王一君：居高声自远 师法出自然

闫盛霆　郗文娇

王一君：居高声自远师法出自然

闫盛霆郗文娇

2月23日，慕名来到1954陶瓷文化创意园的王一君工作室。应参观者的请求，王一君大师在瓷盘上进行现场创作。只见他用手中的毛笔蘸上黑色颜料轻轻勾画，寥寥几笔，一只猴子的形象就在瓷盘上出现了。再换支笔，点染其他颜色，金猴持蟠桃拜寿的意境让这只平淡无奇的白色瓷盘瞬间生动起来。

王一君是山东淄博陶瓷艺术界的一张名片，更是中国陶瓷艺术走向世界的一面旗帜。可贵的是，在他身上丝毫不曾感到艺术家的张扬与高冷，反而是深厚的文化积淀造就的随和与从容让人如沐春风。

文化使者

他是中国陶瓷艺术大师、中国陶瓷设计艺术大师、中国陶瓷馆研究员、山东省齐鲁文化之星、山东省有突出贡献中青年专家等等，众多荣誉集于一人之身。

他被誉为“国礼艺术大师”，十几年来多次应邀为国家领导人创作国礼艺术作品，一件件作品向世界彰显淄博陶瓷的魅力。

他是赴韩进行中韩最高端陶瓷文化交流的唯一一位中国人，70多岁的韩国名匠现场摘下标志自己国家级名匠身份的徽章献给王一君,称赞他“您才是真正的名匠!”

在王一君的工作室里，和他的作品摆在一起的，是“山东省中华文化传承基地”的牌子，牌子上的绶带和大红花鲜亮如新，这是他非常看重的东西。中国文化传承基地的设置就是为了向华侨传播中华传统文化和我们当下的文化承载、文化内涵、文化现象、文化延伸。2015年12月，工作室迎来了100多个华侨的孩子们参观学习。“这些孩子都出生在国外，作为陶瓷艺术的传承人，我们有义务怎么让他们知道中华文化史和他们的根脉在哪儿。”王一君说。

王一君和他创作的国礼作品。 闫盛霆 摄

融会贯通

王一君的作品包罗万象，题材丰富，用到的技术也不拘一格。他不像有的艺术家只擅长一个领域，而是山水、人物、花鸟、虫鱼等各种题材都信手拈来，刻瓷、彩绘、窑变釉、陶瓷设计等领域样样精通。

今年2月，中国陶瓷艺术大师王一君与海外华侨华人书画陶瓷艺术展在山东省博物馆顺利举办。刻瓷盘《云梦无尽》、国画《季往一如》《登高望远》、窑变釉刻瓷盘《瑞景宜翔》等作品让华侨以及国内观众见识了陶瓷艺术的魅力。与同时进行展览的学院派中青年艺术家作品相比，他的作品不大、不复杂、颜色也不丰富，很多作品简到不能再简，一幅画只有寥寥几笔，却吸引了更多业余爱好者参观、拍照。为什么他的作品这么吸引人？大道至简，他的作品中充满的文化情怀、情调、情趣，是学院派艺术家学不来的，这也是最吸引观众的地方。这一切源于他多年来培养起来的文化自信与文化自觉。

王一君是淄川一个普通陶瓷艺人的后代，自幼他就喜欢跑到淄博瓷厂的生产车间，用陶泥制作各种“作品”，然后晾干再偷偷放到窑炉的匣钵里“烧制成型”。少年时代的悟性和耳濡目染的熏陶，使得王一君所做的刻瓷与其他大师有很大区别。他对陶瓷艺术的钻研,不止于书画或雕刻刀法,而是对陶土、烧窑、釉料等每一个环节都细心研究。他熟悉釉料，可以自己研究材质，自己造型、手拉坯、雕塑、烧制，自画、自刻、自己上色，陶瓷制作艺术在他身上是一条完整的链条，任何环节都不缺失。

东方艺术从根本上讲是气韵贯通型。气是东方艺术的特质。所有的文学和艺术有个大共性，就是“韵”。文学、舞蹈、音乐、陶瓷都是有韵律的，有的讲求形体韵律、有的讲究色彩韵律、造型笔墨韵律，气韵生动才是中华文脉的根。“艺术是一项系统的工程，系统完整了作品才能环环相扣。有的艺术家只会刻不会画，描画上再刻，缺了亲自画这一个环节，作品就不丰满了、不灵动了。”王一君说。

陶瓷作品丝丝入扣，展现的是工匠精神，转换成笔墨语言，那就是一种水墨的精神。王一君在各种艺术形式之间自由转换、恣意畅游，带给我们不一般的文化享受。

做“不迎之合”

一部陶瓷史就是一种中华文明史。陶瓷的魅力在于它既有自身产品又延伸出来许多产品，比如喷墨印花、贴花纸印花产品，故此生生不息，绵延不绝。多年来与陶瓷打交道，王一君对陶瓷艺术充满深厚感情，也比别人有了更多思考。

有的作品供展览，纯粹满足审美的需要，有的艺术作品是需要进入千家万户进行消费的。艺术审美与市场消费的关系到底该如何把握？有的艺术家沉迷市场，物化艺术品，成名之后，该怎样处理创作与金钱的关系？

王一君在进行肖像刻瓷。闫盛霆 摄

王一君在雕刻。闫盛霆 摄

王一君认为，艺术不能独立存在，文化与经济是相通的，也讲求小投入、大产出、高回报。艺术植根于生活、来源于生活、高于生活，最终还要回归于生活。每个人的追求和观念不同，艺术品既可以高耸入云也可以清流见底，他追求的是做“不迎之合”。同样是在迎合，但是却用自我思考、自我观念去引发别人的思考。在山东省博物馆展览中，名为《为如此巨大的太湖石点个赞》的作品引起了观众的兴趣。“点赞”是时下流行的社交方式和时尚用语，王一君直接把它用在了作品中。他要表达的一方面是人在自然面前非常渺小，要有敬畏之心，尊重自然规律。另一方面人们都有从众心理，需要有影响力的人去带动人们理解一些观念，这才是他看似无意的作品名称中体现出的人文关怀。

现在社会上出现了一些现象，一些人特别注重原料的价格多值钱，追求器型大、颜色艳、画面满，王一君认为这是“土豪审美”。他更看重的是精神方面的东西，美无处不在，要尊重每个艺术品的存在价值。