试析柴可夫斯基钢琴作品风格

刘 潇

（南阳师范学院音乐学院，河南 南阳 473061）

试析柴可夫斯基钢琴作品风格

刘 潇

（南阳师范学院音乐学院，河南 南阳 473061）

柴可夫斯基的钢琴音乐作品表现出独特的风格，具有强烈的抒情性和悲剧性特征，民族性也相对较为明显，而柴可夫斯基钢琴作品音乐风格的形成与当时俄罗斯的艺术氛围也存在着紧密的联系，对柴可夫斯基的钢琴作品风格进行研究，应该从多角度进行深入分析。本文在简要分析柴可夫斯基音乐人生的基础上，从创作手法和演奏处理等角度研究其作品风格，希望为更好地演奏其钢琴作品提供理论指导。

柴可夫斯基；钢琴作品；风格

柴可夫斯基是俄罗斯最伟大的作曲家和音乐家之一，其不仅创作出大量的歌剧作品和交响乐作品，还在钢琴演奏方面有所成就，在俄罗斯音乐艺术领域具有较高的地位，国内对柴可夫斯基音乐的研究相对较少，主要以“四季”为典型代表，所以要想在学习其音乐艺术的过程中对其作品形成系统的认识，还应该注意从多角度解读作品，把握钢琴作品风格，为更好地演奏作品奠定基础。

一、柴可夫斯基的音乐人生

柴可夫斯基是19世纪俄罗斯最伟大的作曲家之一，也是音乐教育研究专家，被称之为俄罗斯音乐大师，其音乐艺术在俄罗斯文化艺术领域乃至世界音乐文化艺术领域都具有较高的地位，并且其音乐创作和演奏风格对后世产生了深远的影响。柴可夫斯基是浪漫派音乐作曲家之一，并且是民族乐派的重要代表人物，在世界上被评判为最伟大的古典音乐作曲家[1]。柴可夫斯基于1840年出生于俄罗斯维亚特卡省卡木斯克-沃特金斯克附近的村庄，并且从小表现出明显的音乐天赋，在1865年以优异的成绩在圣彼得堡音乐学院毕业，毕业作品为《欢乐颂》取得了第二名的成绩。在毕业后，柴可夫斯基接受邀请到莫斯科音乐学院任教，并开始其音乐创作活动，在前后10年时间内写下了很多早期的成名作品，其中包含交响曲和钢琴协奏曲。柴可夫斯基的钢琴音乐在俄罗斯音乐艺术发展历史中具有重要的地位，不仅丰富了音乐艺术的殿堂，还为后期钢琴曲创作和演奏提供了相应的支持和借鉴，极大促进了俄罗斯音乐艺术的发展。新时期，柴可夫斯基的钢琴音乐作品仍然具有较高的研究价值，对其进行研究和分析能够为深入学习钢琴音乐艺术提供良好的支持，促使研究者对钢琴音乐创作和演奏形成更为深刻的认识。

二、柴可夫斯基钢琴音乐作品的风格特点

对柴可夫斯基的钢琴音乐作品进行分析，发现其最为明显的风格特点为民族性、抒情性、悲剧性，因此在研究中也应该注意从这三个角度进行深入解读。

（一）强烈的民族性特征

受到人生经历和社会环境的影响，柴可夫斯基的钢琴作品融入了大量欧洲社会主流音乐文化元素，并且具有引领当时欧洲音乐潮流的色彩，但是同时对其作品进行深入解读，发现其蕴含着明显俄罗斯民族特性，民族情感和民族意识在钢琴作品中都有体现[2]。以《D大调弦乐四重奏》作品为例，其中著名的“如歌的行板”取材于乌克兰民歌《瓦尼亚坐在沙发上》，在和声和织体方面表现出较为明显的民族个性。同时，柴可夫斯基的钢琴作品中也融入了一定的俄罗斯舞曲文化元素，并且部分作品以舞曲曲调的方式表现出来，彰显出一定的民族特色。可见强烈的民族性和在民族性中隐含的时尚性是柴可夫斯基钢琴音乐作品的重要风格，在钢琴演奏中要想完美地展现其民族性，需要对俄罗斯民族音乐文化进行了解和分析。

（二）深刻的悲剧性

深刻的悲剧性是柴可夫斯基钢琴作品的典型风格特色，而这种风格的形成与其自幼忧郁的性格特点存在紧密的联系，更是对其不幸生活和黑暗社会的直观反映。柴可夫斯基生活在社会变革时期，其不满沙皇政府的统治，反对强权专制，但是同时其也深切的同情苦难深重的劳动人民，其将这种复杂的情感融入到钢琴作品的创作中，使其钢琴作品表现出明显的悲剧性特征，并且随着其钢琴作品中悲剧元素的日渐增多和悲剧性的愈加深刻，悲剧性也成为其最重要的创作风格之一。如其在1893年创作的《第六交响曲》——《悲怆》，就将其钢琴作品中的悲剧性情感进行了最大化的凸显。全曲在于表现“经过戏剧性的冲突和对美好新生活的向往之后，最终必然的悲剧故事”，用近似于追思的慢板作为终结，全曲表现出浓郁的悲剧色彩[3]。对《悲怆》进行更为细致的剖析，发现在“悲怆”中，柴可夫斯基不仅展现出一定的悲剧性情感，其还对人性的光辉和人格的伟大加以反映，实现了对音乐作品艺术价值的升华，在欣赏作品的过程中欣赏者能够感受到心灵的触动。可以说，在柴可夫斯基的音乐艺术创作中，其借助钢琴作品将自己对社会、对时代以及对人内心世界的理解和感悟表现出来，并通过艺术性的升华和凝练，概括为善与恶、生与死、爱与恨、理想和现实、光明和黑暗的对立，柴可夫斯基的音乐艺术往往是对人生道路障碍重重的真实刻画。《悲怆》的悲剧性就在一定程度上表现出痛苦、幻想、悲哀，悲剧性的氛围贯穿于始终，能够引发欣赏者的深刻反思。

（三）热烈的抒情性

柴可夫斯基的音乐不仅具有悲剧性，其音乐艺术的美还体现在其音乐作品是建立在深刻思想基础上的，以真实的生活场景为依托，能够在真实的生活场景中将感人的旋律自由地表现出来，抒情性特征相对较为面明显。对柴可夫斯基的钢琴作品进行全面分析，发现其每一部作品都表现出一定的抒情性风格，并且主题鲜明、旋律跌宕，感情真挚，在演奏过程中能够有效激发欣赏者的共鸣[4]。

柴可夫斯基的代表作《天鹅湖》舞剧就像是多首具有浓郁浪漫主义抒情篇章的集合体，在完美的抒情中完成对场景的描写和对故事情节的推动，甚至能够让欣赏者感受到不同角色内心的变化。《船歌》是柴可夫斯基钢琴作品中的另一个典型代表，其抒发出柴可夫斯基积极乐观的生活态度。在创作《船歌》时，柴可夫斯基参照俄罗斯民族音乐风格对船歌的体裁进行了适当的处理，使用从强到弱拍的平稳节奏，表现俄罗斯平底船划动过程中所能够展现出的轻舟摇曳艺术境界。刻画出俄罗斯人民深沉而真挚的品格，真正实现完美的抒情。

柴可夫斯基的钢琴音乐作品是19世纪沙皇专制历史条件下的特殊成果，不仅具有极高的艺术研究价值，并且从另一个角度进行分析，其还能够反应出这一历史时期俄罗斯知识分子在沙皇专制统治下所表现出的精神面貌，进而对深入了解这一时期的历史文化艺术变化提供重要的参照[5]。因此对柴可夫斯基的钢琴作品进行总结性的系统研究，发现其钢琴作品的音乐风格形成了明显的复合性特征，蕴含着多种文化元素，并且抒情性、悲剧性和民族性是最为典型的代表，对柴可夫斯基钢琴与音乐艺术和俄罗斯音乐艺术发展历史进行研究和解读，都应该将其音乐作品放置到特殊的历史情境中进行分析，进而对其作品的艺术内涵和艺术风格特点形成更为明确系统的认识，为柴可夫斯基钢琴音乐艺术的研究以及新时期对钢琴音乐的学习提供良好的支持。只有从多角度把握柴可夫斯基钢琴作品的艺术风格，才能够对其艺术价值和艺术魅力形成更为明确的认识，进而为研究工作的逐步深入提供相应的保障。

三、结语

柴可夫斯基是俄罗斯最著名的音乐作曲家之一，其在创作中将欧式的华丽优雅和俄罗斯朴素的乡土色彩进行有机融合，形成了特殊的力量，表现出19世纪后期俄罗斯知识分子处于沙皇统治下苦闷压抑的感受，具有明显的民族性、抒情性和悲剧性特点，彰显出独特的音乐艺术风格，具有较高的研究价值。本文将柴可夫斯基的钢琴作品风格作为研究对象，有助于对其作品风格形成更为系统的认识，为钢琴演奏提供相应的参考和借鉴。

[1]马里．柴可夫斯基钢琴作品Dumka探析[J]．洛阳师范学院学报,2013,32(04)：130-132．

[2]张浩．柴可夫斯基钢琴作品《四季》音乐风格的分析[J]．青春岁月,2016(04)：72-73．

[3]尤小业．浅析柴可夫斯基的《主题与变奏》[J]．人间,2016,206(12)：16．

[4]李松珀．论柴可夫斯基钢琴作品中的民族音乐风格 ——以《四季》中的《六月-船歌》为例[J]．北方音乐,2016,36(02)：39．

[5]鲁奕男．柴可夫斯基浪漫主义与现实主义思想的融合 ——钢琴套曲《四季》音乐创作风格分析[J]．黄河之声,2016(17)：81．

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刘潇，女，汉族，河南南阳，硕士研究生，助教，毕业于俄罗斯国立示范大学音乐学院，就职于南阳师范学院音乐学院，研究方向：钢琴。