彭才华：唯美与音乐不可辜负

本刊记者　赖斯捷　李统兴　黄　

彭才华：唯美与音乐不可辜负

彭才华:湖南株洲人，广东省东莞市莞城中心小学语文教师，广东省小语会青年教师研究中心第一届委员会委员，2010年获评“广东省小学语文名师”、入选《广东改革30年教育名人录》，东莞市学科带头人。曾荣获全国新课标实验总结录像课大赛一等奖、全国第二届中华经典诗文教学大赛第一名、广东省第五届小学语文青年教师阅读教学大赛一等奖、全国首届小学语文青年教师素养大赛广东省选拔赛一等奖等。为教育部“现代远程教育工程”人教社DVD录制编写脚本，应邀赴湖南、浙江、广东、辽宁、山东、福建等地执教公开课百余节，并有《古诗两首》等录像课例在全国发行。课题成果“广·快作文”在广东六个地市、海南海口、湖南株洲数十所学校推广，入围“全国首届基础教育教学成果奖”。著有《语文如歌》，参与编写《倾听花开的声音——注言语生命的小学语文课堂》《语文教师的文本解读》，有多篇论文、教学实录在专业杂志发表。

2016年暑假，彭才华计划带儿子去北京旅游。行前做攻略，父子间有一次简短交流。

“对《圆明园的毁灭》这一课有印象吗？”

“没有。”

“想去吗？”

“不想。”

儿子在五年级上期学了《圆明园的毁灭》，任教老师是彭才华。不过半年，儿子对这一课已然没了记忆，“更可怕的不是记忆中的遗忘，而是即便经他人提醒，却依然淡漠的情感”。彭才华“抽个空去给孩子上节课”的不走心，看似完成了字词句篇的语用教学，却因为“连自己都没有沉进去研究课文，连自己都上得没劲”，又怎好意思期待学生走心？这一刻，儿子说不想去不愿去，“对我这位语文教师来说，是最大的失败”。

此事一直在彭才华的脑中回旋。当《圆明园的毁灭》这样的课文，都无法带给孩子们心灵长时间的震撼，当教师有意无意向工具理性、实用主义、浮躁、急功近利……妥协，我们还能在语文课上悟到语文的本质吗？

心中的语文

一千个人心中，大约有一千种语文。

小时候的彭才华，心中的语文存记在他的声音里。

“我是随着妈妈的歌声长大的”，醒时抑或入梦，总有甜美的女声充盈着彭才华的耳与心。熏陶渐染中，小男孩养成了一副清脆的童声。待到上小学，彭才华的声音优势在“喜欢朗读课文”中不断凸显，这种凸显给予成绩并不是顶尖好的彭才华以重要的展示机会——在那所偏僻的农村学校极少有的公开课上，语文老师会指定他来朗读课文。“我始终觉得，刘老师对我的影响非常深远，虽然他常做的不过是叫我读课文，但这种发自骨子里对我的偏爱，于我的语文学习信心和兴趣的激发无疑是正面的。”

也有负面的记忆。

数学老师很严厉。教珠算时，他会把算盘悬挂在黑板上，学生们踩着小板凳在台上拨算珠，他则手拿教鞭坐在一旁看着，哪个拨错了，就会听到“啪”一下。“我记得，全班同学都被打过。这种经历很糟糕，糟糕到我对数学的恐惧与厌恶一直挥之不去，即便在初中我遇到了一位幽默的数学老师，这些情绪仍在脑中明明灭灭。”

两位启蒙教师的截然不同，似乎在冥冥中规范了彭才华日后的就业道路。

初中毕业后，彭才华顺利考入师范。“我有些不甘，总觉得男孩读师范，没什么前途。”声乐自选课将另一种选择摆在了彭才华面前。声乐老师告诉学生们，除了毕业后当老师还可以在毕业前参加声乐专业考试，如能通过就可以进入专业音乐学院深造。彭才华很心动，“我身上流着妈妈的血，那里面饱含着爱音乐的情与懂音乐的感”。毕业前夕，彭才华报名参加了声乐专业考试，“专业成绩有70多分，据说在当时算高的”，他甚至收到了九嶷山音乐学院等学校的录取通知书，“大大的一张，很是诱人”。正当彭才华为人生路又多了一条而兴奋时，不期而至的咽喉炎打破了他的声乐梦，他的职业道路锁定在小学教师的方向。

1997年，彭才华成了一名小学语文教师。他被分配到攸县湖南坳小学，并在教书四年后获得了第一次展示机会。在这一次株洲市小学语文骨干教师集中培训中，彭才华上了一堂《丰碑》。因为这一堂课，“我的名字第一次出现在教育杂志上”。彭才华有几分得意——他的朗读与音乐《黄河颂》的配合，成为《丰碑》最大的亮点。当他的声音在“他就是军需处长……”处休止，当大提琴担纲的《黄河颂》缓慢而深沉地响起时，也正是这篇文章最有力量的时刻。课后有人形容，在那一刻音乐响起时，他周身发麻，仿如被电击中。

抄了四年教案的语文教师彭才华，他的语文自觉里，声音之外，多了音乐。

2002年，全国第四届小学语文青年教师阅读大赛在南宁举行。彭才华获得了听课机会，“我像一只从井底跳出的蛙，猛然间看到了广阔的天”。20多堂各类展示课，极大程度上冲击、震撼了彭才华，“那时那境，我才知道语文课堂原来可以大有作为”。南宁归来，彭才华开始关注各种语文教学杂志，如看到李吉林、王崧舟等名师的文章，或摘抄、或笔记、或复印、或批注，保存至今，成了彭才华的“不能舍弃”。

如何在自己的语文课堂上大有作为？彭才华开始积极主动地思考这一问题。思考中，他有了一些收获，比如2003年汕头市小学语文教师基本功比赛第一名，又比如2004年广东省第五届青年教师阅读大赛一等奖。更大的收获在2008年的杭州。彭才华脱产一学期，跟随王崧舟老师学习“诗意语文”，“这是我专业成长的又一次腾飞”。彭才华在宁静的状态下沉潜了半年，阅读王老师开出的书目，每周一天听学员的课，听王老师的点评，系统集中地学习诗意语文，“在化入了自己的教学思考后，诗意语文成为我血液中很重要的元素”。

此时的彭才华，年岁几近而立，然他心中的语文，雏形已立——

这个世界上的学问，不必把有用和无用分得那么明白的。如果我们的孩子感受不到红日之灿烂、雨雪之霏霏，看不到四季的轮回、世界的变迁，体察不到清风的温柔，谛听不到溪声的婉转，哪里还会有语文的存在和生长？

设计产生力量

江南好，风景旧曾谙。

日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

能不忆江南？

人教版第十册所选白居易《忆江南》，全词不过27个字，彭才华心中的语文，存在何处，生长何方？

什么是词，与诗区别何在，自然是该教给孩子们的；生字生词，简单的平仄押韵与对仗，也不能放过；江花江水，胜火如蓝，景色的描摹孩子们亦需细细体悟……

此外，还有？

“同学们，‘江南好’的‘好’字，是不是很熟悉？”

“嗯，我们见了老师会说‘老师好’，看到朋友会说‘你好’，晴天时会说‘天气好’……”

“那这个‘好’字——”

“有点俗！”

“我们给它换个字，同学们都来试试！”

孩子们活跃起来：江南美、江南丽、江南靓、江南艳、江南俏、江南秀……课堂热闹指数被推向顶点，彭才华面色突变，将浅淡微笑瞬间收走，“同学们，‘好’字这么俗，大诗人白居易为什么还是选择了‘好’字？”彭老师面色无波，声音严肃，热闹的课堂片刻间收于安静。“但其实，孩子们的内心并不安静，他们一定也在问：‘好’字这么俗，为什么诗人还用它？”

是啊，为什么呢？

“白居易任刺史满三年，就要离开杭州了。三年来，他带领百姓筑起了一道美丽的湖堤，疏通了六井清澈的泉水；留下了200首杰出的诗篇，结交了许许多多的好友。离别的那一天，杭州人扶老携幼，提着酒壶，洒泪而别，白居易落泪了……”

教学至此，彭才华方才开始介绍创作背景，“设计这个换字环节，既是要考察学生的语言积累，更重要的是设置一种悬念，铺垫一种情绪，形成一种张力——当我们换了那么多那么多字，我们就越来越觉得这个‘好’字俗。既然如此，为什么诗人还是选择了‘好’字，这极大地引起了孩子们内心的期待。当这个张力形成后，他们对于‘好’字的感悟，对于白居易写作此词的环境背景、内心情感之理解，一定比我直接告诉他们要来的深远得多”。

类似设计，几乎存在于彭才华的每一课中，“我越来越相信，语文在重视教什么之外，还需重视怎么教。设计产生力量，教师如果总是将‘课文的中心思想、人物的性格特征、作者的创作背景’等直白地告诉学生，肯定不行。语文很多时候不靠告诉。靠告诉的语文，注定活不了太久，一如我给儿子上的《圆明园的毁灭》，除了遗忘，只剩漠然”。

于是，在一次全国卓越教师培训中，学员彭才华精心为参会教师设计了一堂《长征》。“这课很经典，诸多名师在不同场合均有多次展示，如何出新？”彭才华在加入个人体验后，将课定位于“读一首诗，品一个人”——把毛泽东分为四个层次去理解：领袖；诗人；凡人；伟人。其中“凡人”环节鲜有人涉及，怎么切入？与大多数教师无二，彭才华也是从“红军不怕远征难，万水千山只等闲”入手，一个“不怕”，一个“等闲”，衬托的是红军什么都不怕的英雄气概。彭才华的“出新”也正在这“不怕”二字。他找来影视作品中毛泽东几次落泪的场景——湘江战役红军伤亡惨重时；贺子珍受重伤时；某次撤退中一位班长将他推开自己却被炸死后——剪接成一段录像，“什么都不怕的毛泽东，也会流泪，也并不是不怕啊”。所有的听课老师都懵了，这种“懵”其实就是由彭才华设计后形成的张力导致的。但课堂至此还不够，有了这层“其实还是怕的”凡人环节之抑，还需链接、拓展至“踏遍青山人未老，风景这边独好”“雄关漫道真如铁，而今迈步从头越”“今日长缨在手，何时缚住苍龙”等长征中毛泽东写过的一些诗词，去感悟他作为伟人的情怀：原来，当他心系百姓时，当他有一种革命理想怀抱心间时，所有的困难都是不怕的。于“不怕”的巅峰掉至“落泪”之谷地，再反弹至“革命理想高于天”的更高处，毛泽东的伟人形象由此丰满立体。

大诗人白居易的“俗”，伟人毛泽东的“怕”，是反差更是张力，彭才华在这种反差与矛盾、张弛而有度的设计中，引领孩子们从精神层面与作者对话，审得语文的趣与美。

“语文的世界无限广阔：她可以在朗照的红日里，也可以在飘飞的雨雪里；她既歌颂橙黄橘绿，也吟咏老树昏鸦；她可能是清风徐来，也可能是水波不兴……”她的存在与生长，需要博闻强记的脑来参与，更需要敏感细腻的心去感悟，“而我所做的，不过是用各种艺术化的教学设计，帮助学生获得感悟语文之美的力量”。

拥抱音乐的语文

2006年，彭才华刚调入东莞不久，接到莞城区教研员尹凤葵老师的通知：在“学在莞城”观摩课展示活动中上一堂公开课。彭才华选中了人教版第七册《古诗两首》——《黄鹤楼送孟浩然之广陵》《送元二使安西》。

“选它的初衷，不过因为它短。”谁知就是这56个字，让彭才华犯了难，“我想了好几天，也没理出个头绪，找不到教学突破口，这课怎么展示？”

一个独自在家的夜，彭才华开始安静思考。他想起了自己的“挚爱”——音乐。《月光下的凤尾竹》与《吐鲁番的葡萄熟了》，都是作曲家施光南的作品，呈现的却是完全不同的异域曲风，施光南是如何做到的？“他依靠的是音乐的‘调式’，傣族与维吾尔族，在音乐中分别有与之相配的民族调式，依调式来创作，自然能呈现出不同的民族风情。”

彭才华要上的是古诗，这便是此课的“调式”。那么，怎样把古诗上成古诗，“我首先想到的，是反复的朗读、吟诵”。一遍又一遍，读了20来分钟，彭才华找到了感觉——

两首诗题目中，都有个“送”字，是送别诗；

两首诗题目中，都有提及送别对象及去往目的地；

两首诗都在前两行透露了送别时间、地点、景致等信息；

两首诗后两行都表现了不舍之情；

两首诗里都有一个“故人”一个“尽”；

……

其后，这感觉跃然纸上，凝练成“见不尽——故人情——劝不尽”的九字板书。板书确定后，教学思路也渐渐清晰：借鉴乐曲结构中的“主歌”“副歌”与“流行点”，彭才华决定将《古诗二首》分三大板块比照着教。“初读求同，激情”为第一板块即“主歌”，在这块主要是带着学生去文本里走个来回，品品诗歌语言的味道，练练诗歌表达的能力，想象“烟花三月、雨后客舍”的景致。“解读求异，悟情”为第二板块即“副歌”，在这块主要是带着学生体味诗人的情感，李白与王维分别用什么方式送别友人？李白在长江边可以“见”到什么？却只“见”到什么？为什么？王维劝了多少杯酒？为什么？这是本节课最重要的环节，它的成功与否，“决定了学生在走出课堂后，能否将我们最想教给他们的烙印于脑海”。“参读求同，升情”为第三板块即“流行点”，彭才华回到了“求同”上，两首诗，诗人不同，诗风不同，诗境不同，诗人送别的方式不同，然而有一种东西却是相同的，这便是友人之间的深情；然而，又不尽然是“求同”，彭才华还出示了《游子吟》《九月九日忆山东兄弟》《江城子》，让学生感悟慈母情、兄弟情与夫妻情。

千年前的诗歌毕竟离现在的孩子们很遥远，如何为他们营造古风古韵的情境？仍然是音乐。彭才华用两夜海淘、反复配乐诵读，最终在50首乐曲中选定了2首最契合的音乐作为配乐使用。

当《渭城曲》的音乐响起，当PPT上展示出多幅阳关以西的风景图片，彭才华的声音缓慢进入：

“正如同学们所言，当时的阳关以西，这是一幅怎样的画面啊！满眼的荒漠，满目的凄凉，没有了渭城滋润的朝雨，没有了渭城青青的柳色，没有了渭城舒适的客舍，没有了渭城那情深似海的友人！而从渭城到安西，一路三千多公里，三千多公里啊，在当时，元二要走半年多时间！”

“假如此刻你就是王维，面对着即将分别的老朋友元二，你有什么话要对他说呢？”

……

“此刻，我们也是王维，也是元二，我们喝下了这杯酒。可今天这酒的味道有点不一样啊，你品出来了吗？这里面有种什么味道呢？”

……

“没有什么味道。因为朋友要离别了，再也品不出这酒的味道了。”有学生给出这样的回答，“我以为，那一刻，诗歌的审美与艺术才算是真正融进了孩子的骨血”。

而，催生这一刻的，是音乐。

一切，似乎回到了原点。那个初为人师的彭才华，教学《燕子》时将风琴抬进了教室，“小燕子，穿花衣，年年春天来这里……”，孩子们在读读唱唱中理解了“青的草，绿的叶，各色鲜艳的花，都像赶集似的聚拢过来，形成了光彩夺目的春天”；教学《狼牙山五壮士》时，录音机里响起的是《血染的风采》；教学《草原》时，伴着教师泛读声响起的，是蒙古族长调民歌《牧歌》……

却，又是那么的不同。被王崧舟老师赞为“得到诗意语文精髓——课堂教学审美化与艺术化”的青年名师彭才华，已然建立起自己对语文教学艺术的设想——恰切：如歌的语文教学“调式”；动人：如歌的语文教学“情感”；和美：如歌的语文教学“结构”；变化：如歌的语文教学“节奏”；走心：如歌的语文教学“旋律”；自然：如歌的语文教学“休止”。