浅谈器乐在小学音乐课上的作用

王雅君

摘 要：音乐，它不仅能提高人对美的感受，美的鉴赏，美的创造，而且启迪智慧，陶冶情操，训练思维，提高人的生活品位，使人的精神追求建立在高起点上。美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔曾说过：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”。所以，将之视为培养少年儿童音乐素质的极好手段，对器乐教学进行探讨，将有助于推动小学音乐教育的前进与发展。

关键词：音乐；乐器；团队；创造力

中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）17-053-01

为了使学生在儿童时期尽早地接受较全面的音乐教育，器乐引进音乐课堂，已有过多种多样的试验形式，器乐引入课堂，不仅丰富了课堂，而且在发展儿童的知识、技能、智力诸方面，有着特殊的功能和效益。随着音乐教育的深入发展，器乐教学已经逐渐被推广和普及。世界各个国家都十分重视在小学阶段对器乐的教学，而且将之视为培养少年儿童音乐素质发展的极好教育手段。在我国，已被国家教委正式列入九年义务教育中小学《音乐教学大纲》，成为小学阶段音乐课教育的重要内容之一。这一举措，结束了中国近百年来“音乐课就是唱歌课”的历史。当前，对器乐教学进行探讨，将有助于推动小学音乐教育的前进与发展。

一、器乐教学丰富了音乐课堂

以往的音乐课将传授知识、训练技能放在第一位，老师不断重复枯燥的乐理知识，单纯地训练学生的识谱、唱谱能力，学生会觉得毫无乐趣、导致学生喜欢唱歌但是不喜欢上音乐课的现象。我觉得器乐教学给原本单一的教学课堂增添了新的活力，这样不但活跃了课堂气氛，也激发了学生的学习兴趣。

二、器乐教学让学生们更具团队合作精神

在音乐课堂教学以及学习生活中，团结、合作是非常重要的。培养孩子们的合作精神，包括教育他们懂得如何协调自己和他人，使得整体活动得以顺利进行，这是非常必要的。我通过器乐吹奏的过程让他们知道，若要使乐曲演奏的秩序不被打乱，每个成员的表现欲都得到最大限度的满足，就需要每个人共同努力，学会考虑怎么做才能使团队的努力收到最好的效果。

在分别练习好了的情况下，进行集体的协作是非常重要的。分工合作，孩子们也非常喜欢这种合作的方式。对于某些表现欲较强的孩子，他们不愿意默默无闻埋没在乐队里，时常在合奏时发出各种怪声，已期引起大家的注意，常常引起哄堂大笑，他们就有种满足感。我把这个问题提出来了几次，可收效甚微，怎么办好呢？于是，我拿来录音机，把他们合奏的曲子悄悄录了下来，当我重新放出了他们的“杰作”时，他们都笑不出来了。于是，我对那几个孩子说：“我知道你们并不是想破坏我们大家的成果，只是在演奏中听不清自己吹奏的声音，才这样做的，是吗？”得到孩子们肯定的答复后，我又说：“这样的音乐你们觉得它优美吗？如果不优美，你们有信心创作出更加动听的旋律吗？”孩子们都兴奋起来，表示要团结协作，共同创作出优美动听的音乐。当他们再次听到录音机里自己演奏的曲子时，每个人的表现欲都得到了最大的满足，那是发自内心的满足与自豪。让孩子们知道了个人的利益有时要服从整体的利益，为了整个活动更出色，就要互相团结、相互合作。

三、器乐教学培养了学生的自我表现意识

中国孩子具有很丰富的知识和技能，可往往却不敢大胆的表现出来，然而美国的孩子却可以很大方的表演自己的拿手“绝活”。我们的孩子缺乏的就是一种自我表现意识。 在我所在的学校，每逢文艺表演几乎总是那些熟面孔，有些孩子六年来很难登台表演节目。我将我教的每个班组建一个竖笛队，成员是班上所有学生，我们的乐队给了每个同学表演的机会。虽然有的同学只是简单的打击乐伴奏，可他们还是表演得非常带劲。从他们容光焕发的表情中，我看到了每个孩子的闪光点，正是小小的乐器，让他们的表现欲得到了充分的满足。在排练和表演的过程中，他们的感受乐曲、创作乐曲和表现乐曲的能力得到了不断的提高，使得他们的表演得心应手。器乐的演奏让孩子们找回了自信，充分展现了自我的表现能力，让他们的表现欲望得到最大限度的满足。

四、挖掘学生的内在创造力

培养器乐学生应尊重作曲家的意图、尊重那些在音乐作品中所固有的客观因素和不变的部分。在教学过程中，正确地理解和解释艺术的本质对于充分发挥学生的创造能力非常重要，一成不变地追求那所谓的“正确”表演，很容易走向呆板，很容易挫伤学生的创新精神。实际上，学生需要的不是那些“什么都懂”的教师，而是能传授探索创造方法的教师，这样的教师常常会引导学生思考，发挥他们自身的想象力。学生的创作个性都是从知识、文化和生活的学习中吸取营养的，这常常被教师所忽略，一位古代哲学家曾经这样说到：“学生不是待装知识的船只，而是需要点燃的火把”。这话很有哲理性。学生的火把要靠教师点燃，燃料就是知识和文化，就是教师调动学生创造能力的艺术。所有明智的教师在教授技能的同时，更要使学生的各方面知识都能够得到补充。这才是当代音乐教育工作者应有的教学观念和方法。

器乐在我们小学音乐教学中起到的作用还真不小，它使孩子们从“被动”走向“主动”，自觉拿起这陌生的学具，也使每个孩子有了发挥自己才能的天地，有了尽情表现自己的舞台，让他们的自信心、责任心和团队合作意识得到了充分的发展，在孩子综合能力及人品素质等其它方面的培养上，起到了不可忽视的作用。

总之，器乐教学在音乐实践活动中，学生能够直接进入音乐之中，增强了学生再现音乐作品的能力，促进了知识的迁移，加深了学生对音乐知识的理解，提高了学生视奏、视唱等识谱能力，丰富了他们对音乐的理解、表现和体验，扩展了学生接触音乐的范围。如何更好地开展器乐教学，把器乐教学与音乐课其他内容有机结合，建立音乐教学完整体系，为器乐教学跨上新台阶提供更多更好的经验和方法，还有待于我们所有的音乐工作者进一步深入地探索和研究。