浅谈威廉斯“造型戏剧”中的影像提示<br/>——以《玻璃动物园》为例

浅谈威廉斯“造型戏剧”中的影像提示
——以《玻璃动物园》为例

2016-10-27罗磊

戏剧之家 2016年18期

关键词：威廉斯动物园戏剧

罗磊

（上海戏剧学院　上海静安 200040）

浅谈威廉斯“造型戏剧”中的影像提示
——以《玻璃动物园》为例

罗磊

（上海戏剧学院上海静安 200040）

《玻璃动物园》这部作品的剧本中有着大篇幅的舞台提示，这些影像提示是对传统舞台提示乃至戏剧剧本创作的一次突破，这些影像提示的运用也是其“造型戏剧”的直接实践。

威廉斯；《玻璃动物园》；影像提示；造型戏剧

《玻璃动物园》是田纳西·威廉斯的成名作，这部作品的剧本中有着大篇幅的舞台提示，这是过去乃至同时代戏剧剧本所少见的，其中与当时正在不断兴起的影像技术有关的舞台提示尤其多，这些影像提示是对传统舞台提示乃至戏剧剧本创作的一次突破，这些影像提示的运用也是其“造型戏剧”的直接实践。

一、关于造型戏剧

《玻璃动物园》中的演出提示有着很长的篇幅，而且还有很多威廉斯自己的介绍解释，这是其他戏剧剧本极其少见的。威廉斯在开头的舞台提示中就写到：“《玻璃动物园》是一部‘回忆剧’，演出时可以毫无顾忌地打破常规”。[1]P4他又提到了“反映真实”，我们看一个舞台提示，“阿曼达和劳拉坐在一张可以折叠的桌子旁。没有食物或是餐具，吃饭使用手势来表现。”[1]P12类似的舞台提示或者台词告诉着大家，这是在看戏，显然，威廉斯所谓的“真实”与现实主义无关。“人人都应该知道，眼下在艺术中照相似的逼真是无足轻重的；真实、生活，或者说现实是一种有机体，诗意的想象力只有通过变形……才能在本质上体现或是表明这种有机体。”[1]P4威廉斯强调的真实是一种将生活变形的真实，是一种艺术的真实，他认为“这种戏剧一定会代替枯竭了的现实主义常规戏剧。”[1]P5

在威廉斯看来，现实主义戏剧形式简化了原本复杂的生活，是肤浅的，只有打破了当时美国的戏剧传统，才能创造出一种“诗化戏剧”。在这个基础上，他提出了“造型戏剧”的概念。这个方法提倡用新的、不同的艺术技巧，为戏剧艺术服务，为戏剧提供新的戏剧形式。影像则成为他“造型戏剧”的重要组成部分。

二、反复出现的影像提示

从艺术的角度上来说，二十世纪最伟大的技术形式大概莫过于影像技术的运用，它的出现带动了电影及电视的出现，电影、电视的百年历史其实也是影像与戏剧两种思维相互影响、相互渗透的历史。比如瓦尔特·本杰明评论布莱希特时就说：“我讲的就是蒙太奇的方法：经过剪辑处理的材料打破了它在其中受到剪辑的前后关联。各位也许将发现，史诗剧在此—当然用中断情节的原则—采用的就是这种方法。正是由于打断情节的缘故，布莱希特把他的戏剧称为史诗剧，而情节的中断时时都是在防止观众心里产生幻觉……”[2]P58《玻璃动物园》的舞台提示中的影像提示有着类似的效果，通过投影，或提示情节或展示回忆画面，将观众的注意力从演员、从台词转移到投影，打破幻觉。

威廉斯1944年成为专职的电影剧本作者，电影对他的影响是不言而喻的。电视在当时渐渐兴起，威廉斯看好其前景，他在剧中借吉姆之口说道：“因为我相信电视的未来！［转身背对着她。］我希望作好准备，跟它一起飞黄腾达。所以我打算取得有利的地位。事实上，我已经把事情安排妥当，只等这种工业兴旺起来！全速前进！”[1]P96。应该说电影、电视剧本对画面的要求甚于话剧剧本，威廉斯“安排妥当”之一就是将影像艺术融入到话剧剧本中，这让《玻璃动物园》中与影像相关的舞台提示特别的多。

该剧以回忆的形式展开叙述，在舞台中或许更多的只是以投影仪来展现一家人过去生活的图片：比如“屏幕上出现形象：阿曼达是个姑娘的时候”[1]P75，再比如反复出现的“一本时髦杂志的封面”的舞台提示。但是随着技术的发展，在当代的舞台上，我们可以直接投影更为鲜活的画面，比如第六场“屏幕上出现形象：高中里的英雄。”[1]P27放到现在，则可以在话剧舞台以动态画面的形式展现后面汤姆对吉姆过去的描述。通过舞台提示赋予这部话剧剧本更多的画面感，可以说威廉斯的舞台提示是具有前瞻性的，看似写出了大量具体的舞台提示，束缚了导演的发挥，实际上却为导演提供了更多的发挥可能。同时，威廉斯自己也在舞台提示中说：“屏幕上的形象或是说明词会给作品中只是提到一下的事情加强效果，而且能说明作品的主要意图，这比让台词负担全部责任要简单和容易。”[1]P5也让戏剧本身更多地从文学体系，从台词的束缚中摆脱出来，进而进入舞台、表演层面，从这点来说，威廉斯的舞台提示是有开创性的。