设计色彩教学模式探究

杨 叶 （攀枝花学院 617000）

设计色彩教学模式探究

杨 叶 （攀枝花学院 617000）

设计色彩，是作为设计专业基础课之一的专业基础课程，通过对设计色彩基础知识的学习，应用于实际表现中，训练学生对色彩关系的捕捉能力，色彩的创新能力和审美意识。本文把设计色彩和绘画色彩相比较，来探究设计色彩课程的教学方法和教学模式。设计色彩，作为设计专业学生对于色彩绘画形式的独具针对性的学习过程，超越了传统的色彩表现技巧和经验。

设计色彩；创意；色彩元素；风格

色彩，是人们去感受，理解，认知世界的重要元素之一，它向我们展示了世界的斑斓，让我们领略了生命的神韵。色彩能够唤起人们的思想，情感与记忆，是生命的外在体现。色彩，是艺术家和设计师能够运用的最强有力的表现方式，是绘画和设计作品视觉冲击力的集中体现，能够赋予艺术作品更深的感染力和表现力。

然而，写实性绘画的色彩主要是客观再现自然，设计中的色彩我们完全可以主观的抽离出客观世界中存在的色彩表现形势。设计色彩来源于自然而高于自然，它是依据客观自然物象的形体结构，色彩的自然呈现，按照形势美的法则，科学的色彩理论知识，以及创作者的主观色彩感受和色彩审美而进行的再创作的艺术形式，重点突出由创作者的独具创意和审美风格特征的装饰美感。设计色彩是超越自然，关乎于人们的审美需求，是设计者们按照色彩学知识，发挥主观处理后，呈现出来的色彩形式。设计色彩在形式，内容和表现方式上都显得主观创意，具有更丰富的个性化特征和个人审美的表现形式，拥有更加丰富的色彩魅力。设计色彩用其装饰性特征，对多种色彩语言的提取和创新，拓宽了原有的写实色彩的表现形式，让色彩有了更为广阔的使用和表现空间。

设计色彩，是作为设计教育基础课之一的色彩课程，作为设计教育的基础，其课程的教学目的应该是明确的，要让学生对色彩基础性的概念和一些基本的色彩表现技法有一定的了解和掌握，为日后的专业设计做好准备。设计的专业方向各有区别，但是对设计色彩的知识要求和运用方法是万变不离其宗的，设计色彩是不同设计专业方向的色彩运用根源，不管是平面设计，环艺设计，产品设计，服装设计还是游戏美术设计，只要真正掌握设计色彩的基本原理，都足以应付不同设计方向的色彩运用类别。所以，在设计色彩的教学中，色彩理论知识的掌握和运用，色彩表现技法的创意和审美，是尤为重要的。

设计色彩是艺术院校设计专业基础课的一部分，通过对设计色彩基础理论知识的学习，应用于实际表现中，通过我们常见的写生训练来培养学生的形体把握能力，对色彩关系的捕捉能力，设计的审美意识和创新能力。在设计色彩的教学上，是要以培养学生的审美意识和创新能力为主，因此要打破常规，改变传统的色彩表现观念，在学习总结传统绘画技法和经验的同时，强调设计色彩的色彩语言视觉上设计元素的解析，培养学生的设计观念和对色彩的主观提取和把握能力。

然而，目前我国高校的设计色彩教学内容和模式趋于单一。教学内容方面以水粉静物为主，而绘画模式任是手绘表现上，表现形式技法单一，学生的设计色彩表现水平较难提高到同一层次上。在设计色彩的创意表现中，色彩不是作为视觉符号孤立存在的，它与客观存在的形体有一定的依附关系，和形体一起共同作用于人的视觉审美力度。色彩的美感在于色彩和形态间最为协调的配合，设计色彩也不外乎如此，在讲求主观创意的同时，也依附于一定的客观形体。设计色彩是形与色的夸张变化的一个再创作的过程，充分发挥主观想象，最终是主观想象和客观参与相互依存的结果。在设计色彩的教学中，画者要根据有意味的形式需要，要突出主题，追求视觉冲击力和艺术情感的感染力，通过对原来形色的观察分析，引导学生对具体物象形色的分析和联想，探求多种色彩变化的可能。以这种客观察分析，主观联想创新相结合的教学方法和模式，所呈现出来的设计色彩教学作品，具有夸张变化所产生的趣味，夸张变化的形与色具有个性化，单纯化和抽象性特征，具有写实性色彩绘画截然不同的形色结合的艺术效果，对于设计色彩教学而言，是一次有力的创新。

在设计色彩的教学方法上，需要注意的是要抓住设计色彩的本质特征，以区别于传统色彩的绘画表现模式。设计色彩有主观的三维表现和客观的平面表现相结合。主观的三维表现是在客观原型的基础上，采用夸张，变形，重组等表现手法，这就要求在具体教学的时候，要积极鼓励学生充分发挥自己的主观创意，并结合客观物象的原型特征。在设计色彩教学中，在对空间要素进行概括或夸张变化，打破物象的形体，透视，光线的客观限制，强调学生内心的，独具创造性的艺术表现效果。教学中，将绘画色彩和设计色彩相比较，就会发现设计色彩的教学侧重点，设计色彩写生一方面要注重对客观物象的观察和表现，用科学的态度去认识自然光色的变化多端，另一方面要强调学生在学习设计色彩过程中，对于色彩的主观感受，不局限于客观思维空间的限制，在艺术风格上可以大胆夸张的去表现色彩，在色彩表达上做到多元化和个性化相结合，充分发挥自己的主观审美意识。

设计色彩的表现方式更加的宽泛、兼容和多元，对于学生在学习的过程中发挥自己的创造力和独特的个人风格提供了良好的发展空间。学生的学习过程中，尝试色彩变化的多种面貌，不局限于传统的色彩表现内容和形式，在继承传统色彩表现模式的基础不断发展，在借鉴客观色彩的基础上不断创新，激发出学生源源不断的创新意识和表现能力，以创造性的表现实现对固有色彩表现模式的超越。设计色彩教学，是以构建学生的设计思维模式及培养设计创造力为最终目标，是变客观的艺术表现力为设计运用之中，设计色彩教学的思维模式是达成这一教学目的重要因素。通过设计色彩课程的理论教学研究，在设计色彩的创作过程中，使学生了解到，客观的自然物象被主观的设计思维模式做了主观的变化，这是理性与感性在具体实践中对客观物象采取演变的表现。设计色彩，作为设计专业学生对于色彩绘画形式的独具针对性的学习过程，超越了传统的色彩表现技巧和经验，在于启发学生的主观创意，创新思维，发挥学生对于色彩表现的主观能动性，成为培养学生设计创新表现思维，审美修养的重要课程之一。

[1]林家阳. 设计色彩[M].东方出版社，2009年7月版.

[2]朱长征，万陆阳，何雪苗.设计色彩[M].科学技术文献出版社，（高等教育艺术设计专业“十二五”规划教材），2015年7月.

杨叶（1985- ），女，汉族，四川成都人，助教，美术学硕士研究生。研究方向：现代水彩研究。