初中音乐新课程教学初探
2016-11-19梁杰
梁杰
摘要:新课程标准对音乐教学提出了新的要求,本文在对音乐教学理论研究的基础上,通过分析,进一步阐述了初中音乐教学的一些方法策略,以期对当今的教育改革起到积极的推动作用。
关键词:初中;音乐;新课程
中图分类号:G633.95 文献标识码:B 文章编号:1672-1578(2016)03-0320-01
1.改变教育观念,优化教学结构
实施音乐学科教育改革的关键不是教材,而是教师的教育观念,只有明确观念,才能优化教学。教师首先应树立让全体学生都得到发展的教育思想,要面向每一个学生,以学生可持续发展为基点,以培养和发展学生的能力为重点,才能培养对未来社会有用的人,培养尽可能完善的人。
教学设计必须针对学生实际,确定教学目标,构建教学步骤,使初中音乐教学淡化知识、强化观点。面向全体,师生共同探索、共同学习,强调以美育人,把音乐课设计成充满着美的创造性的课,促进学生全面和谐的发展。初中音乐的基本任务是培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力,帮助学生树立正确的审美观念,使学生具有高尚的审美情操。教师在进行教学设计时应考虑到美感能力的发展从简单到复杂、从初级到高级循序渐进地展开。尤其是初中年龄段的学生,可以通过对作品的初步比较、评价,培养学生高尚的审美趣味,引导学生从真正美好的东西中得到美的享受,从劳动中、日常生活和艺术中去理解和创造美好的东西。教师要讲求教育艺术,用充满智慧的提问,给学生的思维插上想象的翅膀。一堂生动的课应充满艺术的力量,它的成功,不但在于教给学生知识,而且在于吸引、感染、鼓舞着许多学生为追求美、创造美而终身努力。
2.激发兴趣,鼓励自主学习
农村初中音乐课的最大难题,就是学习乐理知识。绝大多数学生对学习乐理不感兴趣。原因大致有三,其一,基础差,基础乐理知识约等于0,学生在小学期间,上音乐课也就是唱唱歌,小学毕业了,学生还不知道什么是音符、唱名。其二,初中学习时间更紧,任务更重,思想压力更大,自由活动的时间和空间更少。其三,绝大多数学生对乐理知识的重要性和必要性认识不够。基于以上原因,我们在课堂教学中首先要激发学生兴趣,鼓励学生自主学习,因为兴趣是最好的老师。
2.1 创造环境,诱发兴趣。通过多媒体手段,用声音和画面的同步作用,增加学生对音乐课的学习兴趣,而学生的学习兴趣是来自多方面的,其中最主要的是对形象具体、形式新异的事物容易引起兴趣,音乐课应努力创设与其它学科不同的环境当学生进入教室时,教师应提前放一段旋律优美的音乐或歌曲,使学生感到进入音乐世界,与周围环境很快融为一体,然后用音乐师生问候。这样不断培养了学生的听觉能力,而且是很好的组织教学形式,同时也增加了师生的感情。为提高学生学习兴趣,我们还可以把声音与画面结合起来。
2.2 增强趣味性,调动兴趣。传统的教学模式中,需要板书的内容,教师要背对学生用粉笔在黑板上拼命的书写,既费时又乏味。现在教师可使用电教手段把课前准备所写的内容精心绘制成图片,课堂上按照教学程序得心应手地把图片呈现在投影仪上,还可以通过电脑演示文稿的制作,使各种字体各种颜色带着不同声音用各种形式出现在电脑屏幕上,加强课堂的趣味性,调动学生学习音乐的兴趣。
2.3 由深化浅,循序渐进,巩固兴趣。音乐课不同于美术课,可以借用色彩线条来展示作品,也不同于语文课,可以通过语言文字来叙述,而音乐是一种由抽象听觉到形象感受的过程。在向学生讲述调式音级与键盘各音的关系时,可制作完全重合的两张键盘投影片,一张标有音名,一张标有唱名,用一张固定,一张推移的方法,讲述各调式音级在键盘相应的位置关系,使较为难懂的调式,通过投影仪让学生一目了然,让学生学有信心,保持学习音乐的浓厚兴趣。
3.加强师生互动 ,活跃课堂气氛
学生最怕的是教师的"一言堂",音乐课也是如此。为了提高学生的学习兴趣,我很注重与学生之间的互动。
如在乐理课上:我会加一些节奏练习让学生加上身体动作,通过身体的动作让每位学生参与到音乐活动中来,既活跃了课堂气氛,又加强了对节奏的掌握。在声乐课上:我会加进许多有趣的练声方法,把深奥的声乐练声生动化,让学生觉得学习唱歌原来是件很轻松的事情。在音乐欣赏课上:我会加进让学生模仿表演的机会,通过学生自身的表演体会作品的内涵。在平时的教育教学中,我也经常听听学生的意见,及时调整自己的教学计划,在完成教学任务的同时,使自己的教学更加满足学生的需要。
4.恰当的教学方式是课堂教学的关键
现在的学生知识来源非常丰富,各领域的知识有可能比老师懂的多。要将新的精神和思想渗透到音乐教学中,不断地更新课堂教学方式。一定不要再一成不变的教师讲、学生听,这样做的后果只能是学生厌学,使一堂生动的音乐课变得枯燥乏味。我们应该根据学生的年龄特点和生理特点启用情感教學模式,要充分挖掘教材中能引起学生兴趣的内容,多寻求一些教材内容和学生实际需求的结合点,以激发学生的情感,要以情感人,这对中学生来说比较恰当。在这几年的教学摸索中我也取得了一些成效。对于学生来说,老师采用一些接近生活、接近社会的形式以及多样的教学手段,可以使学生主动地参与,并且对音乐的兴趣也在不知不觉中已经产生了,而学生的情感也是发自内心的。学生在特定的场景中较容易进入状态,也较容易在短时间内迅速进入角色。通过对角色的体验,将学生的内心情感转换到外在情感,而且对其他同学也起到了很好的促进作用,而老师所要做的就是引导学生将情感进一步陶冶与升华。再次是气氛渲染,让会唱京剧的学生演唱熟悉曲目,虽然水平不高,可是学生觉得非常有趣,这样充分调动了学生"听"、"看"、"唱"、"想"、"动"、"说"的参与,从而更好地体验到音乐的美妙之处,这就激发起学生对京剧的兴趣及热爱。这节课不仅使学生了解了京剧的基本知识,还通过学生演唱激起了其他学生的演唱欲望,激发了学生热爱京剧并将我国国粹发扬光大的热情。
5.灵活、多变是解决学生学习音乐知识技能的法宝
5.1 如何避免器乐教学枯燥的问题。在器乐教学的基本练习中,反复的音阶练习学生掌握得很快,但是显得枯燥,我在教学中采用多种和声形式及不同节奏训练。在音乐教学中我自始至终以激发和培养学生对音乐的兴趣为目的,兴趣是创新的基础和源泉,成功的喜悦和乐趣极大地唤起了学生的创新热情,让学生不断品尝到学习音乐和获得创新的成功乐趣。
5.2 调整唱歌教学的发声练习。我思索并大胆在唱歌教学过程中摸索在演唱过程中随时随地引导学生,例如学唱《十送红军》时用母音随琴演唱歌曲旋律,提醒学生的坐姿、背挺直、鼻腔打开,嘴撅起来,体会歌曲意境以情带声,并随时给学生做歌曲演唱示范,加上灵活多变的伴奏,整个教学过程把演唱方法融入其中。经过大量实践,事实证明音乐的基本技能学习应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中,这也正是新课标所强调的"关注音乐――在实践活动中掌握技能技巧"的内涵。音乐教育的根本目的是为了人的全面发展,不是要把每个孩子都培养成音乐家,而是大众教育。鼓励帮助他们成为积极的、有一定音乐能力的音乐爱好者,使他们从音乐中享受到喜悦乐趣,从音乐中得到启迪,使他们的智力得到开发,培养他们的创造力,并为他们今后的成长发展打下良好的基础。
5.3 识谱教学还要不要教、如何教。咨询好多同行众说纷纭。我在教学过程中确实体会到有的学生基础差,根本对识谱没有兴趣。不教识谱吧,的确降低了知识难度,唱会歌曲也一样能体验音乐情感;教识谱吧,学生兴趣不大也很枯燥。对于音乐教学来说,知识和技能的学习是必要的,因为有了一定知识和技能后,学生才有可能对音乐产生进一步的兴趣,才有可能真正地提高音乐素养。