伦巴表演中音乐节奏的切分对舞蹈效果的影响

齐光辉，王　凯



伦巴表演中音乐节奏的切分对舞蹈效果的影响

齐光辉，王凯

在拉丁的五支舞中，伦巴代表爱情，用来表达男女之间的倾慕之情。在伦巴的舞蹈过程当中，舞者需要表达感情，而舞者表达感情的方式是用肢体语言，但是，只是肢体语言还不能够表达舞者的内心，那么就要借助音乐，用音乐来抒发情感，但是，当音乐还不能完全来表达舞者那份深沉的爱的时候，就要借助对音乐节奏的切分，来表达更浓烈的感情，用动作技术在音乐上做处理，让舞蹈的表现力增加，升华整个舞蹈。所以在整个伦巴舞的创作和表演过程中，总是离不开音乐的牵引的，每一首音乐的旋律，节奏，力度以及音色，甚至每一个音符，对人的情感变化和感情的充分表达都有着极大的影响。而舞蹈表演者可以通过对音乐节奏处理，来表达自己内心的情感，从而使舞蹈得到升华。

伦巴；音乐节奏；整体效果

在拉丁舞中，每一支舞蹈都与众不同，都有他们自身的特点，比如恰恰恰的俏皮热情，牛仔的活泼轻快，桑巴舞狂野奔放，斗牛舞气场强大。但是，伦巴是人们在拉丁舞的五支舞中最熟知的一种舞蹈，一提起伦巴，人们首先想到的就是爱情和来自爱情的那份浪漫与缠绵。爱情，是人类社会必不可少的一种情感，所以人们用温婉的伦巴来代表爱情，用来表达男女之间的倾慕之情。舒缓的音乐也可以用来表达爱情，于是当柔美的伦巴配上舒缓的音乐，就是一幅巨美的画面，而通过音乐节奏的改变，可以让整个画面变得更有吸引力，更好的展现伦巴舞浪漫，缠绵的特点。舞者通过对伦巴音乐节奏的处理，可以把爱之深，情之切的情感放大，让观众更充分的体会到舞者之间所传达的爱情。舞者从而可以更充分、更深度的去表达自己的情感。舞者只有完全掌握音乐，才能体会到音乐所表达的含义，才能准确的跳出切分点从而表达出想要表达的情感。从动作技术方面来说，只有相当娴熟的动作技术才能掌握动作与音乐之间的微妙关系，把动作中的细节细化到音乐的每个节拍中去，形成动作和音乐的巧妙融合，最后展现在人们眼前的是舞者的动作技术与音乐节奏、速度的完美结合。由此，整个舞蹈表演变得更加精彩且引人注目，舞者的内心情感也得到了充分的抒发。

1　伦巴舞的起源

说起伦巴的起源，那还可以从很久很久之前开始说起。具体的时间已经无从追溯，大概时间是十六世纪的非洲，是黑人民间性舞蹈，在拉丁美洲得到流行，有了伦巴的雏形，然后在古巴被人们发现，最后到了十八世纪，伦巴开始昌盛发展，几乎成为古巴妇孺皆知的，人人都会跳的一个舞种。

在那时候的古巴，人们通常把伦巴分成乡村伦巴和现代伦巴。伦巴舞的律动是劳动人从劳动中得来的，古时候的黑人用头顶的方法来搬运大筐的水果，所以在搬水果的过程中要求上半身保持平稳，上压，下顶，走起路来在臀部形成摇摆。这些特性就延伸到了伦巴舞蹈的表演中，需要舞者自身去保持身体的平衡，主要的动作包括挤压，扭胯，旋转，抖肩等，把这些简单的动作串联起来，就好像是背负着沉重的物品在行走。重心的转移自然形成了臀部的摇摆，所以不能故意的去摆动，于是有了伦巴舞最突出、最明显的特征—腰胯。

在那时候的古巴，伦巴是热情的象征，是美丽的爱情的象征，一般用于相爱的情侣之间互相表达男女之间喜爱之情，它的舞姿性感并带有张力，满满的尽是挑逗的暧昧之情，是现代舞者颇为热爱的一种舞蹈。

而现代伦巴是近几年来古巴舞蹈融合西班牙的波莱罗，两者不断融合的产物，一般采用的舞曲是比较轻柔的，让人听起来比较懒洋洋的音乐，因为这个舞蹈表达的主要是奴隶在长期受压迫的情况下的悲伤的心情，所以这个舞蹈欣赏起来更是有着一种浪漫的感觉，欣赏性更强。

2　伦巴音乐的特点

2.1风格特点

伦巴舞蹈与爱情有关，所以伦巴的音乐也是多数与爱情息息相关，伦巴音乐融合了以吉他为主要乐器的西班牙音乐以及葡萄牙的铜管乐，使伦巴舞的音乐缠绵浪漫，曲风抒情，用来表达热恋中的男女的这种情感状态。爱情是浪漫缠绵的，所以音乐也是浪漫缠绵的。音乐中的重拍沉稳有力，像是热恋中的男士那样稳重富有魅力，弱拍是煽情的，就仿佛是热恋中的女人，从内而外的散发着女人的性感与妩媚。两个人透过音乐结合，表达出浪漫的，缠绵的、若即若离的唯美爱情故事。

2.2节奏特点

享有“拉丁舞之灵魂”的美伦巴的音乐节拍是4/4拍，节奏是2～3～4&1。音乐的重音在第一拍和第三拍，而舞蹈中的重拍则是在第二拍。在四拍走三步的快、快、慢舞蹈节奏中，音乐的重拍第一拍与动作结构上的人为重拍第四拍同置于一条主力腿，构成伦巴舞的慢拍节奏时值。第二拍是舞蹈动作中的重拍，是表演中动作的发力点，是男女互相展现、表现精彩的重要拍值。第三拍是舞蹈动作中的弱拍，但作为舞蹈动作中重拍(第二拍)和音乐中重拍(第四拍)的衔接拍，它有着承上启下的功能。

3　音乐与伦巴舞的联系

3.1音乐与表演有效结合

伦巴表演中音乐节奏和情感抒发必须与所做舞蹈动作的节奏和情感和谐统一，音乐本身的内在情感和表演者的肢体语言在后期的精心编排下需要达到高度一致，也就是说舞蹈表演者要懂音乐作者的内心情感，然后用舞蹈表演者独有的表达形式方式表达出来。作曲家用音符表达情感，舞者则是通过肢体表现音乐的情感和意境，这样才能显现其独有的特征和与众不同的文化内涵，使其具有更大的艺术吸引力。

3.2音乐对表演者表现能力的影响

音乐对表演者表现力的影响是潜移默化的。简单的来说是音乐引导表现力，音乐的情绪有控制舞者舞蹈动作与脑细胞兴奋的作用，可以直接影响到人的情绪。

伦巴舞中，音乐节奏的强与弱，直接带动舞者内心的感受，从而让舞者通过肢体表达出来。遇强则强，遇弱则柔，跟随音乐节奏的变化，才能更好的表达自己内心的情感，才能做到融合音乐达到舞与乐的高度统一。

舞蹈者动作的表现力是表演成功与否的关键，表现力是舞者通过音乐来展现自己的动作，进而通过肢体来表达内心的情感，是音乐精神和舞蹈动作的完美结合和统一。

3.3音乐与动作的一致性

从伦巴表演中动作技术方面来说，只有相当娴熟的动作技术才能掌握动作与音乐之间的微妙关系。比如伦巴基本步中的前方步，“two”拍就是迅速出脚到位，并把重心放到前脚，需要一气呵成不可拖泥带水，“three”拍完成重心转换的动作，把前脚重心换到后脚，“ four、one”两拍打横完成前方步动作。由此看来，每一拍有每一拍的动作任务，这是标准舞中的“标准”。然后才是舞者根据音乐情感和韵律的不同，把动作中的细节和情感细化到音乐的每个节拍中去，形成动作和音乐的节拍巧妙融合，最后展现在人们眼前的是舞者的动作技术与音乐节奏的完美结合。

3.4音乐对动作具有控制力

音乐对舞蹈动作的控制有同步控制和不同步控制的作用，根据音乐节奏快慢交替的舞蹈动作是同步控制。而同一动作，做出不同节奏的处理，灵活的应用使音乐变形，可强化音乐，也可软化音乐。

在伦巴表演中，舞伴是舞者不可或缺的一部分，舞伴之间需要配合的默契，动作统一，节奏同步，舞蹈感觉和谐，对音乐内在情感的理解也要相辅相成，这需要相当娴熟和高超的舞蹈动作技术，还需要音乐对舞者的引导和约束，同样的伦巴动作在不同的伦巴音乐中的速度，延伸以及想要展示的效果所也是不一样的。音乐节奏的强弱交替为动作的力度，幅度与起伏创造了内在条件，使舞蹈动作与音乐在结构上产生联系，音乐的高低起伏与节奏的变化加上动作强弱从而产生律动感，增加了伦巴的韵律美，使伦巴舞的美学价值更高。

4　音乐节奏切分对舞蹈效果影响

4.1节奏切分使舞蹈有速度快慢的区别

伦巴舞表演者通常习惯运用改变舞蹈节奏的方式来提高舞蹈的速度。也就是对音乐的节奏进行切分，伦巴的普通节奏是“2、3、4、1”但通过切分可以是“2&3&4&1&”通常多采用以第4.1拍的慢拍值为基准，设计占用前(第三拍)后(第二拍)时值的方式力求达到重心位移和环节移动的动感，在视觉上产生快慢之分。

我们常会看到舞蹈表演者会在某个动作的结尾把动作一直延伸到下一个动作开始之前，然后突然发力，那么上一个动作就是慢，而接下来的动作就变成了快。比如伦巴动作中的时间步，2,3两拍原地换重心，舞者会把3拍的动作一直延伸到4拍之前，也就是做到3and，4拍迅速出脚，把时值抢回来，完成动作。这样一来单纯的2、3、4、1就变成了2、3and、4、1。在舞蹈的整体效果中便有了快慢之分。

4.2节奏切分使舞蹈动作的发力更具有变化

在体育舞蹈表演中，舞者常常会通过控制完成动作力量的强弱，快慢，变化频率等的方法表达舞者想要表达喜、怒、哀、等的感情，不同种类的舞蹈在编排过程中，通常会充分利用不同的肢体动作去表达舞蹈中心思想，同时，通过控制不同动作的发力，可以使原本生硬的动作连接变得顺畅自然，体育舞蹈由于其独特的竞赛形式(竞赛前并不知道比赛时的曲目，但所有舞种的相应的曲目其节奏完全一样)使得在编排动作时要考虑到音乐的规律性，并在这种规律中寻找到不同的变化。音乐节奏的切分就为这种在规律中的变化提供了无限的可能，音乐是连绵不断的，而节奏则是有规律的停顿，节奏的切分可以使连绵不断的音乐充满变化，在编排舞蹈动作中，一个动作就像一个完整的节奏，而完成动作的过程中，发力的不同就是对节奏切分的表达，通过音乐的不断变化和具有叙述性的特性，我们可以知道，其节奏的切分也是具有充满变化和连贯性的统一整体，体育舞蹈的动作也只有通过正确的表达音乐的切分才能与音乐完美的结合，成为一段充满感情的舞蹈。在体育舞蹈的编排中，我们通常使用的力量大致可以划分为静态力量和动态力量，所谓的静态力量就是指舞者在完成静止动作时保持动作形态的力量，这种力量主要表现的是较重的节奏切分，所表达的也是较为坚定的感情；动态力量也可以分为两类，一类是完成快随变化的动作，即爆发力，所表现的是连续变化的节奏切分，表达的是或兴奋或慌乱或纠结的感情；一类是完成慢速动作的力量，其所表现的的节奏是缓慢而沉重的，表达的是内心最深刻，最有力量的感情；由此可以看出，音乐节奏的切分丰

富了舞蹈动作的发力变化，舞蹈动作也通过不同的发力变化表达出不同的音乐感情

4.3节奏切分使舞蹈有明显的层次感

舞蹈的音乐是具有延续性和叙述性的，王日美在《简论舞蹈音乐伴奏的特性》中指出“舞蹈是形体的艺术，是通过形体的一连串动作组合把各种感情虚拟化，形成具有独特韵味的一门艺术，但舞蹈必须以音乐佐之完成他的诸多功能，就像行进列队需要整齐划一的口令一样。表现大海的波澜壮阔，要配以惊涛拍岸的旋律；表现高山上的行云，则要以柔曼华彩附注其上；表现鸥鸟翔集、花香草美，就要以舒缓、宁静的音乐为主调，而这时形体所表现的就是在观众听觉的前提下，以视觉上的美感类表达，形成一种视听结合的艺术”可见，舞蹈的表现力需要通过与音乐的结合来完成，所以舞蹈的层次从一定角度上就是所表达的音乐的层次感。音乐的层次感在一定程度上是由节奏来体现或者过度的。音乐在表现不同层次的感情时，需要通过节奏的强弱变化去完成，而舞蹈则通过不同的动作或者完成动作的速度、力量来表现节奏强弱的变化，从而使舞蹈完成层次上的变化，使舞蹈更有欣赏的价值。

4.4节奏的切分对舞蹈表现力的影响

音乐节奏的切分和舞蹈的整体效果是密不可分的。张啊宁在《如何在体育舞蹈教学中用音乐影响动作的表现力》中说到：“由于音乐于体育舞蹈动作都有较强的节奏和韵律并能直接表达情感，所以音乐与体育舞蹈动作虽然是两种不同的艺术形式，但两者密不可分、相互启发、相互促进。音乐能使体育舞蹈动作所表达的内容更加丰富，更富艺术感染力，体育舞蹈的动作则可以直观的、形象地展现音乐所蕴含的信息。”

音乐是以节奏，曲调，和声，以及力度，速度，调式，曲式，织体等在时间上流动的音响为物质手段来表达美的，传递到人的耳朵，也就是我们说的听觉艺术，音乐利用其中特定元素的变化，特定的起伏关系，来调动我们对音乐的听觉欣赏感受能力。而舞蹈则是舞蹈表演者通自己的身体，以人体动作的姿态变化来体现音乐里节奏的变化，是用过肢体语言表达自己的感情，这就是一种用耳朵无法完全感受到的视觉艺术。

虽然以舞蹈为题，但是最无法让人忽略的恰恰是音乐，因为音乐是舞蹈的一种内在控制力，潜移默化的影响着舞蹈。舞蹈中动作技巧的变化可因表演者的不同情绪情感而对同一首音乐或者同一个节奏点做出不同的处理，强弱对比，快慢变化，节拍拉长或者节拍缩短。比如伦巴曲子中，音乐情绪舒缓而平和的时候，舞者可以根据音乐的舒缓，动作也做的舒缓甚至更缓，更大程度的体现伦巴中慢拍慢做的特点，尽显伦巴舞的刚柔舒缓。舞者也可以在缓慢的音乐中极速旋转，形成一种“快”(动作快)与“慢”(音乐慢)的对比，形成一种视觉与听觉的冲击与对比，给观众留下深刻印象。而当乐曲走到高潮，节奏不再舒缓而是情绪激昂时，舞者不仅仅可以随着音乐跳出快节奏，还可以放慢动作，甚至是造型静止，用舞蹈的“静”衬托音乐的“动。”这种动作节奏处理更能显示出舞蹈表演者内在的深度和韵律感，从而达到舞蹈整体更强的视觉效果。

伦巴舞有其独特的舞蹈特点和音乐风格，它的表现也不同与其他舞蹈，它不要求舞蹈动作符合音乐的节拍，更重要的是要在音乐的韵律中加以表现，在特定的音乐旋律中，跳出自己的风格，表达出自己的情感，力求舞蹈动作与音乐旋律的高度结合，是舞蹈表演者追求另一种更深层次的表演需求。

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Influence on Dance Effect by Rhythmic Segmentation in Rumba

Qi Guanghui, Wang Kai

In the five Latin dances, rumba represents the love and admiration between men and women. In a Rumba Dance, dancers need to express their feelings by body language, but body language itself is not enough to express dancer's feeling. Then music is introduced in to help the expression. To express the deep love fully, rhythmic segmentation with technical movement in music can help to increase the expression of dance. So in the process of Rumba Dance Creation and performance, music traction is inseparable, every piece of music melody, rhythm, dynamics and tone, even every note are influencing people's emotion change and fully expression. Dancers could express their inner emotion by working on rhythm, which will ultimately sublimate the whole dance.

Rumba; music rhythm; integrate effect

中国博士后科学基金资助(体育类)(项目编号：2014M560538)

齐光辉(1963-)，男，山东潍坊人，副教授，研究方向：体育舞蹈研究。

曲阜师范大学 体育科学学院，山东 曲阜273165

College of Sports Science, Qufu Normal University, Qufu 273165, Shandong, China

G836

A

1005-0256(2016)010-0003-3

10.19379/j.cnki.issn.1005-0256.2016.010.002