象征主义视域下的电影《达·芬奇密码》研究

2016-10-28郝燕

电影评介 2016年11期

郝燕

郝燕

象征主义最先应用于诗歌，后来扩展到小说、戏剧、绘画、建筑等其他领域，随着电影这种综合性艺术形式的出现，象征主义也逐渐扩展到了电影创作领域。象征主义注重意象、想象力以及幻觉等，主要通过象征、对比、联想、隐喻、烘托等表现手法，来揭示隐藏在自然世界背后的理念世界、并透露隐藏在人类心灵深处的秘密以及理念，是具体物象与创作情思的融合与统一。所谓电影创作领域内的象征主义，指的是电影创作者通过影像符号来表现电影作品的象征意义，即采用象征的方式来展现人类心灵深处的隐秘。这种象征方式赋予了电影作品更为丰富和深刻的内涵，进一步增添了电影的神秘色彩，也为观众提供了更为丰富的思考和想象空间。

电影《达·芬奇密码》讲述了发生在卢浮宫的一桩谋杀案，符号专家罗伯特·兰登及死者孙女索菲被怀疑为杀人选手，不断逃亡和追查案情真相的过程。虽是一部悬疑、侦探类的惊悚电影，却蕴含着丰富的欧洲传统文化符号与宗教符号，具有深刻的象征意味与隐喻性。凶杀、悬念、解码的电影表现方式也使得电影《达·芬奇密码》完美地将主观创造与客观表现结合了起来，也拓宽了影片的表现空间和思想深度。在下文中，笔者将以象征主义的视角对影片《达·芬奇密码》的表现手法，以及象征意味进行详细的探讨。

一、电影《达·芬奇密码》的表现手法

象征主义作品往往会通过隐喻、想象、类比、暗示等表现手法，来展现作品的象征意义。而电影《达·芬奇密码》将这多种表现手法完美地结合了起来，主要通过悬念与密码的设置、以及镜头的不断切换这两种具体的方式来传达影片的象征意义。

（一）悬念与密码的设置

作为一部侦探类的悬疑电影，影片《达·芬奇密码》同诸多同类型的电影一样，设置了许多悬念，以引起观影者的好奇心与观影兴趣；但同时，影片《达·芬奇密码》以一种与众不同的方式即设置密码、破解密码的方式来表现案件发展与侦破过程。侦探破案过程也就是破解密码的过程，这种悬念与密码的设置增强了影片的神秘色彩，极大的引起了观影者的观影兴趣。

影片刚开始呈现给观众的是卢浮宫博物馆馆长雅克·索尼埃被杀的画面，凶手在杀死馆长之前，一直在反复追问一个问题：“东西在哪，你和你的兄弟们拥有一件不属于自己的东西。”［1］馆长虽屡次推托，最后却还是在凶手的威胁下说出了地点，这是影片的第一个悬念：凶手要追查的东西究竟是什么，而馆长雅克·索尼埃说的话到底是真是假，观众不得而知，这也就极大的引起了观众的好奇心。在影片后来情节的展开中，一个个悬念接踵而至，杀人凶手口中的“老师”是谁，符号学家罗伯特·兰登又为何无缘无故的被牵扯到了这桩杀人案件中，女主索菲和她的祖父雅克·索尼埃之间又有着怎样的故事，圣杯到底在何处，女主有着怎样的身世，而雅克·索尼埃的真实身份又是什么，杀人案的幕后凶手到底是谁等。这一个个悬念使得观众在观看影片的过程，犹如经历了一场心理历险，这种悬念所造成的朦胧感也极大的增强了影片的神秘性和象征意味。

同时，影片《达·芬奇密码》中还设置了诸多常人难以理解的密码，追查案件真相的过程也就是破解各种密码的过程。首先，卢浮宫博物馆的馆长雅克·索尼埃在惨遭毒手后，用尽最后一丝力气将自己摆成了一个密码符号。雅克·索尼埃不仅将自己的身体摆放成了达·芬奇的著名画作《维特鲁威人》的画像造型，还用自己的鲜血在腹部上画出了一个五角星符号。这两个宗教符号具有深刻的象征意味，昭示了影片的第一个谜语。随后，影片中又出现了许多其他的密码符号，如菲波那切数列、玫瑰线、拱心石、圣杯等。而影片中的诸多文字、数字、达·芬奇画作等也都指向密码，甚至影片中女主人公索菲童年的一些生活也都与密码有关。影片最后，所有的真相竟然都蕴含在达·芬奇的画作中，解开了达·芬奇画作中的密码也就揭开了案件的真相。电影中的解码过程与不断发生的故事情节联系在一起，使影片故事情节的发展更加扣人心弦，也使得影片的象征意味更为浓厚。

（二）电影镜头的不断切换

电影《达·芬奇密码》改编自美国作家丹·布朗的同名小说，小说《达·芬奇密码》运用了后现代小说叙事的非线性模式，将罗伯特·布兰登与索菲追查案件的解密之路作为故事的主线，而警方、天主事工会以及提彬三方的阻挠则构成了故事的复线。电影《达·芬奇密码》将这几条故事线索用电影镜头的不断切换，更为形象化地表现出来。

例如影片刚开始是卢浮宫的博物馆馆长雅克·索尼埃被杀害的画面，而在凶手开枪射杀雅克·索尼埃之后，电影镜头又快速的切换到了符号学家罗伯特·布兰登讲解符号学的画面。与之同时进行的是，雅克·索尼埃用生命最后的一丝力气将自己设置成了一个密码符号，电影镜头在这两者之间不断切换，也为影片的后续发展，即罗伯特·布兰登教授被无辜的卷入这场谋杀案作了一定的铺垫，更使得整部影片充满悬念与象征意味。［2］紧接着便是罗伯特·布兰登教授受警方“委托”帮助破案，将观众的视点转移到了凶手的身上。凶手在杀人之后，与一个被称为“老师”的人通话报告自己的行动，随后又用自虐的方式在自己的身上刻画宗教符号。这种电影镜头的切换表现了电影中悬念及悬而未决的迷云，亦使得故事情节的发展更为引人入胜，勾起了观影者进一步观看的欲望与对结果的急切期待，也隐喻了影片诸多人物之间的联系。

影片诸如此类的镜头切换还有很多，如在罗伯特·布兰登教授在与警方观察案发现场时，镜头又再次转移到了记者对主业会主教大人的采访，这一镜头的切换也具有极为重要的意义，成功的引出了与凶杀案有关的另一方。特别是主教最后接的那个电话，隐晦的表明了主业会与这次凶杀案的联系。另外，在罗伯特·布兰登教授与索菲追查案件真相的过程中，也屡次出现索菲对自己童年生活回忆的镜头，这些镜头的出现与转换也隐喻了索菲的身世之谜，极大嘉盛了整部影片的象征意味。

二、电影《达·芬奇密码》象征意味的具体体现

电影《达·芬奇密码》采用设置悬念及密码，以及镜头不断切换等表现手法的目的就是加深整部影片的象征意味。电影无论是在整体故事情节方面，还是在细节元素方面等都极大的体现了影片的象征意味，而影片最为独到之处便是其各种细节元素的象征意味，这些细节元素作为影片中的重要意象不断推动了故事情节的发展，使得影片情节的展开更为扣人心弦。因此，在下文中，笔者将主要介绍影片中达·芬奇画作以及圣杯这两个细节元素的象征意味。

（一）达·芬奇画作的象征意味

影片《达·芬奇密码》之所以将其片名与达·芬奇联系起来，与达·芬奇画作在影片中的作用有着紧密的联系，影片最后的密码亦隐藏在达·芬奇的画作之中。而影片中对达·芬奇画作的重新解读亦具有深刻的文化象征意味，暗示了影片想要传达给观众的主题思想。

影片刚开始，伴随着馆长雅克·索尼埃的逃亡，呈现在观众面前的还有一幅幅的画作。雅克·索尼埃惨遭毒杀后，将自己摆出的造型就是达·芬奇的画作《维特鲁威人》中的画像造型。罗伯特·布兰登教授还对其中的五芒星造型作出了解读，认为“五芒星是维纳斯女神的象征，代表着万物女性”，而不是如警察局局长口中所说的“魔鬼象征”。随后，雅克·索尼埃留下的菲波那切数列，又让罗伯特·布兰登教授与索菲一起找到了《蒙娜丽莎的微笑》这副画作，布兰登教授认为在这幅画中，蒙娜丽莎左边的脸要比右边的脸大一些，因此左边代表的阴性力量要高于阳性力量。然后又找到了《岩间圣母》这幅画，其中还圣母的形象亦与整部影片所崇尚的女性崇拜相呼应。影片最后又借神学家提彬之口对《最后的晚餐》这副画作作出了颠覆性的解读，进一步指出了达·芬奇画作的象征意义，同时也暗示了影片中所追寻的终极秘密。神学家提彬说，在《最后的晚餐》中坐在耶稣身边的人是一个女性形象，这位女性并不是传说中的妓女，而是耶稣的妻子抹大拉的玛利亚，她还为耶稣生下了后代，是正宗的王室继承人。

影片中达·芬奇的这一系列画作展示了女神地位的尊贵，也为影片最后秘密的解开埋下了一定的伏笔，彰显了女性的力量以及有关女性的信仰，这亦是影片所要着重表达的主题。同时影片中对这些传统画作的颠覆性解读，又反映了现代人类的一种精神危机。

（二）圣杯的象征意味

在西方传统文化中，“圣杯”源于《圣经》中的“圣餐”典故，传说是一个拥有神奇力量的酒杯。而电影《达·芬奇密码》同样对其进行了颠覆性的解读，认为“圣杯”的形状更像是女性的子宫，影片中的“圣杯”亦与传统观念之中的圣杯有着很大的差别。

在电影《达·芬奇密码》中，传说中的圣杯其实就是耶稣的妻子抹大拉的玛利亚，其后代索菲则继承了其圣血传统，影片中的女主角索菲代表着王室的血脉，亦是基督徒们不惜以生命为代价去寻找的圣杯。在这里，圣杯已经不再只是一个作为参与耶稣复活的一个宗教符号而存在，亦不简简单单是一个具体的人或事物，而是拥有了更深层次的隐喻，是女性力量的象征，是创造新生命的神圣母性。［3］按照影片的解释，所谓的“圣杯”更像女性的子宫，既表现了女人的身份，又传达出了女性的生育能力，因此“圣杯”具有极大的女性气质，将其视作女性力量的象征以及女性信仰并无不可。影片最后，当罗布特·布兰登教授沿着玫瑰线在卢浮宫前面发现“V”字形圣杯的一角时，圣杯的象征意义也在同时得到了最后的印证。所谓“寻找圣杯之旅”其实就是就是希望能到抹大拉的玛利亚的坟墓前进行跪拜与祈祷，事实上就是对曾经被忽视被放逐的女性力量的一种崇拜与敬仰，是女性崇拜的一种复苏。

在对“圣杯”的重新解读过程中，影片《达·芬奇密码》以宗教符号的神秘性为基础，运用了创造性的逻辑思维模式，为观众揭示出了一个新型的“圣杯”意象。而这个“圣杯”的真正象征寓意实际上随着影片故事情节的发展，步步推进。这不仅使得整部影片更具神秘性，更充分了拓展了观影者的想象空间。

结语

电影《达·芬奇密码》作为好莱坞经典的悬疑侦探类电影，以其诸多悬念与密码的设置，以及其运用自如的镜头切换等表现手法，表现出了更为引人入胜的故事情节，亦使得整部影片的象征意味更为深刻。而达·芬奇画作以及“圣杯“意象等又更为具体地表现出了影片的象征意义，既有对女性崇拜的重新审视，亦从侧面表现出了当代社会中女性地位的提高。同时，电影对达·芬奇画作以及“圣杯”象征意义的颠覆性解读又体现了人们对宗教、科学、人性的重新思考，亦是现代人类精神危机的一种表现。