中国书法的前世今生

李阳

从太昊庖牺氏获景龙之瑞，始做龙书；炎帝神农氏上党羊头山始生嘉禾八穗，做八穗书到沮诵与仓颉因睹鸟迹而冥思，始作书契以代文字，再到殷商时期大批甲骨文的出现，我国文字才正式形成并被确认下来，期间中国汉字的创造与产生经历了数千年的历史。中国书法这门古老的汉字书写艺术，汉字是其重要的因素，以汉字为依托，是中国书法区别于其他种类书法的主要标志。中国书法艺术的形成、发展与汉文字的产生与演进存在着密不可分的连带关系。

中国书法，又称“墨道”、“书道”，区别于其他国家以文字作为记录的工具，中国书法将汉字书写作品提升到了艺术品的境界。其以汉字为载体，用毛笔书写，由“形质”进而广泛涉及“八法”的精神、性情，体现万事万物的“对立统一”这个基本规律，反映了人作为主体的精神、气质、学识和修养等等。古往今来的文人墨客，借由书法来抒发感情，体现胸怀，一幅好的书法作品，所展现给观者的不仅有或清秀、或雄浑的笔势，还能通过作品窥见书者的胸怀与志趣。

书法风格的发展经历了数次的转变，转变或因实际的书写需要，或因书者审美的变化，而书法理论的产生，使得我国书法的精神内涵、文化内涵、乃至经济内涵等等，在历史的进程中，向着更为深刻而广泛的领域作开掘式的层层推进。

中国书法的前世

中国书法的前世可由明清追溯至史前，期间经历了数次风格的变革，也达到了中国书法艺术的最高峰，为后人的书写艺术树立了典范。

商至西汉的浑然入序

这个时期，从夏商周，经过春秋战国，再到秦汉王朝共计两千五百年的历史，由甲骨文、金文、石刻文、篆体、隶体、楷体等书体在数百种杂体的筛选淘汰的过程中定型完备，书法艺术开始了有序的发展。其中，秦始皇统一中国后，“书同文”，玺印均用规范统一的小篆，线条均匀协调，字字顾盼有情。而汉统治者极其重视物质文明和精神文明，文化艺术大为发展，特别是新兴的隶书体步入书法艺术之林。汉武帝以后，隶书发展到了西汉中期和晚期，古隶已逐渐向汉隶演化发展，形成后人所说的“八分书”。

隋唐五代的求规隆法

隋唐五代是中国书法艺术的第二个繁荣时期，“从崇尚风韵到讲求法规，这是书法艺术进一步成熟的标志，是由“不工”到“工”的必经阶段。”中国的书法艺术，中心是“法”字，大概是由唐代书法艺术尚法始定。整个唐代书法，对前代既有继承又有革新。初唐书家有虞世南、欧阳询、褚遂良、薛稷、陆柬之等，此后有创造性的还有李邕、张旭、颜真卿、柳公权、释怀素、钟绍京、孙过庭。唐太宗李世民和诗人李白也是值得一提的大书家。楷书、行书、草书发展到唐代都跨入了一个新的境地，时代特点十分突出，对后代的影响远远超过了以前任何一个时代。五代的书法艺术虽承唐末之余续，但因兵火战乱的影响，形成了凋落衰败的总趋向。

宋至清尙义宣情

宋元明书法家，大多书卷气重，思想哲理性强，个性鲜明突出，因而表现出的“意”十分鲜明。书法家在创作时，先在胸中想象、布算、化裁，形成未形之象，既而用行草体表现出来。书法创作经历了两次飞跃，表现出书法家精神世界尤其是形式美意识，这是书法艺术的本质属性。书法艺术发展到宋元明时期，由法到意，大大跃上了一个新台阶。宋元明书法，把意放到至关重要的位置上，推动了书法艺术的进一步繁荣，但是，尚意和尚法毕竟是一对矛盾，对于矛盾的解决办法，宋元明书法家苦苦思索不得其解，书法理论、书法实践都面临着一场大的变革。

明代象宋代一样也是帖学大盛的一代。法帖传刻十分活跃。其中著名的有常姓翻刻《淳化阁帖》于泉州的《泉州帖》；董其昌刻的《戏鸿堂帖》；文征明刻的《停云馆帖》；华东沙刻《真赏斋帖》；陈眉公刻苏东坡书为《晚香堂帖》等。

清代历二百六十余载，在中国书法史上是书道中兴的一代。纵观清代260余年，书法由继承、变革到创新，挽回了宋代以后江河日下的颓势，其成就可与汉唐并驾，各种字体都有一批造诣卓著的大家，可以说是书法的中兴时期。

中国书法的今生

中国书法的今生及中国现代书法，虽然只有一百多年，但它面临的是一个风起云涌的时代，复杂多变的时代，困惑与迷离伴生，沉醉与清醒交互，激励与奋进迭起。书法潮流无比波澜壮阔，书法现象十分精彩纷呈。

困惑与求索

近代，国门打开后，西方文化、扶桑书道令国人耳目一新，惶惑、惊异在所难免。中国书法至此，遇到了从未有过的两难抉择：或继承传统，或丢弃传统。传统的惯性是巨大的，一味回归传统不是出路，不应当从传统阐述现在，而应该从现在了解传统，不应该拿传统来编织现在，而应该用现在来说明传统。也就是说我们应该站在时代的高度去反思、认识、吸收传统，而不是应从传统的角度来桎梏、规范多维的现在。

中国书法的前世和今生，不是对历代书体的梳理与总结，而是借由书法发展的大体趋势，以时间为线索，着力表现不同时代、不同背景下，书法艺术所蕴含的更深层次的内涵以及书法在不同时代所体现的书者的精神风貌及书写的行为特征。

（作者单位：华北理工大学）