浅析人文视角下的喜剧节目价值挖掘

甄晓博

摘要：自2013年以来，室内和户外真人秀节目相继形成一个不可遏制的狂潮，随着真人秀节目大肆泛滥，电视娱乐节目的同质化大大加强。《欢乐喜剧人》是一档由东方卫视以及欢乐传媒联合打造的全国首档明星喜剧竞赛真人秀节目，节目一播出就引起了广泛关注。

本文以《欢乐喜剧人》为例，从制作方式、传播理念以及社会人文价值等方面对这个热播的喜剧性竞赛节目的创作特色进行品评，总结该节目的运作方式和传播之道，以及其中蕴含的人文价值。

关键词：欢乐喜剧人；人文价值；喜剧竞赛

一、喜剧节目独具特色的题材与形式创新

1.喜剧节目题材的突破和再选择

我国节目模式版权缺失，电视节目缺乏既定的操作流程规定，无法形成固定模式，也无法输出，整个文化市场的创新力十分疲软。2010年《中国达人秀》开启了中国节目模式版权，加之广电总局在2011年出台的限娱令，电视综艺节目的转型迫在眉睫。与《最强大脑》、《爸爸去哪儿》等节目不同，《欢乐喜剧人》没有引进别国的版权，是我国独立制作的首档明星喜剧竞赛节目。与此同时，《欢乐喜剧人》在赛制的方法上和《我是歌手》、《笑傲江湖》、《中国好声音》等节目一样，采取淘汰赛的形式，对在场的选手实行残酷的选拔。它采取周播的形式，对12支团队实行每两周淘汰一支队伍的赛制。与之前电视上的各种综艺娱乐节目不同，《欢乐喜剧人》并不是时下各类搞笑段子集结的广场，它是单纯的以喜剧为内容的综艺节目。《欢乐喜剧人》汇集了国内喜剧界的当红明星，虽然将它划归到明星真人秀，但其独特的载体——“喜剧”，让其与荧屏上不胜枚数的明星真人秀有了泾渭分明的区别。

2.喜剧节目别出心裁的比赛形式创新

首先，在主持人的选择上，《欢乐喜剧人》第一季的主持人由演员吴秀波担任。吴秀波是出演过多部电视剧的演员，他染着灰色的头发，留着不长不短得胡子，笑起来眼神十分温和，因而受到很多观众的喜欢。他凭借优雅深厚的主持涵养，谦虚、庄重的主持风格以及适度调侃的情商和天赋，使得该节目的风格不是肆无忌惮地嬉笑，而是在“嘻哈”中仍能保持风度。在第二季的《欢乐喜剧人》中，节目的主持人换成了与“欢乐”标配的著名相声演员郭德纲，更好的升华了“欢乐”这一主题，郭德纲也以其专业的幽默素养，恰当的调侃方式，与演员插科打诨，相得益彰，使得节目里笑声不断，与现场的观众的成功互动，更是使得节目气氛水涨船高。

其次，在节目的评判上，《欢乐喜剧人》不同于《最强大脑》、《我是演说家》等综艺节目，它没有邀请明星评委和观察员，而仅仅是依靠在场的500位大众评审，来决定参赛节目的名次和去留，真正意义上把评价的权利分给了大众，而不是像其他节目那样，决定参赛者生杀予夺的权力在为数不多的几个意见领袖——明星评委手中。这样可以更好地体现“民意”，在最大程度上保证比赛的公平，更好的弘扬了“观众至上，节目民主”的原则和立场。

二、喜剧节目人文价值的彰显与弘扬

1.喜剧得天独厚的人文价值

喜剧是戏剧的一种类型，最早产生于古希腊。它起源于农民收获葡萄时节祭祀酒神的狂欢游行。一般以夸张的手法、巧妙的结构、诙谐的台词及对喜剧性格的刻画，从而引人对丑的、滑稽的予以嘲笑，对正常的人生和美好的理想予以肯定。

近些年来，综艺电视节目在电视内容的生产中就占着举足轻重、无与伦比的地位。与新闻、外语、科教、军事等节目相比，喜剧节目的形式更为轻松活泼，富于变化和律动，各种知识层次的观众无需发挥自身主观能动性、调动自身知识结构进行理解和消化，所以喜剧节目在人物情感、态度、价值观等方面的传播中更具有得天独厚的优势，能以“润物细无声”的方式，潜移默化地影响广大观众的认知和情感，引发受众的情感体验和精神升华。随着社会经济的快速发展、生活节奏日益加快，喜剧节目越来越成为生活重压下人们宣泄情感、释放压力的渠道。

近年来，在“泛娱乐化”浪潮的冲击下，我国的电视综艺节目对感官的刺激功能、娱乐功能过度依赖，伴随着这种依赖和趋势，相当一部分观众的认知和审美能力和品位在不知不觉中，在日复一日的感官刺激冲刷下，发生了不同程度的退化，这对于提高受众的文化审美能力是不利的，对我国综艺节目的创新和提高也起着阻碍作用。综艺节目一味地追求刺激和新奇，而人文精神却大大的缺乏。《欢乐喜剧人》横空出世以后，以其独特的魅力，重新展现了综艺节目的人文价值和精神内涵。

2.喜剧节目价值的彰显与社会责任的担当

《欢乐喜剧人》第一季里面有很多种喜剧形式，比如沈腾团队，经常使用话剧的形式来进行喜剧表演；相声演员高晓攀，则是继承相声的衣钵，彰显传统文化的精华；而宋小宝团队，则经常用闹剧的形式，简单的包袱，就能逗得台下观众哈哈大笑。

在 2015年7月11日的节目中，高晓攀和他的搭档尤宪超，为了缅怀相声大师苏文茂，特别新编作品《论捧逗》，来向相声先人致敬。相声作为具有悠久历史的民间艺术，在二十世纪晚期，逐渐走向了衰落。

在高晓攀的相声表演结束后，在被主持人问道为什么学习相声这门古老艺术的时候，高晓攀回答他八岁开始学习相声，从小干的就是“挨打、挨骂、听损话”。“在这个喜剧盛行的时代，现代戏剧可能有很多种，但是相声这门古老的艺术，终究得有人去传承，有人去做。”从这个年轻人的话里，蓬勃而出的是一种承担精神，是一种不让民族文化的精华，随着时代加速和物质膨胀而消失的责任意识。从他表演的喜剧里，可以感受到其中蕴涵的人文精神，可以感受到年轻人对前辈遗留下来的文化遗产高度重视和悉心呵护。借助《欢乐喜剧人》这个舞台，借助相声这个形式，人文精神得到了彰显和弘扬。

3.笑声背后对社会问题的关注与思考

习总书记在2014年中央文艺座谈会上指出，“低俗不是通俗，欲望不代表希望，单纯感官娱乐不等于精神快乐。”综艺节目的目的是获得受众认可进而收获传播效果，它们承担着舆论导向的作用。

《欢乐喜剧人》中，宋小宝团队的打拐和碰瓷题材，很大程度上反映了当下现实。观众在看完他们妙趣横生的表演以后，不仅仅是哈哈一笑，更多的是笑声沉寂下来的思考。他们在节目的创作中融入现实因素，能够反映现实、鞭辟入里的针砭时弊，能够更好的实现文化节目的教化和引导作用。他们对社会中存在的不道德的行为和现象，以艺术化的手法进行嘲讽，能够告诫广大观众对社会中的不良行为引以为戒，树立正确的道德观念，弘扬正能量。

结语：《欢乐喜剧人》的热播体现了喜剧竞赛节目的成功，独特的题材、先进的传播方式、良好的受众互动以及人文价值的展现是它为广大受众所喜爱的原因。《欢乐喜剧人》注重精品化创作，推进主流价值与人文价值的建构与延伸，同时依靠新媒体的传播优势，达到了反哺收视的目的。它在娱乐大众的同时弘扬了人文精神，向受众传递了人文价值，同时传播了社会的正能量。它的成功给当下电视综艺节目的突围和创新提供了一个好的方向和十分有价值的参考。

参考文献：

[1]：邹美福，电视媒体在传播正能量中的责任与担当[J]新闻传播.2015.10

[2]：徐良、陈孝英，论喜剧审美文化，延安大学学报

[3]：李惠，中国电视综艺娱乐节目研究.[D].广西师范学院.2010