论传统文化对现代设计的影响

国迪

（淮阴工学院设计艺术学院，江苏淮安223001）

论传统文化对现代设计的影响

国迪

（淮阴工学院设计艺术学院，江苏淮安223001）

在互联网技术盛行、全球经济技术艺术一体化融合的大背景下，设计领域在各民族既要传承本民族文化又要融入现代文化元素，打造国际化风格。中国的传统文化博大精深，如何传承和发扬中华民族文化，使本土化的设计理念和现代化设计理念融合起来是中国艺术设计必须考虑的问题。因此，将传统的文化精髓融入现代设计理念是当代设计师肩负的责任和义务，是中国设计走向世界的根本和立足点。

传统文化；现代设计；民间艺术；色彩

在世界经济一体化的大背景下，文化艺术进行着求高不求同的多元化发展。各民族要想在世界设计之林中有立足之地，设计师们必须努力追求本土化的国际化设计，创造属于自己的个性化、民族化、国际化的风格。

文化观念是文化的深层结构和隐性结构，是一个文化形态的根本标志，而一个人的文化观念是与其历史和环境紧密相连的。由于长期的历史积淀，文化观念的深层次转化为人的无意识层成为一个现实的人的“天性”。比如中国人有强烈的叶落归根的价值观念，就是由中华民族重血缘、重祖宗的文化观念转化而来的。

一方水土养育一方人，不同的地域孕育不同的文化。文化的差异衍生出差异的文化观念。同样，文化观念的不同也就导致了思维的差异，思维的差异必然对设计风格产生重大的影响，造就了风格迥异的设计。多元文化如同世界姹紫嫣红、五彩缤纷的花，设计风格也像多姿多彩的花，各具特色。毫无疑问，不同的国家或者不同的民族会因为文化差异而设计出许多优秀的作品，因此,文化是艺术设计的源泉。我们可以想象影响着现代文明的传统文化与艺术，其根深蒂固，无处不在，是显而易见的。不论你是持有什么样艺术与设计观念的艺术家或设计师，只要你还在进行你的艺术创造，那么，在你的作

品里，总会留下传统文化影响的影子。

一、传统文化是现代设计的沃土

设计是文化艺术与科学技术结合的产物，而艺术与科技又同属广义的文化范畴。英国人类学家E．B．泰勒给文化作了明确的定义，他认为文化或者文明是一个复杂的整体，包括知识、信仰、艺术、伦理、法律、风俗和社会成员个体通过习得的各种能力和习惯。它是人类社会通过长期的人类活动所积累和创造出的物质文明和精神文明的总和，具有不可逆的传承性。[1]确切地说，文化是指一个国家或民族的历史、地理、风土人情、传统习俗、生活方式、文学艺术、行为规范、思维方式、价值观念等。文化特别是传统文化对艺术设计的影响是巨大的。

传统文化是指在过去历代的人类实践过程中通过不断的提炼能翻译某一民族特质和风貌的民族文化，包括民族服饰、生活习俗、古典诗文、民族曲艺、绘画等。中国有着五千年璀璨文明，拥有丰富的传统文化遗产和民间艺术资源。中国的书法艺术、戏曲艺术、民间传说故事、民间传统手工艺等等，都是世界文化的瑰宝。比如中国的仰韶文化彩陶图案丰富多彩，有鱼纹、鸟纹、涡纹和蛙纹等多种纹样，其造型古朴生动、典雅，就是放在现在的社会也会叹为观止的。因此在所谓现代文化趋同和传统文化危机论的全球化大背景下，如何让中国具有几千年悠久历史的传统文化发扬光大，如何把传统手工艺中蕴涵的民族文化精神融入现代艺术设计是中国设计师们努力探索和追求的目标。从国际上许多国家的设计大师作品中，不难看出具有创新设计和国际化设计的背后都有着他们自己独特的民族设计语言图式。显然优秀的设计作品都深深地烙上他们传统文化的印痕。德国作为现代设计殿堂，对其他各国的现代设计起着引领作用。[2]这和他们的设计具有的严谨的哲学思维和鲜明的民族特色和风格是分不开的。因此好设计必然离不开传统文化的土壤滋养。中国的古典哲学、宗教思想为艺术设计提供了设计理念，设计作品中承载着文化内涵，同时也让古典哲学思想得到传承和发扬。

二、传统文化寓于现代设计

现代信息技术的迅猛发展，加快了人们生活节奏、价值观念和思维方式的变化，也赋予现代设计新的理解。现代设计是基于以人为核心的设计，体现人、社会和自然的互动与和谐。[3]现代设计强调把现代元素和传统文化完美地结合起来，无论是在色彩、功能，还是在设计技巧等方面都能找到传统文化的印痕。日本的设计就充分地把传统文化寓于现代设计理念中，设计师把朴素的禅宗思想运用在设计中，表现与众不同的日本特质。日本是世界上唯一将过去的记忆与现代元素进行创新性地糅合在一起的国家，成为把传统文化与现代设计技术完美结合的典范。在日本设计界最有影响力的有永井一正、田中一光和横尾忠，他们擅长把日本传统哲学思想和文化同现代技术和各种新思想、新理念杂糅起来进行艺术设计，取得了巨大成就。田中一光几乎把日本的传统图像，如面具、印刷品、书法艺术和传统色彩都运用到他的艺术设计中。日本设计大师还会把现代欧洲元素和日本传统绘画艺术糅合到一起，表现东西文化的碰撞，凸显艺术的陌生化特质。日本设计师们通过自己的陌生化设计理念叙述着他们的情感、美学观和现代社会的荒诞。设计师们聚焦于把新思维与新技术和传统日本文化杂糅在一起，通过把朴素的禅宗思想运用到现代设计中，让荒诞的现代社会中留有一丝禅学的美学纯净。田中一光深谙日本传统文化，并感知现代心理学,使他的作品独具匠心，风格独特,富有变化且有强烈的现代感。[4]

图1

这些作品如图（1）之所以成为世界经典之作，且具有独特的风格,除开艺术家和设计师的艺术造诣

之外，更主要的是作品本身内含有本民族特色的文化信息。如果没有这些丰富的历史文化传统的信息，它们的艺术价值，很可能就难以达到今天这样的成就。

色彩具有深刻的寓意，在民间的色彩语言中，种族的、地域的区别也有时影响到色彩的象征意义。例如：从民间艺术木版年画色彩搭配的整体理念和特征来看，传统的色彩观念对设计影响非常大，这些色彩既遵循了传统色彩的象征意义、比附意义和内涵意义，同时又具有深厚的传统文化底蕴，也特别注重色彩搭配的视觉美学效果，使得设计具有喜气、热闹的气氛。例如：传统的年画门神，就大量地使用传统的中国红和黄色彩。红和黄表达人民一种驱邪纳祥的心理，而在历史的积淀进程中，红、黄两色在人们心中形成了一种根深蒂固的意识，认为红色象征喜庆、幸福、热烈、正直；而黄色象征帝王、崇高、高贵等（如图2）。如果民间色彩中原色和补色的强烈对比，视觉的冲击性、意象性等，呈现在现代设计中，将体现出具有民族特色的设计艺术形式及审美心理，更容易为大众所接受。因此，色彩往往在民间艺术形态中具有约定俗成的象征意义。同样，色彩是现代平面设计中不可或缺的元素，它或形成强烈的视觉冲击力，或引起受众的情感共鸣。在我国，色彩在平面设计中占有重要地位，无论是户外招贴广告、产品包装设计、企业或产品宣传册、影视传媒设计等都会大量使用红黄等。传统文化认为喜庆、高贵的色调，体现出人们期望通过吉祥喜庆的色彩来表达对未来幸福、美好的一种心理需求。

图2

三、传统文化与现代设计的融合

传统文化是我们设计的源泉，是我们取之不尽用之不竭的宝藏。我们要善于从中提取养料为我们现代设计作坚实的文化后盾。比如，图（3）是“传统与现代”主题设计。此设计就是以地方特色剧种淮剧人物形象设计推广为设计切入口的。本设计选取淮剧中具代表性的四部曲目中的生、旦、净、丑四种人物进行形象设计，在形象设计中，分别从形、色、意三个方面考虑体现淮剧的特色。形即从传统的头饰发型中提炼概括整合，传统纹样以现代设计语言进行表达；色即是用一种主色调来概括人物的性格特征，加以其它辅助色调；意即通过形和色两个方面来表现这四种人物所代表的意。

图3

民间传说故事也是我们设计的重要题材。图(4)的设计就是根据民间传说扫晴娘设计的扫晴娘形象。据古文记述：“扫晴娘头顶莲花，衣红绿衣服，左右饰云，持帚，驱雨扫云唤来晴天”。标志以“晴”字为主体。乌云扫除，换来晴天。所以外面用一个圆形来表示晴天，暗含圆满美好之意。一个有别于日本晴天娃娃的中国晴天娃娃。

图4

真正实现传统文化与现代设计的融合，需要设计师能把传统文化的精神融于设计中，实现绿色、可持续发展的中国设计发展理念。我们要把中国传统的“天人合一”的哲学思想，在设计中把传统文化的精神和设计创新理念完美地结合起来，实现人与自然、人与人、物与物之间的和谐统一。

综上所述，传统文化是一种反映民族特质和风貌的民族文化，是人类历史进程中文明文化的汇集，是各种思想观念的象征。世界各地、各民族都有自己的传统文化，各有特色地在世界这个大舞台上展现自己的光彩。中国的传统文化源远流长，中国的设计要走出一条具有中国风格的设计之路，设计师们首先应扎根于传统文化的土壤之中，向传统学习，向民间学习，了解补充民俗、民艺方面的知识，构架起艺术文化传承和弘扬的桥梁，使得传统文化精髓在现代文明中得到发扬光大。同样艺术设计要摆脱低端的文化形式上的转嫁和借鉴，而必须是深刻领会传统文化的内涵与精髓，通过对文化的积累，把文化精髓内化在设计理念中，做到传神、行韵、立势的效果。[8]只有这样，中国的设计成果才能和中国大国地位相匹配，而不是一味地跟风欧美设计，失去自我。

[1]张岱年，方克立.中国文化概论[M].北京：北京师范大学出版社，1994.

[2]柳冠中，王明旨.设计与文化[M].北京：国际商报社，1987.

[3]李麟，吴珏.试论传统设计文化对现代设计艺术发展的影响[J].南京农业大学学报(社会科学版),2007，(3):110-114.

[4]李广元.东方色彩研究[M].哈尔滨：黑龙江人民美术出版社，1994.

[5]约翰内斯·伊顿.色彩艺术[M].杜定宇译.上海：上海人民美术出版社，1985.

[6]（美）鲁道夫·阿恩海姆.艺术与视知觉[M].北京：中国社会科学出版社，1984

[7]邢庆华.设计从这里开始[M].沈阳：辽宁美术出版社，1996.

[8]毛斌，李洪.传统文化对现代设计的影响[J].山东建筑大学学报,2011，(6):607-610.

（责任编辑：魏登云）

On Influence of Traditional Culture upon Modern Design

GUO Di
(Faculty of Design and Art,Huaiyin Institute of Technology，Huaian 223001,China)

Under the background of high development of the internet technology and the integration of the global economy,technology and arts.Design both in the national cultural heritage and modern cultural elements must be integrated to create an international style. China’s traditional culture is profound,so how to inherit and carry forward the Chinese culture,and how to integrate the localized design concept and modern design is a question Chinese design circle must face.Therefore,it is the responsibility for contemporary designers to put the essence of traditional culture into modern design,which is the source and standpoint for China’s design to step on the stage of the world.

traditional culture;modern design;folk art;color

J5

A

1009-3583（2016）-0148-04

2016-03-12

国 迪，女，山东潍坊人，淮阴工学院设计艺术学院讲师，硕士，主要从事平面设计研究。