重现歌剧新面貌——评福茂动画版歌剧

杨 宝 （河北艺术职业学院 050000）

重现歌剧新面貌
——评福茂动画版歌剧

杨 宝 （河北艺术职业学院 050000）

歌剧是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体，综合了交响乐、表演、包括舞台的舞美、灯光、服装的一种综合艺术表现形式。在文化市场空前繁荣的今天，人们依然编排着各种不同版本的歌剧演出。对于更广大的非专业音乐人士的欣赏层面上来看，要想更好的理解、欣赏歌剧，借助于其他艺术表现形式的手段进行创新制作，福茂唱片公司推出的《福茂动画版歌剧OPERAVOX系列》就不失为一个成功的典范。

一、福茂唱片简介

福茂唱片音乐股份有限公司（Linfair Records Ltd.）是一家台湾唱片公司，由张人凤、张耕宇创立于1961年。该公司一直以来都着重致力于开发古典音乐的市场，曾推出过一系列古典音乐的DVD。

为了扩大古典音乐的观众群，尤其使青少年群体能够爱上古典音乐，福茂曾专门选取了俄国作曲家普罗科菲耶夫的《彼得与狼》与法国作曲家圣•桑斯的《动物狂欢节》这两部作品，设计成“日式折纸”动画片形式——《彼得与狼&动物狂欢节》，作曲家那精巧绝妙的童趣构思，配之以动画形象，突破了传统的古典影像桎梏，还曾获得了法国坎城的“国际视觉音乐奖”。

二、《福茂动画版歌剧OPERAVOX系列》简介

由鉴于此，2000年福茂唱片又与国际上多家著名的动画制作公司合作共同推出了一套动画歌剧——《福茂动画版歌剧OPERAVOX系列》。所选择的内容包括了六部大家平时耳熟能详的古典歌剧，透过拟人化的卡通表演，给观众们呈现出了一幅幅瑰丽眩目、动人无比的另类空间。

福茂的这种制作方式打破了原有歌剧舞台演出时的限制，运用现代各种高科技的多媒体制作方法，赋予了这六部经典歌剧全新的视觉效果。这套系列DVD包括有：

1.Giacom Puccini：TURANDOT 贾科莫•普契尼《图兰朵》

2.Gioachino Antonio Rossini：BARBER OF SEVILLE 焦阿基诺•安东尼奥•罗西尼《塞维里亚理发师》

3.Wolfgang Amadeus Mozart：MAGIC FLUTE 沃尔夫冈•阿马德乌斯•莫扎特《魔笛》

4.Giuseppe Verdi：RIGOLETTO 朱塞佩•威尔第《弄臣》

5.Wilhelm Richard Wagner：DAS RHINEGOLD 威廉•理查德•瓦格纳《莱茵的黄金》

6.Georges Bizet：CARMAN 乔治•比才《卡门》

每一个欣赏到这套DVD的观众，都可以透过这简单的故事情节和那熟悉而动听的音乐了解这六部歌剧的内容。故事中结合了精采的动画技巧、优美动听的音乐与生动的故事情节，创造出高水平、高质量的视听艺术精品。

三、动漫与歌剧相结合的独特设计

动漫歌剧的音乐部分，集结了全球最顶尖的歌剧演唱团体参加录制。生动完美的真人演唱结合令人振奋的动画画面，满足了观众高质量音乐视听生活的要求。

动画制作方面，创意者们并不是采用一成不变的动画制作手法。而是根据这六部歌剧当中不同的故事内容、不同的背景，以及故事地域的差别，采用了与情节相匹配的特有的表现手法。无论是通过计算机处理制作，真人演出的《卡门》；还是以奇幻卡通为表现手法的《魔笛》和《莱茵的黄金》；融合了中国式卷轴画风格的《图兰朵》，看上去更像是中国早期的动画片《大闹天宫》，这也许就是当初首创人员的有意为之，更能够贴近中国动漫的特点与独特之处。以俄罗斯木偶展现的《弄臣》和《塞维利亚理发师》，这些已经感动过无数代爱乐人士的歌剧故事，如今结合了创新动画的神奇力量，更将能够延续这些作品原本已经不平凡的生命，重新呈现了歌剧的新面貌。

在情节的筛选和时间把握上，动画歌剧既保留了故事情节的完整性，又保留了其中了所有著名唱段。例如《图兰朵》中的“今夜无人入睡”，《弄臣》中的“善变的女人”，《卡门》中的“士兵之歌”“斗牛士之歌”“爱情像一只小小鸟”《魔笛》中“夜后的咏叹调”等等。同时，浓缩之后的歌剧，人们在观看时依然能够体会到剧情的完整性，保留了故事的全貌。下面，笔者就对其中具有代表性的两部歌剧最如下介绍：

1.《图兰朵》

这是整盘DVD当中唯一一部带有东方色彩的，讲述中国故事的歌剧作品。故事的背景发生在中国的北京。制作者们为了贴切的体现原著歌剧中的精神和主题，采用了中国传统动画制作“水墨动画片”式1的表现手法。在视觉上更加“熟悉”，在观众看来，更像是在看动画片《鱼盆》。整个作品的剧情更加新凑、凝练、完整，表现手法十分新颖，带有浓郁的中国古代风情。这种动画设计无疑是更加重了作品的创作背景，强调了作品的地域性，有利于更好的展示作品，被更多的观众所接受。

2.《卡门》

歌剧《卡门》，讲述了美丽的吉普赛女郎卡门复杂又离奇的爱情故事。音乐创作中挟带着异国情调的南西班牙风情，那令人难忘的音调和迅速波动的情绪，使得卡门这个角色驰名全世界，深刻的留在人们的心中。制作者们对于这部歌剧的改编采用了电脑动画的表演手法2再结合上真人的表演，映衬在色彩瑰丽缤纷的背景当中。《卡门》的动画设计上，较之前的那几部相比，风格截然不同。这与歌剧本身的人物性格与剧情有着很大的关系。剧情给了设计者们无限的想象与发展空间。

创新给古典音乐注入了新鲜的活力，没有了创新，艺术就没有了生命力，没有了发展的空间。这种改革使它和我们现代的生活以及对于艺术的理解更加贴近，更具有观赏性，给人耳目一新的感觉。对于歌剧观众日渐减少的现象，小泽征尔曾说，“这种现象不仅出现在中国，也出现在日本和美国。培养观众对歌剧的兴趣，不仅仅要只关注青年人的审美追求。同时还要注重培养‘小观众’，让6至15岁的孩子也能到现场欣赏。另外，针对青少年的培养，演出的剧目则不能太过悲伤，应该向年轻人展现欢快、愉悦的作品，例如即将上演的《塞维利亚的理发师》。”以此类推，在面对各种类型古典音乐的传承问题上，我们运用现代音乐思维对其重新进行诠释，让古典音乐在我们这个时代拥有更广大的市场和观众群，展现出其自身最大的价值。

在对观众提出要求的同时，对于音乐的制作者来说，同样也应有所思考。对于古典音乐的创新问题，见仁见智。而笔者则认为，在不改变原作主旨前提下的创新，是应给予鼓励和提倡的。时代的不同，造就了大众不同的审美文化需求，人们在不同的阶段，审美的趋向有着很大的变化。对古典音乐进行制作上的“二度创作”是十分必要的，通过这种创新，使我们能够看到更多版本的古典音乐作品，让古典音乐更好的传承。

这套《福茂动画版歌剧OPERAVOX系列》让更多的人有了通往古典音乐殿堂的捷径与敲门砖。凝练、紧凑的剧情、脍炙人口的唱段、动画的手法，加上中文字幕和英文对白，不仅能够为古典音乐创造更大的观众群，同时也为大家“走进剧院，欣赏完整古典音乐”起到了抛砖引玉的作用。

注释：

1.水墨动画片是中国艺术家创造的动画艺术新品种。它以中国水墨画技法作为人物造型和环境空间造型的表现手段，运用动画拍摄的特殊处理技术把水墨画形象和构图逐一拍摄下来，通过连续放映形成浓淡虚实活动的水墨画影象的动画片。——摘自http://bbs.h863.com/ thread-1248692-1-1.html

2.电脑动画是由计算机图形学和艺术相结合的一种产物产物，是一种新兴的动画制作手法与风格，应用广泛。