舞蹈元素在杂技艺术发展中的作用浅析
2016-11-09沈志强
沈志强
【摘 要】舞蹈与杂技,这两种艺术一直深受人们的喜爱,它们的表演方式有着本质上的区别,却又有着许多的共性。在创作中二者可以相互借鉴,进行优势互补,提升艺术的感染力。但杂技与舞蹈的融合不只是表面的简单结合,而是要在创作的源头上找到结合点,挖掘新意。
【关键词】舞蹈;杂技;结合;创新;发展
中图分类号:J828 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)10-0060-01
在中国艺术的百花园里,开放着绚丽多彩的艺术之花,各种艺术门类保持着独有的艺术特色。千百年来,它们各自传承发展至今,虽然形成各种独有的艺术体系,但之间又有着部分的关联性和融合性,它们相互促进、发展,共同提升,开出新的艺术花朵,深受广大观众的喜爱与追捧。
一、杂技、舞蹈各自特点及共性
舞蹈与杂技,这两种姐妹艺术一直深受人们的喜爱,它们的表演方式有着本质上的区别,却又有着许多的共性。他们的不同点在于,杂技在艺术表演中侧重于动作的高难度,动作的惊险性、刺激性,如高空走钢丝、空中飞人等,还有人体的极限表演形式,如柔术等。而舞蹈则侧重于运用肢体语言来表达思想情感和心情,动作以优美为主,给人带来美的享受。而杂技和舞蹈最大的共同点在于,都是用肢体动作、语言来表达艺术,舞蹈演员和杂技演员都需要从小开始训练,需具备肢体的柔韧度,肌肉的力量,身体的协调性,音乐的节奏感和理解力。杂技和舞蹈这两种艺术都追求动作上的美感。
舞蹈演员在表演中,也运用了各种不同的高难技巧动作,如“跳跃”、“旋转”、“跟头”等,这些动作技巧的使用都是在表现舞蹈的规定情节或表达情感时的一种抒发,而不是单纯的“炫技”。由此看来,杂技与舞蹈这两种艺术有着许多共同之处,也存在着较大的区别,因此需要我们在创作中将二者相互借鉴,进行优势互补,提升艺术的感染力。
二、两者创新结合的艺术效果
随着时代的进步、发展,人们的艺术欣赏水平不断提升,那么作为艺术家的我们,就要随着观众的需求来不断提高各门类艺术的表演水平。如何提升自身的表演水平,便是摆在艺术家面前的重要课题。学习、借鉴、融合其他艺术门类的长处,来提高自身艺术的表现力和艺术效果,这是突破提升表演水平的一种重要方法。
例如,在杂技作品《天鹅》的创作中,舞蹈编导充分运用舞蹈创作的艺术理论,并大胆创新,将芭蕾舞与杂技相结合,突破了杂技单一技巧造型的表演模式,融合了芭蕾的艺术元素和造型。在创作过程中,编导、演员付出了巨大的心血,经过反复失败、探索、试验再磨练,终于成功创作出了“肩上芭蕾”。这部创新作品是杂技与舞蹈完美融合的经典之作,获得了空前的成功。该作品形式高雅、技巧精湛、动作变化美轮美奂,既不失杂技的惊险刺激同时又具有芭蕾舞高雅优美的艺术特点,既是将两种艺术的特点融于一身,又是这两种艺术相融合产生的艺术结晶。杂技《天鹅》荣获国际杂技比赛的最高奖”金小丑“奖。
三、舞蹈元素的加入促进了杂技艺术的创新和发展
在当今各大综艺演出及电视晚会中,都有杂技类节目的精彩表演。杂技表演在人们的艺术欣赏中占有越来越重要的地位,特别是每年的央视春晚,必有当今国内最优秀的杂技节目推出,杂技艺术的影响面越来越广。
在不断涌现出来的杂技新品中,展现了不同的艺术创意和表演形式,同时推动了杂技艺术的发展。但在一些杂技节目的编排中也出现了许多粗劣的作品。杂技与舞蹈的融合不只是表面的简单结合,而是要在创作的源头上找到结合点,挖掘新意。如果仅仅是在简单的杂技表演中加入几个舞蹈动作,或者是在画面上利用舞蹈元素简单配合和包装一下,那么,这样的“创新”不是真正意义上的创新,不能提升杂技作品的本质,也产生不了较好的艺术效果,更打动不了观众。
在近年来的杂技艺术创作中,也不乏优秀作品,如空竹《俏花旦》《中国力量》、男女软功《恋》等,这些节目不仅仅具有杂技本身的技术难度,而且在表演上具有意境美、情感美、风格美等,这些渗透在杂技节目中,给观众以美的享受。
杂技艺术不仅仅是在单个节目上发展变化,大型杂技剧的出现更是把杂技艺术推向了更高的艺术层面,如大型杂技剧《天鹅湖》的成功推出,在艺术界乃至国际杂技界都引起了巨大反响。此剧不仅在杂技表演编排上取得重大突破,而且还在舞美、灯光、道具、服装上进行了全面创新,特别是在杂技与舞蹈艺术的完美结合上达到了让人惊叹的艺术效果。该剧运用柴可夫斯基的原版音乐,全新诠释了《天鹅湖》,给中国观众乃至西方的观众都带来强烈震撼和视觉冲击。
中国的杂技艺术需要在创新发展中前进,不断融入新的艺术元素,不拘一格,勇于突破,不仅在技术上、技巧上苦下功夫,还要结合其他艺术门类,从中吸取养份为我所用,让中国“杂技之花”,在艺术的百花园中不断绽放出异彩炫目的光芒。