京剧武生表演艺术探析

张金哲

【摘 要】京剧中武生是擅长武艺的角色，分为长靠武生、短打武生、翻扑武生。在京剧中扮演武生的人，常以青壮年男性为主。在京剧表演中，每种角色都有自己的表演风格，武生同样也有。文章主要阐明了京剧武生的分类和表演的特色，最后对于京剧流派的多样性进行总结。

【关键词】京剧；武生；表演艺术

中图分类号：J821 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）09-0064-01

京剧作为中国戏曲的集大成者，可以说是最有代表性的，它讲求“唱、念、做、打”样样精通，表演上具有歌舞的形式。京剧是中国戏曲三鼎甲之一，已经有几百年的历史，历史悠久，享誉海内外。京剧分为四大行当：生、旦、净、丑，武生属于京剧中的“生”行当。武生主要是通过武艺表演来塑造人物形象的。

一、武生的分类

（一）长靠武生。长靠武生对于武功、表演、唱念的功夫都有较高的要求。在京剧中长靠武生大多扮演名将、盖世英雄。在表演时要将人物的精神风貌表现出来。例如《长坂坡》中扮演赵云的武生在进行表演时，就应该将赵云的忠勇、无畏的大将气度表现出来。

（二）短打武生。短打武生主要对应长靠武生，他们一般身穿短衣裤、手执短兵器，身手敏捷，行动迅速。短打武生重视武打特技，在进行京剧表演时，有比较威猛的气势。例如《夜奔》的林冲，在进行表演时就要考虑林冲的情绪变化。

（三）翻扑武生。翻扑武生顾名思义，在京剧表演中不说话，主要就是翻跟头。翻跟头就容易想到孙悟空，巷道猴戏，在京剧中，孙悟空有京剧武生扮演。

二、武生表演艺术

京剧武生的表演艺术，集“唱念做打”于一身，无声不仅是在表演上有要求，还在舞台的站位、步法上有要求，呈现出多元化的特点。京剧武生的表演都有着扎实的基本功。

（一）长靠武生的表演艺术。长靠武生由于扮演的角色大多是盖世英雄、传世名将，所以在表演上应该是庄重、大气的，表演应该有着大将风范。长靠武生整体呈现出来一种气势，主要表现的动作都是潇洒大气，武生在进行打斗时，场面都比较宏大，规模较大。例如张飞、赵云等人物在进行表演时，注意与其他表演者的配合，还有就是会进行唱念，整体就是具有表演美的英雄形象。

（二）短打武生的表演艺术。短打武生的表演应该是冲击人们的眼球的，给人们带来强烈的视觉感受。整体的动作应该是豪迈、具有美感的。京剧在表演时，一种特点就像是歌舞剧。所以短打武生在进行表演时，动作应该具有舞蹈的美感，扮演者应该是英俊帅气的。

（三）翻扑武生的表演艺术。翻扑武生主要是翻跟斗。由于扮演角色的缘故，还有武生来扮演猴戏中的孙悟空。在进行表演时应该具备一定演唱技巧，例如在扮演《大闹天宫》中的孙悟空是，表情细腻，动作灵敏，将猴子的特色表现出来，同时在唱念上表现出孙悟空的桀骜不驯和抗争的特色。

三、武生表演流派的特点

京剧的表演在掺杂舞蹈动作的同时，还进行其他的活动，在唱功、念白、唱腔、武打表演上都有多元化的特点，不同流派的表演风格都有所不同。京剧演员应该是“一专多能”的，不仅要有最擅长的，还要兼顾其他的表演技巧。

（一）“李”派的特色。清末三大流派之一的“李”派的创始人是李春来。主要以翻扑的表演为主。继承的是短打武生的表演艺术，在表演上集众家之长，吸收了武丑、武旦的表演特色，将民间武术中的拳法和剑法进行融合，添加上舞蹈的成分，大大扩展了表演的艺术特色，在表演时，十分注重扎实的武打功夫。例如在京剧表演中，有很多的武打场面要求比较高的武打技艺，在《花蝴蝶》中的姜永志，在表演时有连续的武打动作，要求动作干净利落。姜永志要在三张桌子上拿顶，然后从桌子上翻下，翻下的过程中拔刀，单膝跪地，手执尖刀，这个表演的难度较大，没有扎实的武术功底，演员的表演就不能将一气呵成。

（二）“盖”派的特色。京剧表演要想吸引大家的关注，就必须要都自己的创作风格和表演的艺术特色，不仅是对传统的表演技术的继承，还要在继承中融入个人特色。“盖”派的创始人是盖叫天，是在李派的表演基础上，融合自己的表演特色逐渐发展起来的。最主要的特色就是在人物的塑造上，将人物塑造得具有形象感和立体感，将精气神完美地进行统一。在京剧表演上，不仅重视武术技艺，还将人物的精气神都表现出来，例如在武松的人物塑造上，不仅是将人物打虎的动作进行设计，还十分的重视造型美感。对于塑造的人物要将表演技艺和武打技艺融合起来，塑造出具有动感美、形象美的人物，形成独特的特色。

四、结语

京剧艺术博大精深，具有很强的兼容能力，在进行传承的过程中对于传承的技艺进行创新，形成经得起时代考验的新的艺术。

参考文献：

[1]安然.京剧武生表演艺术浅识[J].剧作家，2008，（01）：92.

[2]宋鑫.京剧武生表演艺术探析[J].戏剧之家，2015，

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[3]袁远.京剧武生表演艺术赏析[J].大舞台，2011，（07）：32.