中国书法美学之“意象”

王帅锋

(河北大学 河北 保定 073000)

中国书法美学之“意象”

王帅锋

(河北大学 河北 保定 073000)

意象是中国书法艺术中的特色表现形式，它可以说是书法艺术作品创作的灵魂。本文着重从书法美学的角度分析“意象”的含义，突出了“意”的主导地位。

意象；美学；中国书法

中国书法是中国文化的象征符号之一，其形成有着深厚的文化渊源。中国文化是特别重视自然的，比如“天人合一”是中国文化中重要的一个哲学范畴，中国古典美学也是根植于中国古代的“天人合一”的文化土壤中。中国书法形质也来源于自然，如蔡邕在《九势》中说“夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉；阴阳既生，形势出矣”，道出了书法艺术创作源于自然。

书法美学是研究书法艺术的审美特点和审美规律的一门学问，它是文艺美学的重要组成部分。陈振濂先生在谈“什么是书法”时，就说“书法美学研究正是直接回答这一问题的研究”[1]4。上文所述，中国书法以汉字意象为本质特征，那么“意象”对于中国书法美学来讲，它应该是书法美学的灵魂。

意象，是中国古代美学的一个范畴，是“意”和“象”的合称。《周易·系辞上》就有“圣人立象以尽意，设卦以尽情伪”，“书不尽言，言不尽意”等等，这是最早对“意”和“象”的描述。魏晋时期玄学家王弼在《周易略例·明象》中说“尽意莫若象……象生于与意，故可寻象以观意”，又说“象者所以存意”，表明了象是对意的一种表现。清代的刘熙从书法美学上对《周易》意象思想作了发挥，他说：“圣人作易，立象以尽意。意，先天，书之本也；象，后天，书之用也。”他把“意”和“象”看成了是一种先天和后天的一种体用关系，同时也“言简意赅的点破了书法艺术的本质特征——意象”[2]1。将“意”和“象”最早合称的见于东汉王充的《论衡·乱龙篇》：“夫画布为熊麋之象，名布为侯，礼贵意象，示义取名也”又说，“礼，宗庙之主，以木为之，长尺二寸，以象先租……虽知非真，亦当感动，立意于象”，虽然这是对“意”和“象”最早的合用，但这里的意象“不是认识的符号，而是象征的符号，通过其象征作用，实现主体对另一主体的理解”[3]24。真正从书法美学上的讲意象结合的应是王僧虔，他在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之。兼之者，方可绍于古人。”形神，是中国古代哲学非常重要的一对范畴，在中国的文化中又是特别注重“神”的，书法也是如此，蔡邕在《书论》也说“学书之要，唯取神气为佳”，王僧虔那里的神采就是指“意”，形质就是指“象”。

意，原义指意念、意识、意思、本意、意义等。在美学上，意是文艺家们的主观意识在艺术创作中的一种表现，通过文艺作品来展现其所要表达的意义、思想和意境等等。从书法来看，意就是以书法作品来展现创作者的主观意识。意是创作者通过对自然的认识后，对自然的审美体验、艺术构思的一种深化、主观理解和再创造。上面提到，中国文化中是特别重视“意”的，除了《周易》外，《孟子》也有一段有关诗与意的文字，在《孟子·万章上》中说“诗者，不以文害辞，不以辞害志，以意逆志，是为得之”，意思是说解释诗者，不可用语言曲解，要意会诗义。还有《庄子·天道篇》说：“语之所贵者意也，意有所随者，不可以言传也，而世因贵言传书”，强调语言是传达意念的，语言要随着意念的变化。这些都是说明古人对“意”的重视。在中国书法美学中也是如此，书圣王羲之在《题卫夫人<笔阵图>后》中说：“心意者将军也”，作书时要“意在笔前，然后作字”，以明“意”在作书创作中的主导地位。陶弘景也说作书要“手随意用，笔与手会”以示书法创作手、笔要随“意”而动。刘熙在《艺概·书概》中还说：“书虽重法，然意乃法之所受命也。”在书法中，创作者多注重笔法、手法等，但笔法手法能够灵活运用乃取之于“意”，强调“意”的主导性。

书法美学中“意”和“象”是不可分割的，即使“意”起到了主导作用，“象”是会“意”的直接载体。上文《周易·系辞上》也提到了“圣人立象以尽意”。《周易·系辞上》中还说：“在天成象，在地成形，变化见矣”，还说“形乃谓之器，见乃谓之象”，在《周易》将“形”和“象”相并而论，形指器物这样的空间实体，象即是对这种空间器物实体“见”之于心所呈现的印象。我们今天也讲“形象”并用，说明事物的具体性。《周易》对“象”也做了定义：“圣人有以见天下之赜，而拟诸其形容，象其物宜，是故谓之‘象’”(《周易·系辞上》)，这里的“象”即为象征之意。《老子》讲“象”作为了对“道”的象征。河上公注《老子·第六章》为“成象第六”，“谷神不死，是谓玄牝。玄牝之门谓天地根。绵绵若存，用之不勤。”以这种玄牝之门来象征创生万物的天地之根。《老子·第二十一章》中明确提到了“象”对“道”的象征之意，说“道之为物，唯恍唯惚。惚兮恍兮，其中有象。恍兮惚兮，其中有物”。借“象”会“意”，意源于自然，那么象即自然万象，释虚中在《流类手鉴》中说“善诗之人，心含造化，言含万象。且天地、日月、草木、烟云皆随我用，合我晖明。此则诗人之言应于物象，岂可易哉？”这里的“象”、“物象”即会自然之象。中国汉字是象形文字，那么书法描绘的是一种象征自然万象的文字符号。从汉字发展看，如果说篆书及以前凝聚了中国汉字的“形象美”的话，从隶书发展到现在的中国书法汉字则体现了一种“抽象美”，确切地说是书法是一种形象的抽象化。19世纪末，抽象美的抽象艺术成了西方重要的艺术潮流，而抽象艺术在中国的魏晋时代早已盛行。中国人正是用笔墨的线条来抽象出那种自然之美。

“意象”是中国书法的灵魂，书法艺术作品之中融汇着自然万象，创作者能够以书法为载体表现出自然之“意”和自身创作对自然再创造的“意境”可谓是一种极高的境界。同时，书法艺术作品需要有欣赏者去发现作品要表达的这种“意象”，它只有得到了真正的欣赏才算得上完整。所以，这就不仅要求创作者要有感悟自然之美的意象思维能力，同样欣赏者应具备欣赏书法作品的意象思维能力，只有这样才能展现出书法美的魅力所在。

[1] 陈振濂.书法美学[M].陕西人民美术出版社，1993

[2] 钟明善.中国书法意象说[J].艺术百家，2009(6)

[3] 杨春时，杨晨.中国古典美学意象概念的主体间性[J].吉首大学学报(社会科学版)，2011,7(4)

王帅锋(1988-)，男，汉，河北鸡泽人，在读硕士，河北大学政法学院，研究方向：中国哲学。

J292.1

A

1672-5832(2016)12-0179-01