浅谈中国流行音乐中的民族元素

刘 琪 （上饶师范学院音乐舞蹈学院 334001）

浅谈中国流行音乐中的民族元素

刘 琪 （上饶师范学院音乐舞蹈学院 334001）

近些年来，在华语音乐界出现了很多以中国民歌，民乐和传统歌曲改编的流行音乐作品，如《彩云追月》《望春风》《夜来香》等，他们都将西方的Jazz、Soul、R&B等音乐元素和中国本土的音乐元素相结合，产生了一种“中西合璧”的音乐风格，既是民族的又是流行的，这既是是一种融合，更是一种创新。

中国流行音乐；民族民间音乐；发展历史

中国流行音乐自20世纪20年代发展至今，走过了近百年的历程，期间它有过辉煌，也遭遇过尴尬。本文主要从中国流行音乐史的角度入手，以时间为线索，来分析各个时期中国流行音乐中的民族元素，思考从中国流行音乐的诞生开始，与民族民间音乐之间究竟是什么关系。

一、流行音乐

（一）流行音乐的定义

流行音乐是根据英语Popular Music翻译过来的。按照汉语词语表面去理解，所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。但是笔者认为流行音乐和“流行的音乐”是两种完全不同的概念，由于翻译的原因非常容易被国人混淆。真正意义上的流行音乐是相对于广义古典音乐的一种音乐门类，它的灵魂是风格。也就是说，鉴别一首音乐是否属于流行音乐，主要鉴别它是否属于流行音乐概念下的某种风格（比较被大众熟知的例如摇滚，爵士，乡村，布鲁斯，节奏蓝调，灵魂，嘻哈，电子，波普，浩室等）而不是从传媒学角度分析这首歌的流行程度从而定义。流行音乐准确的概念应为商品音乐，是指以盈利为主要目的而创作的音乐。它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。（见前苏联《音乐百科词典》1990年版）它的市场性是主要的，艺术性是次要的。

（二）流行音乐的起源

流行音乐源于西方，它是19世纪的产物，在20世纪的上半叶得到迅速发展，西方尤其是欧美发达国家的流行音乐在世界上占有重要的地位。美国是世界上，流行音乐最发达的国家，同时它也是流行音乐的主要发源地，如今世界各国的流行音乐都是以美国流行音乐的风格或乐队形式为基础，成为各国当今流行音乐的重要形态。

(三)流行音乐的特点

1.商品性

显而易见，根据流行音乐的定义，它被称为商品音乐，那它必然具有商品性

2.通俗性

这是流行音乐的基本属性，流行音乐旋律清晰，音域适中，伴奏和和声手法都非常简易。歌词大多近似白话，而且表达的内容很贴近生活，一般不具备很深音乐理论和技巧修养甚至根本没什么音乐知识的听众都能接受，音乐内容的通俗易懂使得流行音乐得以流行。

3.新奇性

新奇是一切流行事物的显著特征，好奇心是人类心理的一个特征。而流行音乐作为一种主要以满足消费为目的的商业化的娱乐音乐，它必然是“建立在契合了某种具有代表性的社会心理因而能为大众所普遍接受的基础之上的。

此外流行音乐的大众性、快速更替性、参与性、即兴性等也是流行音乐的重要特征。

二、中国流行音乐发展概述

中国流行音乐自1920年代发展至今，走过了近百年的历程，期间它有过辉煌，遭遇过尴尬。从地域上划分，中国流行音乐可分为三大板块：内地、香港、台湾；从时间上划分，大致可分为六个时期：第一个时期是“大上海时期”，主要是20世纪20年代到40年代的“大上海流行音乐”；第二个时期是“香港时期”，主要指新中国成立以后，上海流行音乐南迁香港开始到20世纪60年代中期台湾流行歌曲崛起；第三个时期是“台湾时期”，主要是指20世纪60年代中期开始的以姚苏蓉等人为代表的台湾流行歌区的崛起到“民歌运动”的爆发；第四个时期是“港台地区迅速发展时期”，主要是指20世纪70年代中期香港“粤语歌曲”的兴起和台湾“民歌运动”的爆发，流行音乐得到迅速发展，并对内地流行音乐产生重大影响；第五个时期是“内地和港台流行音乐同步发展时期”，主要指20世纪70年代末到20世纪末，内地流行音乐的复苏和发展；第六个时期是 “多元化共同发展时期”，指从21世纪开始至今，大陆，香港和台湾的流行音乐共同发展，欣欣向荣。

三、各个时期流行音乐中的民族元素

（一）大上海时期

中国最早的流行音乐实际上大多都是流行歌曲，器乐作品相对较少。流行歌曲是根据英文单词“popular”翻译而来的。最开始，它在上海刚刚兴起的时候，被称为“摩登歌曲”，意指时髦的、现代的歌曲，其发音就是来自“modern”这个词。由上可见，流行音乐是来自欧美的一种现代音乐形式。

1.代表人物

黎锦晖（1891-1967），中国流行音乐的奠基人，被人称为“中国流行音乐之父”。他不仅在中国近现代音乐史上具有重要影响，同时在文学史，戏剧史和教育史上都占有重要地位。

黎锦晖，字均荃，1891年出生于湖南湘潭城郊石印乡白竹村。自幼学习古琴，广受湘剧、花鼓戏、汉剧、昆曲等戏曲影响，对民族音乐，民间曲调极为熟悉。这对他日后创作的流行音乐的风格，打下了殷实的基础。他的创作手法主要以西方流行音乐为蓝本，音乐风格主要有民族化（包括民歌和戏曲材料）和中西结合两种。该风格的代表作品有《毛毛雨》《桃花江》《特别快车》等。

黎锦光（1907-1993），湖南湘潭人，作曲家，黎锦晖的七弟。早期，他跟随他的二哥黎锦晖学习音乐。1939年进入百代唱片公司制作部。1949年以后进入中国唱片上海公司任编辑。他的音乐创作主要有两大倾向，一种是民族化倾向，主要受民间小调和戏曲的影响；另一种是欧美化倾向。

2.代表作品

《毛毛雨》是中国第一首流行歌曲，黎锦晖先生在1927年创作。它就是一首典型的由民间旋律和西洋节奏相结合的作品，也是黎锦晖先生尝试创作流行歌曲的开端。该歌曲具有典型民间小调的特征，但在伴奏上又使用了当时上海盛行的西式乐队，节奏上呈现出一些西方流行音乐的特征，中国流行音乐大概由此诞生。

《夜来香》黎锦光创作于1944年，词曲均有其本人完成，署笔名“金玉谷”，这是一首典型的中西方元素结合的作品，它的曲调采用中国民歌《卖夜来香》和古曲《夜来香》的旋律素材，其节奏采用西方的伦巴节奏。在70年代，邓丽君演唱的版本在内地产生了深远影响。

（二）香港时期

1949-1969年，中国流行音乐的发展基地从上海转移到了香港，因此称为“香港时期”。新中国的成立，因为一些政治因素，流行歌曲在内地消失，使得上海的歌星影星都离开了上海，来到了香港，因此香港的流行音乐从无到有，得到迅速发展。

随着流行音乐的发展，和香港崇洋思想的影响，香港流行歌曲开始广泛采用“洋为中用”，直接采用西方流行乐的曲子，为其重新填词，掀起一股翻唱高潮。因此，这一时期的流行音乐中的民族元素可谓少之又少，这也是流行音乐发展的一个过程。

（三）台湾时期

台湾流行音乐的崛起从1960年代-1970年代初，虽然只经历了短短几年时间，但它的影响性却是巨大的，除了台湾本图以外，在香港，东南亚也造成了很大的影响。在1970年代中期，一场改变台湾流行音乐面貌的“民歌运动”使台湾流行音乐以崭新的面目出现在崭新的时期。

左宏元，笔名古月，作曲家。左宏元是一位科班出身的作曲家，在创作流行音乐之前，创作过很多儿歌。60年代他的作品具有很深的影响力，70年代“民歌运动”达到高潮，这个阶段他的作品清新优雅，具有很强的民歌色彩。如《踏浪》《你那好冷的双手》《娃娃的故事》等。

（四）港台歌曲迅速发展时期

20世纪70年代中期香港“粤语歌曲”的兴起和台湾“民歌运动”的爆发，流行音乐得到迅速发展，并对内地流行音乐产生重大影响。台湾的民歌运动在《中国现代民歌集》唱片的发行后，如火如荼的开展起来，《中国现在民歌集》的作者杨弦将余光中的诗歌谱成了歌曲，当时受到很多年轻学生的支持，所以此类音乐又被人称“校园民歌”。

最值得一提的还是粤语歌曲的兴起。粤语流行歌是香港本土文化的象征，尽管它有一定的地域文化性，但经过多年来的发展，以至于有华人的地方就可以听到粤语歌，粤语歌曲也是中国流行音乐的一个重要组成部分。下面简单例举一些富含民族元素的音乐或创作人。

许冠杰，1948年生于广州，60年代中期与朋友开始组乐队，1966年加入莲花乐队并担任主唱。出过很多专辑，在香港乐坛有一定的影响力。1974年，许冠文导演的电影《鬼马双星》上映后取得很大成功，由许冠杰创作主题歌《鬼马双星》更是风靡香港。此后许冠杰的创作风格从西方摇滚乐中退化出来，向民族大众路线转变，它的作品既有强烈的西方流行音乐的色彩，又有浓郁的民族小调气息，特别擅长运用中国的民族五声调式进行创作，如《纸船》《梨涡浅笑》《夜半轻私语》等，具有浓郁的中国古典气息。

（五）内地和港台流行音乐同步发展时期

1978年底，党的十一届三中全会胜利召开后，改革开放的实行打破了大陆流行音乐30年的沉寂。所以，大陆流行音乐的真正开启当是改革开放的1978年。

侯德健，1956年出生于台湾高雄冈山镇，前台湾著名音乐人。因一首《龙的传人》享誉全球华人世界。

罗大佑（Tayu Lo），1954年7月20日出生与台湾台北，祖籍广东梅州市梅县区，台湾地区创作歌手、音乐人、纵贯线乐队成员。1972年参加学生乐队担任键盘手。1976年正式投入商业音乐创作。在音乐方面，罗大佑的歌曲在很大程度上融合了东西方文化的精髓。既有中国民间曲调，又有欧美摇滚乐的节奏形态，在传统与现代之间找到了一个恰当的融合点。代表作品有《黄色脸孔》《东方之珠》《亚细亚的孤儿》《海上花》《似是故人来》和《弹唱词（别后）》等。

陶喆，1969年7月11日出生于香港，台湾创作型歌手、音乐制作人，毕业于加利福尼亚大学洛杉矶分校。1993年以音乐制作人的身份出道。1998年，陶喆首张同名专辑《David Tao》一推出便引起很大轰动，R&B出现在中国流行乐坛并成为一种潮流，同时也预示着索尔唱法将称为华语流行演唱的主流。但陶喆的作品不单单体现出了索尔或R&B的外来音乐元素，他也体现出了他自身深厚的文化底蕴，以及对中国传统音乐的钟情。如《望春风》、《夜来香》等均是由中国传统曲目改编而来，是西方索尔音乐和中国古典音乐的完美结合。

（六）多元化共同发展时期

当时代的钟声敲开了新世纪的大门的时候，21世纪的中国流行音乐发生了巨大的变化。经济全球化和信息时代的到来，加速了中国流行音乐向国际化发展的步伐。与此同时，随着时代发展，流行音乐的发展也趋于饱和，中国流行音乐人开始向中国民族音乐寻找灵感，一批具有民族特色的流行音乐如雨后春笋拔地而起。中国流行音乐在发展过程中站在民族文化的大山上仰望天际，挖掘和吸收我国各个民族的丰富的民间音乐，借鉴民族传统音乐手法，创造出新的音乐表现形式。

周杰伦，1979年1月18日生于台湾省新北市，中国台湾流行乐男歌手、音乐人、演员、导演、编剧、监制、商人。

2000年周杰伦首张专辑《Jay》掀起了一场继陶喆之后的又一场R&B浪潮，此后每年推出一张专辑，成为华语流行乐坛的一个新奇迹。在音乐上，周董以R&B和Hip-Hop为基础，发展出了一种中国式的说唱，同时融入了中国民族音乐，摇滚乐等多元化音乐元素，在音乐风格上使得华语流行歌曲有了有史以来的最大突破。

许嵩，有媒体调侃他是“作家里唱的最好的，歌手里文笔最好的，音乐制作人里最有个性的。”这就是许嵩，一个内地乐坛的全能青年。2006年初，许嵩还是一个在医科大学读大二的男生。在课余时间里，出于对音乐的爱好，他用pc电脑和耳麦录制了一些“音乐作品”，其中有一首叫《玫瑰花的葬礼》，之后，这首歌被传到了网上，署的是许嵩的英文名Vae，但正是这首歌，使许嵩从此声名鹊起。之后的他也是一发不可收拾。佳作源源不断。 许嵩的歌曲很有中国风的味道，是内地中国风式R&B的典范，以如此年轻的才华取得如此之高的成绩，不愧为内地乐坛第一才子。 代表作《断桥残雪》《半城烟沙》《清明雨上》《庐州月》等。

四、结论

回顾中国流行音乐的发展历程，20世纪20年代到40年代期间的流行音乐一般是将民间旋律和西洋舞曲节奏相结合，在这个阶段，与其说是中国流行音乐中的民族元素，不如说是中国民间音乐的流行化；20世纪40年代末-70年代末，因为政治因素，当时被称为“靡靡之音”的流行乐在大陆销声匿迹，导致很多音乐人去往港台地区谋求发展，港台流行音乐茁壮成长，大陆三十年没有流行乐；20世纪70年代末，跟随改革开放的步伐，大陆流行乐也苏醒起来，此时的港台流行乐又为大陆流行乐的发展添了一把劲，可以这样说，大陆流行乐先是影响港台流行乐，30年后港台流行乐又影响大陆流行乐。但是这个阶段中国流行乐处于比较偏西化一些。21世纪之后，伴随着互联网时代的到来，世界音乐的交流更为便捷，在经济全球化的同时，音乐也早朝着多元化的方向进行，一些创作人又重新从我国传统音乐中谋求新的思路，开辟属于自己的音乐风格。

总而言之，中国流行音乐经传统音乐的西化而来，经过半个世纪与西方流行音乐的碰撞与探索，中国流行音乐中的民族元素也越来越丰富，中华文化的内涵也一点一点融入流行音乐中。

中国传统音乐曾经也是某个时代的流行音乐，我们要用与时俱进的眼光去看待中国传统音乐，以能普遍为人们接受的方式传达出来，这样的话某些中国传统音乐有可能再次成为这个时代的流行音乐。

[1]尤静波.《流行音乐历史与风格》.湖南文艺出版社， 2007.08.

[2]李罡.《中国流行音乐简史》.上海音乐出版社，2015.09.

[3]许晓薇.《论中国当代流行音乐中的民族音乐元素》 [J].北方音乐，2011（2）.

[4]杨韵.《民族音乐元素在我国流行音乐中的应用思考 》.音乐时空，2015（9）.

[5]韩博.《民族民间音乐与流行音乐的民族元素》.戏剧之家，2015（4）.

刘琪（1996.02- ），男，汉族，山西省临汾市曲沃县，学生 ，本科，竹笛。