浅析流行演唱的基本技巧

2017-01-28王婷

黄河之声 2017年3期

关键词：吐字咬字腔体

王婷

（中山火炬开发区理工学校，广东中山 528400）

浅析流行演唱的基本技巧

王婷

（中山火炬开发区理工学校，广东中山 528400）

本文主要以流行歌曲演唱的基本技巧为主线，简述了流行唱法的基础理论知识，包括呼吸的艺术、共鸣腔体的运用、以及在演唱歌曲时吐字咬字的处理技巧，通过了解这些技巧以及在演唱中的特殊的处理方式来教会大家如何去处理一些常见的问题。文章重点针对《九儿》这首歌曲进行分析，进一步阐述了流行演唱技巧在实际作品中的处理原则和方法。

流行歌曲；呼吸；演唱技巧

流行唱法的基本技巧虽然没有成为体统的体系，但它与美声唱法一样，可以重点从呼吸、共鸣、咬字吐字等方面来阐述。同时，在演唱的过程当中，呼吸达到自然，共鸣的音色才能更加轻松，歌曲情感的表达才能更加到位。

一、呼吸艺术

呼吸是歌唱的基础，不管哪一种演唱方法都必须以呼吸为基础。与舞蹈的呼吸不同的是，歌唱的呼吸是胸腹式联合呼吸法，而舞蹈最主要就是胸腔的呼吸。胸腹式联合呼吸方法是在吸气时，横膈膜下降，使胸腔底部向下伸展，同时胸腔俩肋张开，使胸腔全面扩大，与此同时，外界的空气吸入肺部。呼气时，一方面依靠胸腔本身的弹性作用和胸腔呼气肌肉用力，另一方面，腹部肌肉有控制的收缩，压迫腹腔内器官向上，使横膈膜逐渐抬起，回到原来位置。以上两方面的呼气动作，互相配合，共同控制气息的呼出。

在单纯练习呼吸时，我们只能体会呼吸的深浅以及是否均匀，但如果需要掌握呼吸，就必须从演唱中来加深。因为单纯的生理性吸气动作不与歌唱结合起来，歌唱所需要的那种深、松吸气就无法得到，也就是说，歌唱良好的吸气在歌唱实践中才能获得。

二、共鸣艺术

共鸣主要是头腔、胸腔、腹腔三个部位在歌者演唱时产生的一种共振效果。共鸣不像呼吸那样，是一种很平常的生理现象，只需要掌握位置和松弛度就好了，它需要靠人不断的去感受、体会，才能有共鸣的意识，例如在练声时，我们需要将气息沉入丹田，也就是腹腔部位，再通过横膈肌的压力，让腹腔在气息流动时充分的振动，以产生共鸣的效果。这样的共鸣正是流行音乐所需要的一种因对抗而产生的共鸣，不仅声音变得松弛了，而且还能通过控制力度唱出不同歌曲所需要的不同情感的歌声。

流行演唱的共鸣方式主要有以下几种：口腔共鸣，一种最接近于人们日常说话的声音，其音色自然、质朴、直白；鼻腔共鸣，正是我们平常所说的鼻音，只是由于我们在运用鼻腔共鸣时，腔体的位置是靠前还是靠后，是关小还是开大的问题；喉腔共鸣，这种共鸣腔体的运用同鼻腔共鸣一样，是歌者之间产生区别的一个重要因素，喉腔共鸣可以产生一些比较特别突出的音色，例如这种较生硬、暗哑的音色被称之为“喉音”；胸腔共鸣，指声音从胸腔的气管中得到的共鸣，音色较浑厚、深沉，似乎人们对这种特殊的音色可以百听不厌；混合共鸣，流行唱法中的混合共鸣运用很自由，没有一个固定的标准，这也使得歌手们各具特色，富有个性魅力。

三、吐字咬字

流行唱法的吐字是以平常说话的状态为基础的，只是相对来说要夸张许多。流行唱法在演唱吐字时，舌头靠在牙床里尽量放平，上口盖向上打开，但是不要像民族美声唱法那样夸张，发音时声音沿着上口盖的口腔壁发出，状态就像发英语单词“apple”中的字母“a”一样，笑肌抬起，让声音能够尽量靠前，咬字也比较清晰。流行唱法的吐字不像民族唱法中“喷口”、“咬口”，那样讲究。也不像意大利传统歌曲那样，严格要求腔体打开，如同打哈欠的位置上吐字。它始终要口腔后部尽量不要大于口腔前部，保持自然说话的状态。因此在歌唱时绝不能有意识去张大口腔后部，就是不要提软腭。而每一首歌曲都有自己的特点，包括歌词中的逻辑重音、感情重音，句与句之间的衔接与停顿，语气的鲜明与准确以及连贯性与整体性等，都要通过对吐字咬字特征的把握来予以表现。

四、歌曲《九儿》

电视剧《红高粱》的片尾曲《九儿》，这首歌曲其实非常简单，只有四句歌词，其核心旋律只有8小节。从某种角度来说，它只能算是一个音乐动机。但是，通过重复、变调等变化手段，它却产生了特别好的效果，有着感人肺腑的力量。这样一首简单的曲子，需要巧妙的运用演唱的技巧，才能达到渲染气氛唤醒主题的目的。

歌曲的第一部分的气息运用需要在扎实的气息当中略带叹气的方式将气息稍稍泄出，使音色发虚，产生想象的空间，来满足听者无显的遐想的。第二部分的第四个月句，通过“远方”，将歌曲推向高潮，预示着下一部分那收不住要爆发的情绪。这里的气息需非常扎实，咬字发音时，通过上口盖发出，气息与力量产生一种压强，让发出的声音更加坚实有力。高潮部分要在情绪非常激扬的情况下演唱，气息与横膈肌的对抗更加强烈，使得字字铿锵有力，达到渲染气氛的效果。最后情绪的收敛看似心情平静了，其实感情还处于回旋的状态，有一种余音绕梁的效果，咬字与气息都需放轻松。