对余华的《第七天》作品的解读

陈婷婷

(湖北工程学院文学与新闻传播学院 湖北 孝感 432000)

对余华的《第七天》作品的解读

陈婷婷

(湖北工程学院文学与新闻传播学院 湖北 孝感 432000)

与余华以往小说的生存叙事一样，《第七天》也仍然以现实生存的艰难为主题，仍然弥散着死亡、荒诞和温情的元素。但小说通过亡灵视角的设置、温情乌托邦景象的营造和现实新闻的拼贴，对死亡图景进行了再置和重新叙述，对荒诞和温情进行了重新思考，对文艺与现实的关系进行了重新处理。这些叙事上的新变，折射出中年过后的余华生命态度上的更为冷静平和，以及美学观念上向后现代主义的贴近和靠拢。

余华；《第七天》；荒诞；温情；后现代

余华是当代中国少数始终瞄准现实生存苦难，围绕“生存之艰难”主题进行不懈追索并取得重大成就的作家。从早期的先锋小说，到标志着其创作“转型”的作品，无论是创作态度还是艺术探索都显得更加成熟、理智与平实。《第七天》则蕴含着许多超越性的叙事新变。

1 死亡图景的再置与重新叙述

苦难是余华小说反复渲染的主题，他的人生经历使得苦难在他的心灵中留下了无法医治的创伤。而苦难的最高和最终形式，毫无疑问是死亡。也因此，在余华小说里，死亡就像一个反观现实生存苦难的支点。《第七天》同样如此，它以各种方式描写了十四个死亡事件和上百个人物的死亡。与以往不同的是死亡叙述的视角。小说开篇便写道：“浓雾弥漫之时，我走出了出租屋，在空虚混沌的城市里孑孓而行。我要去的这个地方叫殡仪馆，这是它现在的名字，它过去的名字叫火葬场。我得到一个通知，让我早晨九点之前赶到殡仪馆，我的火化时间预约在九点半。”这个不无幽默怪诞意味的开头，清楚地说明这是一个亡灵的视角。

从死亡世界反观生，使得不管生死两个世界在篇幅上的比例如何，至少在心理和审美效果上，死亡世界会显得更为根本和终极。在中国，由于儒家“未知生焉知死”传统的影响，一般不大习惯从死亡角度来思考生命的意义。

2 荒诞的延伸与温情乌托邦的建构

2.1 荒诞色彩浓重

所谓荒诞，是西方现代主义文学的重要手法和技巧，具有怪诞、不合常理、不可理喻、不可捉摸和悲观主义等多重意味。但怪诞不过是荒诞的表面。更深层的荒诞，是对不可理喻、不可捉摸之生存本质的悲剧性体认。

在一个荒诞的世界里，人性变得冷漠和乖张。公司同事向李青下跪求爱、鼠妹跳楼自杀两件事情，就几乎再现了鲁迅式的“看被看”的场景：“他第二天没来公司上班，所以公司里笑声朗朗，全是有关他下跪求爱的话题，男男女女都说他们来上班时充满好奇，电梯门打开时想看看他是否仍然跪在那里。他没有跪在那里让不少人感到惋惜，似乎生活一下子失去不少乐趣。”

一个生命即将在自己眼前逝去，人们却觉得于己无关。这种人性的冷漠，与卡夫卡《变形记》中“他人即地狱”式的隔膜与孤独异曲同工。

2.2 荒诞里不失温情

如果说人性的孤独与冷漠是西方现代主义和鲁迅小说的主要着力点，那余华的小说除了这种冷漠与孤独，更贯穿着对温情的呼唤与书写。

《第七天》不仅从事象学角度写了温情及其美好，也从结果论角度写了温情追求的不可能实现。首先，温情固然不是人物死亡的原因，但死亡却是这些寻找温情、充满温情之人的唯一结局。我在对父亲的寻找中死于非命，父亲则在对的怜爱中出走并客死他乡。鼠妹在对男友伍超的无限爱恋中跳楼自杀，伍超则在对鼠妹的愧疚中卖肾而死。温情追求者无一例外的死亡结局，无言地宣告了温情追求的虚无。

其次，它所建构的那个温情乌托邦的景象叫“死无葬身之地”。人只有在死后并且在死无葬身之地中，才会真正得到平等，收获温情。这无疑是关于现实荒诞性的更深层揭示，也是关于温情追求之艰难的更深刻体认。

3 更为贴近和靠向后现代的现实

3.1 荒诞里的现实色彩

《第七天》使余华遭遇了有史以来的最大质疑。质疑者认为，小说“照抄”了太多现实里的新闻，更未作出比新闻更高的主题概括，整个小说有“口感”却没有“营养”。

小说不能照抄现实尤其是现实里的新闻，必须有一个完整统一的结构，必须源于生活而又高于生活，其实是20世纪以前西方古典和现实主义文学所固守的观念。20世纪以后，一种现代主义的文学观念开始出现：文学的结构可以采取任何方式，它可以是条理清晰、逻辑严密的，也可以是怪诞破碎甚或漏洞百出的。

发展到后现代主义，还出现了许多更为极端的美学观念和创作尝试，如非历史化和非深度化的故事，无规则甚或完全破碎化的叙述，无深度甚至无意义的主题设计等。就此而言，《第七天》里饱受诟病的“瑕疵”，便很可能是某种后现代美学的尝试。

3.2 荒诞时的美学体会

这种后现代式的“新闻串烧”，还提供了一种新的同样是后现代的美学体会。

一方面，小说的“新闻性”会不断地把我们引出文本的边界，引向对现实世界的记叙与回忆；而另一方面，小说的“小说性”又不断地突破现实的藩篱，把我们带回文本对现实的独特思考与观照之中。这样，小说和现实的边界就都被拆除了，并在文本和现实之间造成了一种双向互文的景观。而各种“边界”的拆除和互文景观的呈现，亦正是后现代主义美学的重要原则。

但《第七天》这样的小说，却不再是现实世界的完整的对体。它对现实的反映与参照，由整体变成了碎片。如果说以前的小说就像一块完整统一的平面镜，那《第七天》则是一块棱镜，每面都反射着现实的一部分，它们之间是破碎不连贯的，就如生活本身一样的散乱。这个棱镜般的“现实”表明，余华在走过现代主义为主的先锋、现实主义为主的后先锋之后，已不由自主地滑向后现代主义的美学阵营。

[1] 付建舟.余华《第七天》的创作意图与其叙事策略[J].小说评论，2013，05：95-100.

[2] 吴树桥.文学与当下中国的现实景观——评余华新作《第七天》[J].小说评论，2013，05：107-111.

[3] 周明全.以荒诞击穿荒诞——评余华新作《第七天》[J].当代作家评论，2013，06：120-125.

[4] 洪治纲.寻找，是为了见证——论余华的长篇小说《第七天》[J].中国现代文学研究丛刊，2013，11：153-162.

[5] 刘霞云.超越苦难与生死的高尚书写——评余华新作《第七天》[J].长江师范学院学报，2013，05：77-83+139.

陈婷婷(1993-)，女，汉族，河南项城人，文学本科，湖北工程学院文学与新闻传播学院汉语言文学专业。

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1672-5832(2016)12-0069-01