谈女中音歌唱家梁宁的歌剧人生

毛翠屏

（广东外语艺术职业学院，广东 广州 510000）

谈女中音歌唱家梁宁的歌剧人生

毛翠屏

（广东外语艺术职业学院，广东 广州 510000）

梁宁是二十世纪末与二十一世纪初世界华人音乐家中杰出的花腔女中音歌唱家、歌剧表演艺术家。三十多年来，她出演了近40部外国歌剧与多部中国歌剧，与她合作过的有世界知名的歌剧院、指挥家、歌唱家、乐队、舞美设计等顶尖的个人与团体，她“天鹅绒般华丽”的声音被声乐届誉为“东方的玫瑰骑士”。本文从音乐人物史学的角度对梁宁不平凡的音乐人生之路进行了初步的概括，以期为同行的研究起到抛砖引玉和提供可供参考的依据与可借鉴的价值的作用。

梁宁；女中音；歌剧；表演与创作

一、梁宁个人概况

梁宁是中国当代具有卓越成就与影响力的抒情花腔女中音歌唱家、歌剧表演艺术家，是活跃在世界歌剧舞台上的千面女郎，是国际歌剧舞台与音乐会上最成功的歌唱家之一，她的歌声被誉为“天鹅绒般华丽”。现为中国音乐学院客座教授，中央音乐学院客座、上海音乐学院客座教授，厦门华侨大学音乐舞蹈学院院长。

（一）求学之路

梁宁，1959年5月8日出生于广州，童年时代就非常喜欢唱歌，15岁时考入广东省”五·七艺校”，开始师承50年代毕业于中央音乐学院的谢子林、夏秋燕夫妇，由于其独特的嗓音条件与难得的音色，18岁毕业后被分配到广州乐团任独唱演员，两位老师为梁宁早期的声乐学习打下了良好的基础，他们也是将她带入音乐之门、声乐起点的最重要的两位恩师。1980年梁宁从广州考入中央音乐学院声歌系干部进修大专班，开始师承著名声乐教育家沈湘教授、李晋纬教授，这是她音乐人生的另一个极其重要的转折，可以说两位老师在梁宁的成长声乐道路上起到了至关重要、不可估量的作用，1983年毕业后，她在老师的鼓励与帮助下，于1985年考入中央音乐学院攻读声乐硕士研究生。1985年底她顺利通过考试获得了美国印第安纳大学音乐学院全额奖学金的研究生入学通知书，也是在老师的鼓励下，她毅然决然放弃了已在中央音乐学院攻读了半年硕士研究生的学习，并于1986年初到达美国。在加利福尼亚读书和学习英语期间，她又再次顺利通过考试，考入了世界著名的茱莉亚音乐学院攻读歌剧表演硕士，在茱莉亚音乐学院学习期间，除了本身要完成学校的各门功课的学习外，她还不断地参加茱莉亚音乐学院和美国歌剧中心的演出，同时，还多次参加美国和世界各地的多种声乐比赛，这为她后来的声乐艺术生涯积累了极其丰富宝贵的经验。紧张的三年学习，梁宁于1989年5月顺利通过毕业考试并取得了歌剧表演硕士学位，毕业考试后的第二天，她便从美国飞往伦敦，出演了法国作曲家比才的著名歌剧《卡门》女主角卡门演出，从此她开始走向国际声乐歌剧舞台。她温暖、亲切、宁静又充满磁性的嗓声赢得了国际上多个歌剧人物角色，多年的舞台实践，养成并形成了她能用声音饰演各个不同性格角色人物的特点。她能用意大利语、德语、法语、瑞典语、英语与中文等六种不同语言演唱不同国家、不同民族、不同时期的艺术歌曲、民歌、创作歌曲及歌剧。

（二）获奖经历

从1983年起梁宁就已在国际声乐比赛中崭露头角，短短几年时间梁宁就在多项国际声乐比赛中获得了多项奖项。1983年英国伦敦的第七届“本森·赫杰斯”国际声乐比赛获第四名；1984年的芬兰赫尔辛基第一届“米利亚姆·海林”国际声乐比赛获女声组第一名；1985年美国费城举行的“卢恰诺·帕瓦罗蒂”国际声乐比赛第一名；1988年美国纽约举行的第五届“罗莉·彭塞尔”国际声乐大赛第三名；1988年在美国洛杉矶举行的第五届“罗伦·萨切里”国际声乐大赛第一名以及1989年在美国纽约大都会35届歌剧比赛中获优胜奖等。

二、梁宁的歌剧表演

她是一位多产的歌唱家，在近三十年的歌剧表演生涯里，与她合作的歌剧院和她所扮演的角色之多在华人歌唱家中是绝无仅有的，她创作出演了不同国家、不同风格、不同作曲家近50部中、外歌剧作品。

（一）外国歌剧

梁宁出演的外国歌剧有近40部，其处女作应是德国浪漫主义作曲家理查·施特劳斯的歌剧《玫瑰骑士》，剧中的奥塔维安应该说是她歌剧生涯道路上的第一个人物，然而，让她声名鹊起的确是意大利米兰斯卡拉国家歌剧院排演的普契尼歌剧《蝴蝶夫人》里的铃木；同时她还成功塑造了不同人物风格的众多人物，如：罗西尼《塞维利亚的理发师》里的罗西娜；莫扎特《费加罗婚礼》中的凯鲁比诺；唐尼采蒂《安娜·柏莉娜》里的乔瓦娜；比才《卡门》里的卡门；莫扎特《伊多梅纽》中的伊达曼蒂；莫扎特《仁慈的蒂多》里的塞斯托；罗西尼《灰姑娘》中的灰姑娘；查理·芳斯华·古诺 《罗密欧与朱丽叶》中的罗密欧；威尔第《命运的力量》中的瑟秋季拉；马斯内《少年维特之烦恼》里的萨洛特；威尔第《游吟诗人》里的阿促切娜；亨德尔《亥克勒斯》里的戴佳尼娜；利盖蒂《大毁灭》里的艾斯卡琳娜；《葆贝雅的皇冠》里的欧克塔维娅等，她在近40部歌剧里扮演重要角色。其中《蝴蝶夫人》（女高音歌唱家黄英在剧中饰演蝴蝶夫人）曾被拍成电影，成为了歌剧电影的经典之作。

梁宁歌剧演唱足迹遍布世界各大音乐之都，她与世界许多著名的歌剧院都有过极其愉快的合作。像美国的费城歌剧院、纽约大都会歌剧院与华盛顿歌剧院；奥地利的维也纳国家大剧院；加拿大的多伦多歌剧院；法国的巴黎国家大剧院与马赛剧院；荷兰首都阿姆斯特丹的国家歌剧院；比利时布鲁塞尔皇家歌剧院；意大利的米兰斯卡拉歌剧院、波罗尼亚歌剧院与罗马歌剧院；德国的巴伐利亚剧院、柏林剧院、德累斯顿大剧院、法兰克福剧院、斯图加特歌剧院及汉堡国家歌剧院；芬兰首都赫尔辛基的国家剧院；希腊首都的罗马歌剧院；以色列国家歌剧院以及中国北京的国家大剧院等等，她也是以上剧院里演唱剧目和人物最多的中国人，她以卓越的演唱水平与表演才能塑造了众多歌剧里的重要角色，从而使她在国际歌剧舞台上占有着重要的地位。

（二）中国歌剧

梁宁先后在多部中国歌剧里塑造了不同的角色，她在2004年著名作曲家谭盾作曲的原创歌剧《茶》里饰演茶圣陆羽的女儿；2006年在著名作曲家谭盾作曲、著名导演张艺某导演的原创中国歌剧《秦始皇》里饰演女巫，并在剧中反串男性角色；2008年参演著名作曲家关峡作曲的、北京人艺著名导演林兆华导演的歌剧《木兰诗篇》，并在里饰演花木兰的母亲；2011年出演由著名作曲家雷蕾创作的、著名导演陈薪伊导演的中国题材原创歌剧《赵氏孤儿》，饰演良家妇女程婴妻子麦菽；在2012年复排的由著名作曲家金湘作曲、著名话剧导演李六乙导演的全新制作的歌剧《原野》里饰演霸道、苛刻的焦母等等。

她还曾先后与当今世界乐坛诸多著名指挥家和歌剧演唱家有过长期成功的合作。如意大利著名指挥家朱赛佩·西诺波利、以色列著名指挥家加里·贝蒂尼、意大利著名指挥家里尔卡多·穆蒂、英国著名指挥家科林·戴维斯爵士、著名的德国”新生代”年轻指挥家克里斯蒂安·蒂勒曼、著名的德国指挥家塞巴斯蒂安·朗·莱斯、著名的以色列指挥家伊利亚胡·英巴尔、美国著名指挥家詹姆斯·康伦、新加坡指挥家林曜及另两位目前世界上最顶尖的指挥家彼德·施赖埃尔、盖尔德·阿尔布莱希特等。与她合作过的世界著名声乐家有：西班牙著名男高音歌唱家多明戈、泰国男高音沙兰、韩国男中音梁莹培、新加坡男中音林伟林、美国男中音莫拉勒兹、德国男中音莱恩、中国女中音周倩、中国香港男高音歌唱家莫华伦、中国男中音歌唱家杨小勇、美国女高音歌唱家米凯拉·考妮、荷兰女高音歌唱家安妮玛丽·克莱默、新西兰女高音歌唱家基莉·迪·卡纳娃、美国女高音歌唱家谢里尔·斯都德以及女中音歌唱家凯特琳·胡勒库、男低音歌唱家曼弗雷德·赫穆、女高音歌唱家雷切尔·吉尔摩、男高音歌唱家罗伯特·霍尔都等，除成功参与演出大量的歌剧实践外，梁宁还应邀参加了世界上不同国家和地区举办的无数的著名音乐节和音乐会的演出。同时还在中国香港、中国台湾、英国伦敦、法国巴黎、美国纽约、美国旧金山、菲律宾马尼拉、新加坡、比利时安特卫普以及中国北京、广州、厦门、上海、哈尔滨等地和城市举行了大量具有相当水平的音乐会及独唱音乐会。

三、国内歌剧表演现状

（一）国内、外歌剧表演现状比较

欧洲的歌剧永远是作为一种国家民族的文化存在的，国家各级政府都会拨专款支持，无论什么时候政府再没有钱也都会拿出一定的钱来保存、传承并发展这一文化。几乎每一个城市都有歌剧院，且都是国家出钱演出。像德国的科隆、波恩和杜塞尔多夫，这三个城市之间其实只需要30几分钟的路程，但这3个城市都有歌剧院，并不像我们国家，到目前为止绝大部分省会城市都还没有音乐厅，更别说歌剧院了，国外一般听歌剧的都是有一定年纪和有较强经济实力和良好文化艺术修养的人；他们在听歌剧时，往往穿得都很绅士、很贵族，显得极其高雅；很多歌剧票价都不菲，首演的票价往往都在200欧元左右，当然也很人性化，还有专门为儿童准备的站票，在美国歌剧是靠大的企业、财团资助的。目前，我国在声乐人才的培养上可以说是储备了大量优秀的美声声乐人才，他们都希望英雄有用武之地，且有市场。但由于受我国的体制、经费、场地等多方面条件的影响与制约，我国的歌剧表演事业与国外相比还存在很大差距。相对高音声部，中国女中音较少，除本身这种嗓子就不多以外，再就是大多数人不太喜欢听较浓厚的女声，更愿意欣赏声音较为高亢、明亮的音色。其实，女中音在我国已是源远流长了，早在中国的戏剧里面就有中音的存在，比如戏剧里的老旦及女扮男装就是女中音，其目的是为了把不同的人物角色区别开来。如果国家政府不给钱做歌剧，就基本无法做成，总是那几部歌剧演来演去的，没有新意，观众也不愿意再去看，没有钱，排不了新的剧目，歌剧就更没办法发展。前些年，除了北京音乐节能演一些东西，中国国家歌剧院也较少有东西演，实在是挺可惜，可以说有一流的演员阵容，完全靠剧院自身造血，是很难的。长期以来，国家在歌剧上的投入实在太少，其间，也有极少数企业给演出团体资助，但不多，也基本不赞助歌剧。这一现象近几年发生了较大的变化，对于中央歌剧院，国家财政加大了经费投入力度，剧院本身加强了内部激活机制，通过排演大批新的国、内外剧目和国内、外演出团体的合作交流，加大了自身再造血能力，一方面培养和成熟了一批优秀的青年演员，另一方面解决了长期以来一直困扰剧院经费不足的难题，从而使国家剧院在短时期内步入了世界顶级歌剧院行列，中国歌剧舞台真正跃上了一个崭新的台阶。

（二）国内歌剧人才培养现状

就目前为止，我国声乐人才的培养已有了相当规模，除专门的十一所音乐学院外，还有六所综合类艺术学院以及几百所综合性大学、师范院校的音乐学院（系）等都进行着声乐人才的培养任务，但就声乐歌剧人才培养规格来看质量还是参差不齐，各兄弟院校也各有其各自的特点，无论是在课程设置还是在师资力量的配备上都还存在着较大的差异与差距。从目前的声乐歌剧人才的培养上看，歌剧表演人才的培养上出现了较大的断层与不足的现象，有的声部明显跟不上，特别是女中音声部尤其突出和薄弱，老一代的歌剧表演人才即将退出舞台，新生力量接不上去。就其原因也是多方面的，主要原因是我们的声乐人才中愿意从事声乐歌剧表演数量少，没有奉献精神，静不下心来长时间的花力气、花时间去学习，特别是对语言、表演与作品处理，大多数人一旦小有进步或小有成就，就急功近利，马上要将所学到的并不多的知识就一门心思用在去赚钱上了，真正愿意且脚踏实地从事声乐歌剧表演的人实在是不多。很多音乐学院学生追求的是谁背了什么名牌包，用的什么名牌手机，没有把精力放在学习舞台上的表演包括舞美、服饰、灯光上，在艺术上对自己没有高的要求，没有吃苦的精神；有的青年歌唱演员，一上来就想演主角，不知道没有小角色的积累就没有大角色的出彩；有的演员什么角色都想唱，误以为自己什么都能唱，一会儿莫扎特、一会儿普契尼、一会儿威尔第、一会儿罗西尼等，对角色选择不慎重，过早地把嗓子毁掉了等等，这些都是导致在声乐歌剧人才的缺失。

四、结语

梁宁是我国自己培养出来的歌唱家，从她15岁就读广州“五·七艺校”从事歌唱开始，声乐已经陪伴她走过了40多年的近半个人生。2005年年近半百的梁宁开始慢慢把声乐事业的重心转向国内的演出与教学，希望把自己多年在国外积累的演出经验、体会等传授给国内的师生，希望为我国声乐歌剧人才的培养做出自己一定的贡献。一开始在自己的母校中央音乐学院声歌系任教，后被调到中国音乐学院声歌系任教并兼系副主任，2014年又再次转型受聘厦门华侨大学音乐舞蹈学院院长，从教学开始了转型全新的管理工作。

纵观梁宁的歌剧表演与创作，其所创作的作品都有丰富的人物内涵与强烈的艺术特色，这些都与其具有深厚的音乐理论基础、扎实的声乐基本功与高超的歌唱技巧密不可分的。梁宁至今仍活跃在国际、国内的歌剧表演与声乐表演舞台及一系列的声乐大师班的讲学活动上，使众多的声乐学子受益匪浅，她高超的演唱技巧和严谨的治学态度令人敬佩。在这里，我们衷心地祝愿梁宁老师继续为歌剧表演创作出更多更好的角色，特别是体现民族气韵的歌剧，同时为国家培养出更多的、优秀的声乐人才与歌剧表演人才。

J60

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毛翠屏（1964—），女，中音，汉族，四川泸州，声乐副教授。先后就读于西南师范大学音乐系、中央音乐学院声歌系，文学学士。现任教于广东外语艺术职业学院音乐系，主要研究方向，声乐教学与表演。