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诗意的情爱——浅析莫迪里阿尼绘画中的女性形象

2017-01-18丁慧媛

文艺生活·中旬刊 2016年12期
关键词:情爱女性形象

丁慧媛

摘 要:莫迪里阿尼(Amedeo Modigliani,1884-1920年),二十世纪巴黎画派的代表人物。生于意大利的他,受意大利的传统艺术影响,几经辗转才到巴黎,便结识了毕加索、苏丁、郁特里罗等人;同时关注当时野兽主义、立体主义的发展;但他始终保持自己的创作灵感和绘画形式,创作了大量的女性题材的作品,不管是肖像还是人体创作,尤其是作品中对女性的刻画,长长的鼻子、高低错落的眼睛、还有纤长的脖子、以及人体中大量使用红褐色来呈现肌肤,加之具有隐晦的性意识的背景;还有他对意大利艺术的热爱,把他具有雕刻艺术家的眼光和诗人的气质都呈现在作品中,这些都成就了一个年轻的画家独有的吸引力。用自己的的作品来说明背后的生与死,情与爱。

关键词:莫迪里阿尼;女性形象;情爱;性

中图分类号:J205 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2016)35-0076-02

在现象世界中,最为奇妙的事情就是处于情欲兴奋状态的有机物质,不论是植物的开花,渴望结果,这些属于无意识的风化的陶醉。从动物的身上我们可以知道,只有在求偶期,鸟类的羽毛才变得丰富多彩,小狗可以凭借自己的独特的气味获取其异性的吸引。动物和植物界的这种情况,人类也同样存在。因为区别人与动物的全部精神和心理要素,在这个阶段进行了很好的发挥。在处于情欲兴奋时刻的男女,他们在一起的躯体所流露出来的和谐、力量、情感,是无与伦比的。因此在这之中所流露出来的艺术的线条和色彩是更具有艺术美。那么,在时代道德允许艺术全面展开的时期,对于直接风化主题的艺术创作就成为重要的艺术主题创作之一。这样的时代首先是中世纪,到洛可可艺术再到文艺复兴。即使在其他的时代,这种创作主题也不可能完全被抵制下去,尽管道德一再掩盖性的主题,但是艺术的创作是追随本身的情感的,在现代艺术的创作之路上,出现了很多的真正的杰作。艺术是不会压制自己对自由的限制的,虽然他们的作品中只有为数不多获得声誉的,因为在大多数情况下,艺术作品是永远不能普及观众。

难怪江晓原在《性学五章》讲到:“在情色艺术领域,意大利和法国具有绝对的原创力。欧洲的其他各个国家,相对来说发展的比较晚,长期受着意大利的影响。不管是情色艺术品还是文学,一向是少数有权有势的精英分子和上层人士据为己有、自得其乐的奇珍异品,一般的老百姓根本就缺乏一窥情色艺术的机会与渠道。”像拜伦《唐璜》艳情诗的《雅典的少女》中的描绘:“我要凭那无拘无束的卷发,每阵爱琴海的风都追逐着它;我要凭那墨玉镶边的眼睛,睫毛直吻着你额上的嫣红。”①诗意很香艳,带给我们感官上的思考,每次读这样的诗或者听到类似的音乐的旋律,内心总会很激动。是的,在一些人的眼睛里,性感不是万恶之源,相反,他是很多伟大的艺术作品的源泉;对于他们来说,性感中所渗透的那种倾向永远是具有决定性的。

在2013年11月,佳士得“艺术家的缪斯”拍卖会上Modigliani的裸体画作拍出10.84亿天价,当观众对这幅描绘着裸体女人的两个乳房和阴毛的画作喊着“低俗趣味”的时候,他们本身是带着一种不想让自己屈服于生命的永恒的法规来看待这幅绘画作品。(这种法规就是向伪善的道德让步)。而我想说艺术对我们而言应该是性感的,性感的特点是它具有很好的感染力,当然这一感染力也是跟文化水平相关的。对于在审美趣味方面一无所知和没有见识的人,在对待艺术时总是只看表面不看其内容,可能对于一个农民来说,一个世界名画中的维纳斯只是一个“没穿衣服的婆姨”。我们不该为此得出一个理论,认为必须掩盖艺术的裸体。相反要加强开展文化活动,把每个人的审美水平提高一点,让他们理解,作为一种艺术发展的高峰—人所能达到的那种壮美。香艳的背后,感官刺激的背后,一定有着属于那个时代的力量。

阿米蒂奥·莫迪里阿尼生活在20世纪初的巴黎,整个巴黎散发着一种燃烧青春的气息,每个人都想在这短暂的一生中发挥出最亮的光彩。而画家这群人,借用酒精宿醉在各种场合,遇见自己所谓的缪斯并与其调情,他们把这种最真实的状态都描写在各自的画布上。看看当时莫迪里阿尼画中带着色情的裸体,夏加尔那极具个性的色彩,包括同时期日本画家藤田嗣治画中带有弹性白皮肤的女性,都不外乎是当时画派形成的一种独特魅力。

提及莫迪里阿尼,尽管他才活到三十多岁,但生命中出现过两个重要的女人。这两个女人,就如张爱玲诠释的红玫瑰和白玫瑰一样,他们游离于莫迪里阿尼的生活里,走进他的心里。西方人在表现对人的爱慕的时候总是是赤裸裸的,这和中国人相比,总是少了一点含蓄的表达。在作品《穿黄色上衣的让娜》中可以读出,莫迪里阿尼对让娜(生命中为他殉情的女子)进行了自我的创作,他把他雕刻的语言成分运用到他的绘画作品里,纤长的鼻子,小巧的嘴唇,杏仁状的眼睛,拉长的脖子,使人物看起来更加的修长。似乎每个五官既对立又相互联系。这样的画法也许会让我们去猜测他对让娜的爱到底是什么样子的?我总在想他对让娜的爱是带着内疚和大量投入的。让娜是在莫迪里阿尼33岁时出现在他身边的,让娜有着褐色中透红的长头发和白净的皮肤,身材也很好,他们在画室相遇,尽管年龄上有些差距,但并不影响他们在一起。两个月后他们便同居在一起,让娜对待莫迪里阿尼有着马首是瞻的态度,懂得如何去和一位激情的艺术家相处。尽管他们最终并没有结婚,曾经说好的一旦收到符合结婚要求的证件就和让娜结婚的誓言,并没有实现,最终瘫软在让娜的身边。在他死去之前,他们并没有走过正式的结婚过程,所以在他临死之前,会对让娜说:“我们这次彻底讲和了。”随即让娜就选择跳楼,她一个人忍受不了失去的滋味,陪着自己的爱人一起远去。

西方艺术家们表现对自己爱的人的作品比比皆是,光毕加索就可以看到很多情感的作品,不论是玛丽?泰勒兹,还是他朋友的情人热梅纳,都让毕加索进行了肆意的描绘。有爱慕就会有冲动,有冲动就会有行动,所以在描绘情人之间的快乐或者悲伤的时候,对于画家来讲,创作就成了乐此不疲的事情。这就如植物的开花结果一样,莫迪里阿尼沉醉在自己与情人的交流创作之中。

莫迪里阿尼结识阿特利兹的时候,自己并不是很富裕,但他的所谓的才气和文雅打动了阿特利兹,两人便找了公寓一起生活起来,或许阿特利兹是莫迪里阿尼很好的创作源泉,这个让自己有激情的女人,让他创作了很多的素描和肖像画。那些精准的线条、柔和的色彩,确立了他的创作风格和地位。但最后性格的不和,让他们大吵大闹以至于莫迪里阿尼更加严重的酗酒、吸烟。但同时也让他拼命的去创作。热恋后的冷却,使得两个人永诀。

对于这两个不同类型的女人,带给莫迪里阿尼不同的激情,让娜对莫迪里阿尼是不一样的,自始至终他带着一份给予的爱,来对待这份感情,带着这种想法来创作更多属于自己的作品,看到他的画,便久久的想到俩人经历的各种变故,以及足够深的爱。

在《戴项链的裸女》中,黑色的背景、白色的衬布和红色的毯子,画面带给人一丝诱惑的神情,但同时又有着压抑后的激情的神态。就如意大利时期乔尔乔纳《沉睡的维纳斯》的另一种表现方法,这些意大利文艺复兴时期的绘画作品,带着原汁原味的官能之爱的绘画作品,对莫迪里阿尼产生很深厚的感情,对他的创作产生很深的影响。即使他临死之前也在不停的喊着“我可爱的意大利”。

莫迪里阿尼的裸体绘画形象基本都是他朋友亚历山大医生的病人,和一些求治性病的妓女。这些裸体的女人,或闭目而眠,或沉思内省,每个人都陷入自己的内心世界,忽略了外在的世界。作品大都呈现出一种倒s构图,丰满的胸部,拉长的躯体,削尖的肩膀,带着一丝柔软的曲线。看到作品时,不得不说带着一丝欲望和性意识。但他不为自己的爱人画裸体创作,这也就更加鲜明的做了对比,这里饱含着一份爱的神秘感。再加上作品中表现人物时用的虚实相结合的线条,流畅且富有女性的肌肤的弹性,处理每幅画时用着不同的表现手法。作品《沉睡的裸妇》很好的表达这点,再经过他的夸张的变形以后,更加增添了一种诗意的节奏。就像莫迪里阿尼他孤冷的个性,不喜欢积极的参加各种艺术团体,这种孤独使他古怪而矛盾。同样的,在莫迪里阿尼的绘画中,有很多画作中主人公的眼睛是空着的,对此的解释有多种,大都是说作者向内看,让人们再关注他的作品的时候不仅仅是像表面的那样具有风化的艺术,而是关注到内容与形式结合。这纵然很好,得到一个很完美的解释。但是从他画的内容和背景分析来,这种有目无珠,或许是他内心一个激情下的释放,从雕塑家到画家的转变,他带着一种怎么样的心情,画中的每个人物造型其实与他之前所塑造的雕刻形象是一致的。在这之前,喜欢酗酒,抽烟,并从小染上肺结核的他,在遇到的罗莎丽对他充满母性的关照,在那样生活的环境下他是否能带给每个爱他的女性幸福与激情。或许眼睛空着更能照应前面所说的“给”的力量,在大批为他着迷的女子中,他对谁的爱是饱含歉意和内疚的,想要用作品来表达一份怎样的信念,带着他的故事看作品或许才更好的去认知莫迪里阿尼这个充满浪漫的诗意的画家。

在写本文的时候,阅读了很多中国和西方对于情爱的艺术史。这是我自己喜欢的方向,希望从一点可以写出属于自己的一点点见解。不管是佛罗姆的爱的艺术,福克斯的情爱史,亦或是江晓原对性的描写,总之对我的文章有很好的提高作用。作为一个学画的学生,总是希望在欣赏大师们的画作时可以找到共性,当然,深爱莫迪里阿尼的作品,他的画有一种神秘,细腻的诗意,加上柔软的线条以及独特的脸部表现手法,带给人一丝的性感。 欲望的背后燃烧着更大的激情,通过画的表现,也给了自己一种释放的通道,我想这就是艺术的独特魅力。探索艺术之路漫长却又富有激情,希望在欣赏好的艺术作品的同时,能够继续走下去。

注释:

①引自拜伦的长篇诗体小说《唐璜》

参考文献:

[1]江晓原.性学五章[M].北京:海豚出版社,2013.

[2]朱光潜.西方美学史[M].北京:人民文学出版社,2002.

[3]小白.好色的哈姆雷特[M].上海:上海译文出版社,2013.

[4]佛罗姆.爱的艺术[M].上海:上海译文出版社,2008.

[5]曹庆晖.二十世纪西方艺术[M].石家庄:河北教育出版社,2003.

[6]杨晓斌.艺术大师之旅丛书:莫迪里阿尼[M].大连:大连理工大学出版社,2014.

[7]爱德华·福克斯德,杨德友(译).情色艺术史[M].西安:陕西师范大学出版社,2004.

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