浅谈彩布拧台的现状与发展

谭彦荣 （河北科技大学纺织服装学院 050000）

浅谈彩布拧台的现状与发展

谭彦荣 （河北科技大学纺织服装学院 050000）

邯郸彩布拧台是一种传统手工技艺，具有独特的艺术性，至今已有600多年历史。它源于民间，发展于民间，凝结了劳动人民的艺术才华和勤劳智慧。本文通过介绍彩布拧台的历史沿革，分别从题材、种类、造型特征以及工艺特征等几个方面分析了彩布拧台的艺术特征，研究了彩布拧台其工艺在设计领域的创新突破。创新是非物质文化遗产发展的必然要求，非物质文化遗产也为当代设计提供了新的思路。

传统手工艺；彩布拧台；设计；创新

彩布拧台是艺术性独特的民间戏台装饰技艺。彩扎是一种传统民间仿真工艺，也是综合性的手工艺术，它与祭祀、节庆、游艺等民间活动密不可分。彩扎按类别可以分为“站活”和“坐活”两类，彩布拧台属于“站活”的一种，是指在木头搭建的戏台框架上，采用色彩艳丽的土布拧扎成一个具有很高艺术欣赏价值的仿古戏楼。

彩布拧台位于河北省邯郸市邯山区北张庄镇大隐豹村。大隐豹村以前隶属于邯郸县，位于邯郸县西南八公里处，那里曾经是渚河故道，现如今归于邯郸市邯山区北张庄镇。大隐豹村大约居住了六百多家居民，共计两千多口人。大隐豹村古时杂草丛生，豹子经常出没，故得此名。河北省政府于2006年6月6日将邯郸彩布拧台选入河北省第一批非物质文化遗产名录，属于文化空间类。2008年6月，“彩布拧台”申请国家级非物质文化遗产成功，入选第二批国家级非物质文化遗产名录，属传统美术类别。随后，为了更好的传承“彩扎•彩布拧台”，大隐豹村真武庙建立了传承基地。

彩布拧台这种艺术形式源于过去邯郸邢台一带的丧葬习俗。一些名门望族在操办丧事时惯用白布搭建灵棚，表示人生旅途的终结。大隐豹村的民间艺人首次将拧扎灵棚的工艺应用在戏台、阁楼的装饰上。拧台采用彩色花布主要是起到装饰作用，用此工艺制造戏楼、阁楼还需大量人工，也体现广大人民的强大凝聚力。

一、彩布拧台的历史沿革

1.历史变革中的彩布拧台

彩布拧台艺术历史悠久，始于何时，难以考证。据艺人口传有两种说法：一说在明代洪武年间（1368—1398年），从山西迁民时带来此技艺；二说在元代（1271—1368年）时，彩布拧台这项技艺在冀南的一些乡村已初具规模。故最迟始于明代，发展到清末彩布拧台技艺趋于完善。直至1952年，拧台的发展逐渐成熟。陈登攀老先生从十八岁开始就接触拧扎工艺，在上一代老艺人的指导下独自拧扎了一座彩台，拧扎技艺也逐渐娴熟，后来陈登攀老先生成为这一工艺的总指挥。在陈登攀老艺人的多次实践中，技术精益求精，独具风格。仅他一人就拧过4次，这段时期为彩布拧台的昌盛期。1952年到1980年彩布拧台发展到了低谷。

2.改革开放后的发展状况

随着改革开放的深入，人们的物质生活水平不断地增长，精神文化生活也日趋丰富，拯救与复苏传统文化受到人们的关注。1980年以后拧扎工艺得到恢复与发展。2004年以后，拧台在设计和技艺上又有了新的创新，拧出“三看匾”等一系列独具特色的精美作品。国家和省内有关专家十分重视这一技艺，认为邯郸的彩布拧台是河北独具特色的民间手工艺。为了继承与发扬这一独有的民间文化，邯郸区区委、区政府和北张庄镇党委、政府大力支持，对大隐豹彩布拧台进行一系列的发掘、抢救、继承、弘扬工作，制定出有效的抢救、保护措施，引起社会各界和当地政府有关部门的重视。

彩布拧台虽被列入国家级非物质文化遗产。但其在传承中仍然遇到了一定障碍。一方面由于拧台工艺复杂，技艺独特，且全部为手工制作，需要大量人工，拧扎时全部由村民们动手，但不是强制性的，所以参与人数并不是很多。另一方面村民们为了生计，年轻人大多进城打工，留在村里的人口年长者居多，不利于继承与发展拧台技艺。2009年6月，第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人由周廷义担任。1980年周廷义跟随陈登攀老人学习拧台技艺，并不断的加以创新，为了更好地传承拧台技艺，周廷义收了四个徒弟，研究出多种拧扎技巧。而且在他的传授下，这一技艺得到了人民群众的认可，有了广泛的群众基础。

二、彩布拧台的艺术特征

彩布拧台采用颜色鲜艳的花布拧扎成各种精美的图案及造型。彩布拧台这项活动大约在正月初开始筹备，筹备完毕后开始动工，直至二月初完成，二月初八庙会时进行展览。拧扎前，由组织者在村里设立临时的机构，发动本村居民及周边村庄的居民预备拧台材料，包括彩布、绳子、木板等。大家准备好材料后统一送到“布房”，并在布匹上写上名字，有专人负责记账，展览结束后归还给村民。然后将布送到“花草房”，由专人负责将花布分类，并由村里手巧之人拧扎成多种造型搁置一旁备用。耗时一月左右。拧扎时，大伙热情高涨，在当地有句俗语， “喝了隐豹水，都能上去拧一会儿；隐豹拧舞台，大伙一起来”。

1.彩布拧台的题材和种类

彩布拧台多用于戏楼和阁楼上。拧成的图案如历史人物、飞禽走兽、花鸟鱼虫、黑体汉字、崇拜图腾、名贵植物等，其造型形象生动，以假乱真。拧出的 “二龙戏珠”、“白鹤献寿”、“丹凤朝阳”等艺术造型，别具一格，活灵活现。特别是“三看匾”更具特色，堪称一绝。当我们从不同角度观看匾额则可以看到完全不同的图案，从左面望去一条蓄势待发的龙映入眼帘，从右面望去则是一只凶猛的老虎，另一面看则是“娱乐亭”三个字，故名为“三看匾”。艺人们还拧扎了多种人物造型，其造型独特，惟妙惟肖。

2.彩布拧台的造型特征

彩布拧台先用木头搭建成戏台的框架，再用布匹拧扎成各色的造型。所搭建的戏台一般高十米，宽十三米，深十米。拧扎一座戏台大约需两千多块花布，拧扎出精美的造型，如小檐、走水、庙脊、屏风等，呈现出一座绚丽多彩的布拧宫殿。任何部位都是用花布拧扎而成，其造型千姿百态。

3.彩布拧台的工艺特征

彩布拧台拧扎技艺精湛，用不同的编织技法拧扎成多样的艺术造型。拧扎时采用各色土布，多以红、绿、黄、蓝、黑色为主，整体色调为红色调。一般采用钉串的编织技法。钉是指用针线或者其他的材料把两部分编织的材料固定成一个整体；串是指将两者拢合，并不连成一体。将不同颜色的土布裁成长方形，卷成长条状，一般拧扎一个图案需多个长布条，根据不同的设计，拧出不同造型，并用细布条固定。拧编出精美而又具特色的艺术作品。

三、彩布拧台的未来发展与展望

1.彩布拧台在生活中的发展

在大隐豹村，以拧台来庆贺丰收和重大节日。每年二月份，也就是过年前后，拧一个彩台预示着辞旧迎新，庆祝新年。拧台工艺繁琐，本村及邻近村庄的村民都十分热情，积极参与，充分激发了大家的积极性，增强了全村人民的凝聚力，是民间生活的重要一幕。

2.彩布拧台在民俗学领域的价值

中国传统的民间手工技艺独树一帜，彩布拧台造型丰富，拧编技艺也独具特色。大隐豹村彩布拧台外形华丽，拧扎的造型栩栩如生，具有鲜明的艺术性。彩布拧台是民间手工技艺的写照，是冀南地区古老民间手工艺的历史遗存，深入研究它的思想内涵、艺术价值、社会意义，对于发掘中华民族传统文化，保存民间丰富的文化遗产，对民俗学的研究和促进民间手工艺美术的发展都有一定价值。

3.彩布拧台在设计领域中的发展

随着中国文化的国际地位不断提升，设计领域也多以中国元素为灵感进行创新，传统的民间元素或手工艺可谓是中国元素的精华。彩布拧台这一民间手工艺可被当代设计所借鉴，当然也包括服装设计领域。利用面料再创造的装饰语言使服装在设计方面有新的创新，为服装设计行业的发展提供更为广阔的空间。并且积极的吸收拧台的图案及色彩，设计出具有文化底蕴的作品。在传承过程中，彩布拧台可结合多个领域进行创新与发展，对弘扬民间文化遗产有一定的价值。

四、总结

当代设计领域不断革新，设计风格、设计潮流琳琅满目。随着全球化的脚步不断加快，我们要重视民族文化的继承与发展，取其精华，弃其糟粕，不断加以创新。在传承过程中汲取传统艺术的精髓，将其与现代设计理念相融合，使传统文化中加入时代元素。这不仅对彩布拧台的传承与发展有重要意义，也对非物质文化遗产的传承与创新提供借鉴意义。

[1]冯骥才.中国非物质文化遗产百科全书[M]. 中国文联出版社，2015.

[2]王毅.中国民间艺术论[M].山西教育出版社，2000.

[3]林伟.中国传统文化元素与现代设计的融合研究[D].江南大学，2008.

谭彦荣，2016级研究生，河北科技大学纺织服装学院，服装艺术设计专业。

乔南（通讯作者），教授，研究生导师，河北科技大学纺织服装学院，研究方向：服装设计及理论。