王建中艺术歌曲《歌五首》中《浣溪沙》音乐审美及演奏分析
2017-01-29郑程程
郑程程
(四川师范大学,四川 成都 610068)
王建中艺术歌曲《歌五首》中《浣溪沙》音乐审美及演奏分析
郑程程
(四川师范大学,四川 成都 610068)
文章简要的分析了王建中艺术歌曲《歌五首》作品中《浣溪沙》的诗词与音乐结合,音乐美学以及如何演奏伴奏等。
王建中;《歌五首》;《浣溪沙》;音乐审美;演奏技巧
任何一位伟大的艺术家,他总是把自己的创作置身于社会和时代之中,音乐家也同样,他们的内心也比普通人更敏锐地观察社会的各种动态,他们的创作情绪的由来和灵感的激发往往也是基于对时代生活的感受。音乐创作无疑是一种表达时代精神和思想的社会实践,它是一项高尚而富有深刻社会意义的活动。王建中由于深爱着中国文学,并有着相当深厚的文学功底,而我国浩瀚的文学作品宝库同样也为其音乐创作的题材提供了肥沃的土壤。王建中喜爱中国的古诗词,并且偏爱宋代女词人李清照的作品。从而运用音响的手段把自身对于时代的感受表现出来,同时,也能把他人的感受综合到自己的内心中来并通过音乐去表现它们。
《歌五首》就是以李清照的作品为题材所创作的艺术歌曲。这其中他选择了女词人李清照在人生不同阶段的较为典型的代表作品:少女时代的作品《如梦令》、《浣溪沙》,嫁为人妇后的作品《醉花阴》,以及南渡后的作品《渔家傲—记梦》和晚年的作品《声声慢》。并意欲将这五首作品串联起来形成一个组曲,以大致概括女词人李清照一生的坎坷经历。五首词的标题即为五首艺术歌曲的标题,每首艺术歌曲都对人声与钢琴伴奏声部以及它们的结合作了精心细致的设计,力求用音乐来再现词里所要表达的意境。《歌五首》创作于上个世纪八十年代后期,这一时期,他的创作领域更为广泛,开始涉足艺术歌曲、钢琴与管弦乐作品、运用现代技法的创作。在创作追求上,注重古典与现代的交叉,西方与中国的融合。因此作品一如既往的突显民族特色五声调式的同时,融入了现代作曲技法,和声的语汇更加繁杂,体现了王建中钢琴作品的民族特色。
其中,李清照这首《浣溪沙》,情意细腻婉转,笔触含蓄优雅。彷佛是幽深小巷的一地落花,情意阑珊。这种情趣并不是文字可以描述的,它存在于吟颂时的心里,积蓄酝酿,然后散发出沁人的清香,带着对爱的渴念,带着淡淡的忧伤与孤独。首先看到谱例,120的速度,欢快的情绪标记,让演奏者第一时间就知道这是一首速度稍快情绪欢快的曲子。钢琴伴奏曲谱中前三个小节引子部分铺垫的很多跳音就把人带进了一种春天的景象中去,春天到了,万物复苏,小孩子们嬉戏打闹的场景油然而生,一下就抓住了听众的耳朵。开头第一句“淡荡春光寒食天”将场景带到了寒食节的节日氛围中来,眼前一幅春光融和的画面,充盈到整个街市与郊野。演奏的时候要心里带着春天的画面进行弹奏,伴奏部分都应是以弱奏为主,和弦在弱拍上,应突出演唱者的旋律线条,整个情绪应是比较饱满的,8小节是第一句句末的延伸,是对演唱者一种呼应,逐渐减弱,第一句结束。(寒食节:是一种时令节气,多为清明节前两日,到了这一天大家都会熬制大麦粥等食物。)“玉炉沉水袅残烟”,香炉中的袅袅残烟,只是这个慵懒季节的小小片段。沉水香消,又有着更为悠长的寂寞滋味。伴奏织体跟第一句类似,同样是结尾做一个延伸呼应,情绪跟第一句是相同的,诗人看到了春天的场景,百姓炊烟生活的热闹场面。“梦回山枕隐花钿”,从一场春梦中醒来,容妆未整,只是斜倚在枕上怔怔出神,思忆那无痕的情感波折,此种情景,宛若一幅优雅而静谧的仕女图。两个保持的柱式和弦引导旋律的走向,慢慢的道出诗人的孤独的感受,渐强的处理让这种情绪从内心深处散发出来。到这里上片结束,景色描绘完毕。接下来的过渡句跟引子部分是相同的,不同的是演奏时的技巧,跳音不应跳的欢快活泼,而应“柔”一点,跟随诗句的走向,开始走向抒情,抒发诗人内心的想法及情感。
偏偏又来了细雨飘洒,恍若浮世的碎屑,莹润多情,侵染了这春末的黄昏,轻愁淡绪捉摸不定,又或者,心中暗藏着无法企及的怀春之想。当时,汴京城中的李清照已是二八年华,并且小有名气。在这个即将过去的春天,她又在思量些什么呢。“淡荡春光寒食天,玉炉沉水袅残烟,梦回山枕隐花钿。”这般清新可人的句子,她只是轻吟低唱,随口而来。
“海燕未来人斗草”,这里仍有着淳朴的童真。清明前后,燕子未来,春意已经是明媚如许,妇女孩子们步出闺阁,采来各种奇异的花草,开始乐此不疲的“斗草”游戏了。伴奏更多的使用分解和弦及柱式的结合,其中的休止符有先扬后抑的功能,让情感未满溢满。“江梅已过柳生絮”,梅花落尽,柳绵飘荡在暮春清冽的空气之中。左右手的跳音遥相呼应让人联想到柳絮飘舞在空中的画面,唯美而浪漫。“黄昏疏雨湿秋千”,一个不经意的“湿”字,诠释了她此刻的心情。春天总会过去,而渴念爱情也即将到来。暮春时节的细雨黄昏,随着柳絮的飞散,季节的转换,走出了一个含蕴着淡淡风姿的背影。结尾部分又用到引子部分的旋律,只不过这里不再是活泼以及抒情,而是诗人惜春的的不舍之情,春已过不知春天什么时候再来的感伤,用渐弱渐慢来表达春的脚步越来越远,诗人的越来越忧伤的旋律走向,直至曲终。■
[1] 郭亚梅.王建中《歌五首》和声艺术研究[D].杭州师范大学,2012.
[2] 李凌燕.词乐合璧,古韵新声[D].南京艺术学院,2010.
[3] 李凌燕.王建中声乐套曲《李清照词五首》的创作特色探析[J].音乐创作,2013,02:102-104.