论素描关系在手绘表现技法中的重要性

潘 汝 薛晓西 （云南师范大学文理学院 650500）

论素描关系在手绘表现技法中的重要性

潘 汝 薛晓西 （云南师范大学文理学院 650500）

本文通过对素描关系在手绘表现技法教学实践中的重要性为主的研究，引起大家对手绘的重新审视与重视。手绘表现是自由而丰富的，并不仅仅是绘制效果图的一种手段。但是我们却可以理解为手绘表现它是一种可以调节我们视觉感受和画面艺术效果关系的一种手段。在表现过程中应该充分利用和发挥不同的绘画工具和材料的优势，因势利导地来表达画面的整体关系，这样才能和才会有不断的突破和创新，发现更适合表现物像的一些新的形式美感来。一方面，对当下高校的建筑、城规、园林等专业的手绘课程的教学有着直接的参考价值、借鉴作用和现实意义，另一方面，则是既传承了艺术创作的艺术性语言，又对当今的园林、城规、建筑、室内等设计和我们的艺术创作有着重要的借鉴和参考价值。

素描关系；手绘表现技法；教学实践

从不同专业的手绘课程教学的安排都把手绘作为重点课程内容，我们可以得知，手绘是建立在素描基础之上。通过如彩铅、马克笔、水彩等不同的表现技巧、表现手法，将园林、景观、室内、建筑等的效果图展示出来。当下手绘表现中最常见的表现手法分别有彩铅表现、马克笔表现、水彩等混合技法表现。无论是用哪种工具来表现，都只是一种表现的手法。画面的整体关系才是我们需要把握的最重要的因素。而这整体关系无非就是画面的立体感、空间层次感、画面的进深感等，其实就相当于画面的素描关系，即黑白灰的关系。下面我们就将从素描的构图分析、明暗对比、透视关系、线条处理、空间层次、整体关系等几个方面来具体分析其在手绘表现中的重要性。

一、构图分析在手绘表现中的直观作用

一张作品的优秀与否与它的经营位置的关系是分不开的。构图的基础是均衡与对称，为的是使画面具有一定的稳定性。我们这里所说的均衡与对称并不是平均，而是一种关系，一种逻辑的比例关系。缺少变化的平均是具有稳定性，但却缺少美感。因此，我们所追求的稳定性其实是一种视觉的习惯和审美理念。

在手绘表现中对构图分析的目的是突出主体形象，通过画面的结构组合、均衡与疏密能直观的表达出画面的中心，确定视觉空间，主次分明。一幅手绘作品的构图形式往往会起到引导视线、突出主体、增强画面张力、聚焦力、视觉冲击的作用。好的构图能体现出表现内容的和谐统一。如一幅采用斜线构图的画面肯定会比垂直线构图的画面更富有张力、动感和延伸画面的进深空间层次的视觉效果。

二、明暗对比在手绘表现中的关键性

明暗指的是物体在光的照射下所呈现的黑白灰的色调关系。明暗关系不仅包含着光影关系、还有黑白灰的关系。它能体现物体的体积关系、表示空间、引导视线穿过画面和进入画面的作用。影响明暗与立体感的要素就是光影和调子。这里的调子就可以理解为三大面：亮面、灰面和暗面，其实也就是我们所说的黑白灰。就是说，画面立体感有了这三个面就基本能体现。

明暗是表现对象立体感、空间感的有力手段，手绘中把握好画面的明暗对比关系是至关重要的。确定画面的大体明暗关系也是决定画面整体关系的关键因素，因为明暗关系决定着物像的立体感体现及画面空间层次的进深关系，在手绘中往往以黑白灰表现画面的近景中景和远景的关系。

三、透视关系在手绘表现中的运用

透视关系简化了说就是“近大远小”“近实远虚”的关系。常见的几种透视的类型有平行透视、成角透视、三点透视、散点透视（中国传统绘画运用）等几种形式。

最常用的平行透视也叫一点透视，运用这种透视关系组织的手绘表现中四平八稳，富有均衡、稳定性；成角透视也叫两点透视，成角透视的画面由于平行透视画面相比较而言要更富有变化和动感，给人构图灵活、生动，有一定趣味性。

四、线条在手绘表现作品中的表现力

线条的表现力在手绘表现中有不可忽视的作用。它的重要性体现在无论是室内构造的空间表现，家具饰品的形体表现还是在装饰材料的质感表现上。

线条概括可分为直线和曲线两大类。直线具有稳定性，有力度。长的水平直线条看起来平和，能使人联想到平静的水面，而斜线条使人感觉到一种速度。

线条在手绘中不仅可以勾勒轮廓，还可以强化结构，更可以通过表现画面的内容表达不同的情感。不同的线条可以表现出不同物体的形体以及不同材质和纹理；线条的疏密关系可以表现出物体的层次和画面空间的明暗关系；线条的虚实关系可以表现出画面的空间进深和远近关系；如在手绘表现中对近景部分的刻画线条就要处理得精细和丰富，中景部分物体的线条就应细腻而富有变化，远近部分物体的则应用简洁、概括的线条表现出大体轮廓即可；

五、空间层次的整体关系在手绘表现中的体现

整体关系是指画面的主次关系、明暗关系、结构关系、虚实关系、空间的位置关系等。

在用马克笔单色快速表现的阶段，最主要的是把握画面的整体关系，即黑白灰的素描关系。所以，马克笔的单色表现就直接是参照素描中处理画面的立体感、空间层次关系和阴影表现的技法，画面不求色彩丰富，只需把握画面的主要空间关系和进深层次感。在快速表现中，画面不求有多丰富多彩，而主要是侧重对主体空间的慨括把握，只要抓住画面的主体关系即可，做到主次分明。通常画面中分为近景、中景、远景三个层次，而中景一般作为画面的主体。上色时首先考虑画面中的明暗面、阴影层次，区分背光与受光面，以及画面的前后远近的关系，并通过单色的运笔排线、叠加晕染出灰度、明度的变化。

六、结语

国内各高校的相关专业对于手绘表现的教学也因课程专业而异，无论是室内、景观、建筑、城规、园林、工业还是服装等专业都有涉及，同时也是无论有美术绘画基础的还是零基础绘画功底的也都是一样的课程开设。而素描它是西方绘画的一种基础能力，无论在艺术类专业还是建筑、园林、城规等专业都是一门必修的专业基础课程。注重强调明度、注重结构和明暗而不强调色彩的绘画形式，用明暗关系在二维平面上表现三维立体的艺术效果，是一种通常用单色来完成的绘画。素描属于黑、白、灰三者关系之间的，而手绘是在素描的基础上，可通过铅笔、钢笔、针管笔、马克笔等将画面的大体关系先勾勒出来，最后通过不同的技法形式的特点将画面的主次部分进行处理和上色，达到有明暗对比、进深层次、空间关系的理想的画面效果。

[1]夏克梁.从艺术再现到艺术表现——谈建筑写生与建筑画[J].浙江工艺美术，2004（3）.

[2]赵艳霞.建筑画表现技能教学的分析与改革[J].河南教育学院学报(自然科学版)，2005（2）.

[3]李春富.技法 形式 理论──关于钢笔建筑画教学的体会[J].新建筑，1998（1）.

[4]张丽娟.手绘建筑画的审美价值与艺术表现[D].枣庄学院美术与艺术设计学院：美术观察，2016（4）.

潘汝，女，单位：云南师范大学文理学院，专职教师，职称：讲师。

薛晓西，女，单位：云南师范大学文理学院，专职教师，职称：讲师。