文艺复兴时期的尼德兰艺术

2016-11-29陈黎明广西师范大学美术学院广西桂林541000

人间 2016年14期

陈黎明（广西师范大学美术学院，广西桂林　541000）

文艺复兴时期的尼德兰艺术

陈黎明
（广西师范大学美术学院，广西桂林541000）

15世纪初的文艺复兴在南方是以意大利的佛罗伦萨为中心，北方则是尼德兰。南方的意大利的文艺复兴主要以古典传统美学为典范，北方的文艺复兴更多受中世纪哥特艺术的影响，另外北方的民族信奉新教，人们认为只有自律、节俭、辛勤工作才能赢得上帝的恩赐，因此他们的艺术题材更侧重表现现实生活和注重细节的刻画。

尼德兰；文艺复兴；新教；祭坛画；风俗画

一、文艺复兴时期的尼德兰的社会背景

尼德兰即现在的比利时、荷兰和卢森堡一带，这一带地区地势低洼，是莱茵河的入海口，海路和内河交通便利，自中世纪以来就是西北欧重要的贸易运输的枢纽。随着城市的兴起，商业和各种手工业的发展，从十四世纪到十五世纪百年战争以后它和英国、德国联系更加密切。他们在中世纪是属于勃艮第大公国，但是后来罗马帝国又把勃艮第转让给了当时罗马帝国的继承者查理五世的儿子西班牙国王菲利普二世，所以之后的一段时间受西班牙统治。当时在尼德兰还有德国都发生了新教宗教改革，尼德兰是卡尔文教的重点。卡尔文教也是新教的一部分，当时新教有三个重点区域，尼德兰、德国、英国。由于当时西班牙信奉的是天主教，因此西班牙国王腓力二世对尼德兰实行变本加厉的封建专制的高压政策，对新教徒，特别是对加尔文教派和再洗礼教派进行残酷迫害。1566年，尼德兰人民展开了反对西班牙专制，争取民族独立的革命。这一斗争是以北部荷兰取得独立，南部弗兰德斯（比利时一带）仍附属于西班牙而告终。

二、文艺复兴时期的尼德兰早期艺术

在14世纪末到15世纪初早期尼德兰文艺复兴的代表有雕刻家克劳斯•斯留特尔，他的名作“摩西井”，是一个风格写实的十字架基座。另几位是画家林保尔三兄弟，他们为伯里公爵的祈祷书绘制的关于自然风景和日常生活的“月历图”是15世纪尼德兰细密画的代表作。

15世纪尼德兰文艺复兴时期真正的奠基人是一位被称为佛莱蒙大师的人，据推断可能是叫做罗伯特•康宾。代表作是一幅绘制在木板上，尺寸为64×63厘米的三叶祭坛画《受胎告知》，又称梅罗德祭坛画。左翼两幅都是供养人画像，右翼一幅画的是圣徒约瑟在做老鼠夹。就这一幅画的风格看，它残留着尼德兰早期宗教画的诸多不足，人物动作有种僵硬的感觉，但是从其他细节，例如壁炉架、桌椅、门窗等家庭陈设，都画得极其精细。康宾非常擅长细节的刻画，这也得益于尼德兰细密画的传统技艺的影响。

三、文艺复兴时期的尼德兰中期艺术

15世纪尼德兰最具革命精神的画家就是杨凡•艾克，被人们称为油画的发明者。由于在艺术上受意大利的影响颇多，杨凡•艾克结束了尼德兰早期艺术的那种僵硬、缺少空间透视和明暗的绘画风格，开始在明暗、透视和油画技法上进行大胆革新，发明了油画颜料，以前的画家所用的颜料大都是用有色的植物或矿物矿物磨成粉末，液体则是用蛋清制成，由于干的太快，色彩也不易慢慢地相互转化以达到柔和的效果，于是凡•艾克对开始用油代替蛋清，使颜色易于调配绘制。他制作出的油质颜料，能够用于透明的色层，使画面效果更加逼真精细。

《根特祭坛画》是一幅教堂屏风祭坛画，整幅约343×440厘米，共有20个画面，它是尼德兰民间传统的细密画之集大成者。这套组画的外侧分为上中下3层。上层画的是预告耶稣降生的男女先知共4个，分隔在屏风的弧形顶部。中间一层画着传统题材《受胎告知》，在中央下层的一幅是《羔羊的颂赞》，它也是整个组画的核心，是一幅最富戏剧性的横幅面的宗教传说场面。这个题材取自圣经《启示录》第七章第九、十两节。下边一排连同中央的一幅《羔羊的颂赞》，共为五个画面，是统一的风景构图，它们都展示了辽阔的野外自然景色。

代表作《乔凡尼•阿尔诺芬尼夫妇肖像》在美术史上堪称卓越，画家不仅真实地再现了夫妇的外貌和个性特征，而且对室内的环境什物作了极其逼真的描绘。画中阿尔诺芬尼夫妇的手势是二人神圣结合的标志，华贵的衣饰暗示人物的富有；画面上方悬挂的吊灯点着一支蜡烛，意为通向天堂的光明；画的下角置一双拖鞋表示结婚，脚边的小狗表示忠诚，女子的白头巾表示贞洁，绿色代表生育，床上的红色象征夫妻和谐，窗台上的苹果代表平安，墙上的念珠代表虔诚，画面中间带角边的圆镜代表天堂之意，圆镜内的反射使画面又增加了一个空间。所有这些象征物既有基督教的信仰，又充满了世俗的观念，因此这幅油画也是研究晚期中世纪社会风俗的一个非常重要的作品。

四、文艺复兴时期的尼德兰后期艺术

博斯是15世纪末到16世纪初最具特色的画家，也被认为是20世纪的超现实主义的启发者之一。他的作品主要是祭坛画，以现实生活为依据，同时又融进了画家的各种幻想，画面中有着各种怪诞的形象和离奇的组合。作品《死神和财迷》中，画面上充满着妖怪，巫婆。当时的尼德兰人民相信传说、寓言，博斯画面中有很多小怪物，这些都充分地体现了尼德兰的文化和南欧文化的差距。作品《愚人船》用福柯的一本书《疯癫与文明》来解读，讲到以前我们对疯癫没有认识，没有疯人院，我们这个世界是由我们正常人统治的，所以把不正常的人都视为异类，而在中世纪的时候他们是把这些人放在船上，直到最后飘到海里去，所以愚人船倒还不完全是寓言和谚语的讽刺性，在某种程度上也是现实的反映。

彼得•勃鲁盖尔是16世纪尼德兰地区最伟大的画家，是欧洲独立风景画的开创者，也是欧洲美术史上第一位“农民画家”。作品《雪中猎人》是一幅关于人物活动的风景画，画家以山顶为视点，透过猎人远视全景。由于恰当的远近透视处理，使画面具有深远的空间感和空气感，画面动静处理也十分巧妙。作品《农民的婚礼》里人物形象纯朴、憨厚，人物装束富有鲜明的民族特征，为了使画面和农村的简朴气氛相适应，艺术家有意让所有人物的衣着单调统一，减弱画面明暗对比。而作品《绞刑架下的舞蹈》很可能描绘的是反抗队伍战斗生活的一个场景是关于尼德兰人民因反抗西班牙统治的活动而受到血腥镇压，民族独立的解放运动被迫转入低潮。