马云天价油画——艺术or资本博弈？

文| Alet

马云天价油画
——艺术or资本博弈？

文| Alet

胡润研究院此前发布了《2016胡润艺术榜》，榜单内容为中国在世艺术家按照2015年度公开拍卖市场作品总成交额排名的前100位。榜单前十名价格最贵的在世艺术家作品中，有一幅曾梵志和马云的作品《桃花源》，由香港苏富比以3469万拍出。胡润表示：“谁能想到马云的名字竟然出现在了胡润艺术榜上！”然而这已经不是马云的艺术首秀。在 2013 年马云的国画《马体墨宝》就在淘宝拍卖平台上以 242 万的高价拍出，2014 年的浙江商会慈善晚宴上他的“话禅”二字也拍出了 468 万的高价。相对企业界对马云“神功”的肯定，艺术圈则弥漫着一种复杂的情绪，他们惊奇于当代油画受到中国新贵的肯定，也对油画作为一种技术含量较高的绘画形式被没有受过基础训练的成功人士三招拆解，并且拍出了让很多职业画家一生无法企及的数字而气馁。

对大多数人来说油画令人神往，似乎也是一种身份的象征。它典雅中又带着些神秘的色彩的。而这种典雅与神秘却因资本取向发生改变，甚至向像书画一样落入“杂耍”的圈套。可能经马云引领成为官员与企业家新的“文化秀场”，于是有艺术家直言他们很快会失业。这是一个玩笑性的假设，但也并不是危言耸听。

马云作为新的财富偶像，他身上集合了市场神话、创新崇拜与中国式文化自信。权力与资本的合谋正在改写中国艺术品的价格坐标。搞资本的人终归是要搞资本，做艺术的人终归是要做艺术。马云也承认他的作品无关艺术，包括本次拍卖在内，每次拍卖的竞标者也是他的商界朋友，高额的拍卖金不过是为了获得马云式的“巴菲特午餐”。艺术拍卖只是幌子，资本取得了博弈的胜利，艺术沦丧了学术性与批判性，这只是艺术全面市场化后的一种投影。不过中国艺术从来就没有取得过它的独立地位，也没有形成真正的职业艺术家传统，所以它很难具有足够的抵抗力。

>>马云、曾梵志作品《桃花源》

欧美国家虽然也面临艺术全球化与商业化，但他们有完善的市场以及长期的职业艺术历史。他们的资本更早的介入艺术，但却是以美术馆、独立的基金会等方式，不直接取代艺术的生产，而是企业、收藏家通过美术馆、基金会这种艺术知识性的普及、教育等方式来获得他们的社会地位以及得到企业家身份认同。在当今中国，艺术并没有取得它应有的社会地位。因此，艺术从权力的依附变成了金钱的依附。他们本应从资本与拍卖的价格体系中获得社会的认可，而背后的企业不过是通过艺术品这一媒介来扩大企业影响力和个人品牌价值，企业自身对艺术的推动与促进大众审美变化没有任何直接关系。所以艺术无法影响其资本的趣味。成熟的艺术市场是依靠艺术创新乃至艺术批评引导大众观念，从而获得社会广泛认同。从艺术、社会、资本关系看，三者需要制衡力量，但以我们目前的社会现状，并没有制衡资本的一股力量，所以资本才可以直接左右艺术生产与传播，导致艺术金钱化，变得俗不可耐，最终丧失活力。面对一波又一波的高价艺术品横空出世，旁观者也只能默默自我安慰“人人都是艺术家”，可是若干年后的历史撰写者是将它们放进艺术史还是经济史呢？或许马云此举就是一场成功的行为艺术。