运用多学科知识激活我校美术欣赏课堂的教学研究

张璐

[摘要]美术欣赏课程是我国高校对大学生实施素质教育的一门公共选修课程，对于大学生综合素质的培养产生着一定的积极影响。但是对于美术欣赏教学来说，大学生艺术鉴赏能力以及审美能力的培养一直是教学难点，因此教师可以在美术欣赏课程教学中适当地运用多学科知识，激活美术欣赏课堂，切实培养学生的艺术鉴赏和审美能力。

[关键词]多学科知识；美术鉴赏；课堂教学

随着近几年国家对素质教育的高度重视以及我国大学生人文素质教育活动的深化开展，美术欣赏教学逐渐受到高校的普遍重视，成为受到高校教师和学生广泛欢迎的公共选修课程。因此在高校素质教育中，为了促使美术欣赏课程对学生人文素质培养、强化学生艺术鉴赏能力和审美能力的作用得到充分的发挥，教师可以探索更为科学的、多元化的教学策略，为美术欣赏课程教学质量的提升创造条件。而在美术欣赏课堂教学中，合理运用多学科知识，能够进一步增强美术欣赏课程的趣味性，进而调动学生的学习积极性和自主性，增强教学实效，保证美术欣赏课程能够真正在培养学生综合素质方面发挥应有的作用。

一、用文学通解画中情韵

文学本身是一种由语言和文字构成的艺术形式，并且能够以不同的外在表现形式对内心世界进行再现，可以反映出一定时期内，特定地域内人们的社会生活。在人类文明的演进中，文学和绘画一直通过不同的形式对人们的想象加以演绎。文字能够对想象中的每一个细节加以描绘，而绘画则可以将人们的想象真正的展现出来，带给欣赏者直观的审美感受。

在高校大学生的生活中，文学与学生具有相对广泛的接触，也是学生最为熟悉的艺术表现形式之一。而美术这一艺术形式虽然往往借助造型视觉艺术对情感和思想进行传播，但是其也能够借助文学语言对造型艺术加以展现，因此学生在美术欣赏课程中对相关美术作品的理解和感悟可以适当的借助文学语言来完成，以文学语言在美术作品和学生之间搭建沟通的桥梁，为学生深入理解美术艺术的语言创造条件，为学生审美能力的提升和艺术鉴赏能力的强化奠定基础。

在高校大学生美术欣赏教学实践中，教师借助文学的力量组织教学活动，一方面可以使用富有感染力和创造力的文学语言，在引导学生对相关美术作品进行赏析的过程中调动学生积极参与到美术欣赏活动中的意识。例如，我国传统中国画作品一般以写意为主，画作能够达到一种“诗中有画、画中有诗”的境界。因此教师在对学生进行“中国画欣赏”教学的过程中，可以借助文学语言增强学生参与画作赏析的兴趣，调动学生学习积极性。如对倪瓒的代表作品《渔庄秋弄图》进行教学，该画作画面意境以旷远为主，并且画家在画作上为作品题诗，以诗歌这种文学语言表现了其悲凉愤慨，充满豪情但最终归于平淡天真的心境变化。教师利用文学语言对画面中的情境和韵味进行讲解，能够让学生对画作的思想境界形成更为深刻的认识，对学生综合素质的培养产生着相应的积极影响。另一方面，教师在教学指导过程中也可以适当的选择画面情境交融美术作品，让学生在欣赏过程中能够真正获得一定的艺术享受。例如教师可以选择将弥勒的经典油画《晚钟》作为教学素材，并且为了让学生能够根据画面上的生活场景感受生活的平实以及所表现出的肃穆宗教气氛，教师可以选择在学生欣赏过程中为学生朗诵诗歌《远方神庙晚钟》（约·弗拉契），让学生结合诗歌所表现出的文化内涵，更为深刻的体会画作所传达出的精神韵味。

二、用历史感悟绘画主题

美术历史与历史学研究存在着极其密切的联系，并且美术史在发展过程中与一般行动文化发展史、民族发展史等存在着相应的交叉关系。美术史研究一般将不同时期的美术作品作为研究资料，并且美术史研究的发展受到研究者审美判断的影响。例如从西汉时期留存至今的《马踏匈奴》大型石雕就具有一定的代表性，其以霍去病墓前的大型石雕群为主体，具有极高的艺术研究价值和史学研究价值。从从属上看，美术史是人类文明发展史中的重要构成元素，在不同历史时期内被创作出来的美术作品往往能够反映出其诞生年代的政治思想、经济文化、哲学思想以及宗教发展状况等，因此对于高雄美术欣赏课堂教学来说，在教学实践中适当的渗透史学知识，让学生结合史学知识来认识美术作品。不仅能够有效调动学生的学习积极性，还能够促使学生对美术作品精神思想形成更为深刻的理解，具有一定的适用性。

以对《马拉之死》这一作品的欣赏为例，一般学生单纯的看画作，很难对画作产生深刻的理解和认识，此时为了提升教学效果，教师就可以在美术欣赏教学中适当的渗透一定的历史知识，让学生结合历史更为深入的理解绘画的主题思想。如教师可以结合画面内容和历史知识向学生提出问题：马拉是谁？为什么他会在浴缸中死去？他的死有什么特殊性能够激起画家的创作热情？这样学生在问题的引导下，就会对与马拉相关的历史事件进行查询，进而在充分了解历史的基础上，结合画面内容感受马拉之死的意义，并且从画作平静而庄重的氛围中体悟马拉之死的崇高价值，真正理解作品的主题思想。可见这种教学方式较之于传统的灌输式教学更加能够激发学生的学习兴趣，引发学生深入探究的欲望，并且借助历史故事能够让画作在学生心中留下更加深刻的印象，有利于培养学生的艺术鉴赏水平。

三、用音乐交融艺术灵感

在艺术领域中，音乐是一种有声的绘画形式，而绘画同时也是一种无声的音乐。在高校大学美术欣赏课堂教学中，教师所选择的美术作品或色彩激昂，能够激发学生的兴奋感；或色调柔和、具有优美的线条能够让学生在欣赏过程中产生愉悦的心理感受；或色调暗淡、主题相对压抑，给人留下忧伤沉闷的印象。而音乐作品同样能够让人在欣赏过程中给人带来多样化的感受。因此教师在美术欣赏教学中，可以将绘画欣赏教学与音乐艺术相结合，将空间艺术和时间艺术共同介入学生的内心深处，进而提升教学对学生的感染力，对学生内心产生巨大的冲击，促使美术欣赏教学在陶冶学生情操，培养学生审美修养方面的作用能够得到充分的发挥，为学生美术欣赏学习效果的提升奠定基础。

例如在教学实践中教师在组织学生对《伏尔加河上的纤夫》油画作品进行赏析的过程中，教师可以结合油画主题内容适当的向学生播放《伏尔加船夫曲》，让学生在欣赏画作所表现出纤夫在烈日下拼尽全力的向前和挣扎，体悟生活在社会底层的纤夫生活艰辛的基础上，结合《伏尔加船夫曲》这一音乐，以生动的劳动号子增强教学的生动性，让学生真正深刻的理解创作者在画作中所要表达的思想内涵，进一步提升学生的学习效果。在此教学过程中，教师真正将音乐艺术和绘画艺术完美地融合在一起，将两种完全不同的艺术形式相结合营造出新的整体，让学生在时间艺术和空间艺术的共同作用下，感受作品的精神内涵，进而有效激发学生的创作灵感，促使学生的学习思维能够得到进一步的发展，为教学效果的提升奠定基础。可见，在高校美术欣赏教学过程中适当的渗透音乐教育，能够进一步增强教学的趣味性和对学生的感染力以及对学生心灵的冲击力，有利于培养学生的艺术鉴赏能力和审美能力，为学生的全面发展奠定坚实的基础。

四、用哲理深悟艺术境界

哲学，作为直接表现人类在发展过程中自我意识的学科，具有一定的理性精神。在人类文明漫长的发展进程中，能够取得一定成就的画家在艺术创作过程中都必然会借用哲学的思想对宇宙自然万物进行观察和感悟，并将自身感悟融入到绘画创作中。因此高校在开展美术欣赏教学的过程中也可以适当的融入哲学思想，让学生借助哲理感受绘画艺术的精神境界，提升自身艺术鉴赏和审美能力。

例如，在对怀素的草书作品《自叙帖》进行讲解的过程中，学生在初步欣赏时一般只能够看到画面上流畅变化的文字墨线，对字画所表现出的艺术特征无法进行深入的理解。在此时教师可以适当的向学生介绍书法家的特殊人生经历以及其所坚持的哲学思想主张，让学生借助其思想和主张感受字画的艺术境界，真正帮助学生理解和掌握书法字画艺术天人合一的气韵。又如，瑞士著名的画家勃克林也喜欢在绘画创作中融入一定的哲学命题，因此教师在组织学生对其油画作品欣赏过程中可以引入相应的哲学思想，让学生深入感悟绘画的精神内涵。以《死岛》为例，学生对这一画作的理解一般具有一定的难度，所以教师在讲解中可以适当的以哲学的语言对画作加以标注“生与死”，让学生将“生与死”的哲学思想与画面相结合，引发学生对人生的反思，进而促使学生的艺术素养得到相应的提升。

总结

综上所述，将多学科知识应用到大学生美术欣赏教学中，在提升教学成效，培养学生的艺术鉴赏能力和审美能力方面具有一定的优势，能够对高校美术欣赏教学质量的提升产生一定的积极影响。因此在教学实践中，高校美术鉴赏教师可以结合教学内容，有选择性的融入文学、史学、哲学以及音乐方面的知识，为美术欣赏教学的优化开展提供相应的辅助，从而促使高校美术欣赏教学能够真正实现人才培养目标，达到对学生实施素质教育的目的。