琴专用止音器。

上述诸等措施提高了琴体结构和音准稳定性，使音色更加纯美丰富、演奏更加方便、音域扩大；保留部分微调功能，并对扬琴余音进行有效控制、提高音乐表现力。■

[1] 丰元凯,李江.扬琴制作.乐器,1991,04.

[2] 吴钊,刘东升.中国音乐史略(增订版).北京:人民音乐出版社,1993.

[3] 刘月宁.东欧扬琴音乐文集.北京:中央音乐学院出版社,2010.