国画大家谭涤非：“萌老头”爱萌画

文/肖凌霄 振 青



国画大家谭涤非：“萌老头”爱萌画

文/肖凌霄 振 青

谭涤非在画室 徐丰山 摄

谭涤非，1935年生于长沙，国家一级美术师，全国著名花鸟画家，曾任贵州国画院花鸟画创作室主任。

谭涤非的作品多次参加国内大型展览，在丹麦、英国、香港、台湾等国家和地区亦有展出和收藏。

自1979年以来多次参加出国画展。

1984年参加香港“集古斋”举办的“中国现代书画展”。

1985年作品《梨花月夜》入选《中华人民共和国现代绘画名作展》，并为日本福山市博物馆收藏。同年有作品两幅为英国伦敦申曼云画廊收藏。

1991年11月香港《经济与文化》杂志撰文《磨难铸画才》专题介绍其作品，作品数次载入香港汉荣书局《中国当代书画选集》、《华夏千家书画集》、《情系中华》画集，并在台湾中正纪念堂展出。

1993年作品《鹰击长空》为毛泽东母校——长沙第一师范的美术馆收藏。

1994年参加“当代中国著名花鸟画家作品展”，作品赴台北展出。

1997年参加“中国当代牡丹画精品展”，并被聘为评委。

1999年入选中国文联主办的“中国当代牡丹书画艺术大展”，作品载入画册并被中国文联收藏。同年3月15日《中国书画报》彩色版撰文介绍其作品。

2000年，《收藏》杂志第十期介绍其作品。

2015年11月17日，在贵阳美术馆举行“谭涤非首个画展”，共展出100余幅国画作品、30幅水彩画，跨越了30余个春秋，内容丰富，极富韵味。

先后应邀参加“当代著名书画家精品展”获优秀奖。

参加中央电视台“建台四十周年书画展”，作品为该台收藏。

参加文化部举办的“当代扇面书画展”，全国当代第四、第五、第六、第七、第九、第十一届花鸟画展，海峡两岸名人书画展，全国首届花鸟画展并两次获文化部国画优秀奖。

入选《中国当代书画名家集》、《当代画坛四十家》（中国文联出版社）、《二十一世纪名家翰墨》（上海人民美术出版社）、《艺术名家精辟》（天津美术出版社）、《美术中国画名家》（荣宝斋出版社）、《国画名家经典画库》（人民日报出版社）、《中国书画名家》（中国文联出版社）、《华夏墨韵——中国画经典作品花鸟篇》（河北美术出版社）、《中国当代水墨名家》（西泠印社出版社）、《水墨丹青四大家》（中国工艺美术出版社）等集子。有个人专集《谭涤非花鸟画光碟》（九洲音像出版社）、《谭涤非画集》（北京美术出版社）、《荣宝斋画谱（谭涤非个人专集）》出版。

撰写包括《(王渔父花鸟画选集)序言》等十余篇学术论文，入典《世界名人录》。

2002年获国家人事部书画专业委员会“当代中国画杰出人才”荣誉称号。2005年受聘于北京亚视文化研究院终身院士，同年获中外名人研究院“中华百业杰出创业人才”荣誉称号并获终身成就奖。2010年，受聘北京“宋庄国际书画院”终身院长职务。同年8月获中国诗书画学会、中国传统文化交流协会主办的金石杯诗书画大师成就金奖，同时被授予中国诗书画大师称号。2014年入选诗书画社“中国艺术百年”。2014年10月受聘担任中国人民艺术博览馆副馆长，并担任首席艺术家。

享誉国内外的花鸟画泰斗级大师谭涤非一点也不像八旬老人。他精神矍铄，条理清晰，幽默风趣。站在镜头前，谭老略显局促紧张，好不容易被抓拍一张，却没有照到正脸。“哎呀，可惜了，”摄影师小声惋惜。他听到了，说：“没照到脸啊，那就不要脸嘛！”一如孩童般淘气。

谭涤非与老伴住在贵阳市贵乌南路已有10余年，过着平淡清净的生活。除了偶尔出门逛书店、寄快递，或超市购物，他很少出门。每天坚持围着自家茶几桌快走半小时，是他雷打不动的必修课。豁达，淡泊，保持童真，谭老虽已至耄耋，却仍神思敏捷，腿脚灵便，佳作频出。

寄情于萌画

画如其人，谭涤非的画也和他的人一样，色彩明亮，充满萌味，让人愉悦。

在谭涤非的作品《耄耋图》里，一只可爱的小猫蹦蹦跳跳，两眼盯着飞舞的蝴蝶，似与其嬉戏玩耍，充满了动感和情趣，惹得观众直呼“好可爱的小猫啊”。“猫、蝶”与“耄、耋”谐音，其意显而易见。

“我就喜欢画可爱的小动物，不喜欢画凶恶的动物。”“萌老头”谭老直言不讳，圆圆的脸和眼睛流露出几分孩童的天真可爱。谈话间隙，他突然抱起一个大糖盒给大家发糖：“吃糖，吃糖，很甜！”然而他并不吃，只是喜滋滋地看着大家吃。那副模样，简直“萌”劲十足。

谭涤非的画里，阳光、木屋、公鸡、溪水等是常见的元素，色彩鲜明、亮丽，几乎没有冷色调，明快、积极、开朗。

白菜、猫狗、蘑菇、芋头、茶壶、藤萝、鱼龟等是他的画中常物。画中元素常常极简洁，许多画里，要么只有鸡和白菜，要么只有茶壶与芋头，要么只有鲇鱼和龟，甚至是可爱的小猫和飞舞的蝴蝶。这些素材都是他生活常见，简单，朴实。大白菜他就曾种过，小鸡他也曾养过，就连寿桃，原物也来自于他家附近的那棵桃树，常有小鸟站在枝头。所以，他画的寿桃，特色鲜明，独树一帜。

最新创作的两幅作品中，有一幅画中大片泼墨荷叶下躲着五只避雨的鸳鸯。观者好奇：为什么只画五只鸳鸯？“岂止只有五只，还有好多只，都躲在荷叶下面，你们没看见！”他又呈现出一脸淘气。

豁达待磨难

这么喜欢画阳光的画家，人生却充满坎坷与曲折。

谭涤非1935年生于湖南长沙，幼时随家人迁到贵州定居。谭母乃大家闺秀，曾学过国画。自幼受家庭熏陶，谭涤非也喜欢画画，从小就打下坚实的基础。在他上初中时，班上有一位“天才”同学，水彩画画得非常漂亮，同学都是他的“粉丝”，谭涤非也跟着学习。从此，他以画国画为主，以水彩画为业余爱好，常出去写生，一直坚持到现在。

因为历史的原因，谭老曾经历磨难。但他不忘初心，在那个艰苦的岁月里，白天劳作，晚上画画，并一直坚持，终于等来光明。

“20年的苦难，如今想起来，我把它当做人生的好老师，我要感恩。”提及过去，谭老平和地笑言，是苦难磨练了他，让他坚强地面对以后的人生风雨。

谭老的人生经历都浓缩在了他大大小小的上百幅画里。《冷月无声蛙自语》、《蔬香图》、《墨荷》、《园趣》等等，一幅幅充满生活情趣与意境的花鸟画，无不是他用心去画、讲述心声的媒介。《蔬香图》素材很简单：两株带叶子的芋头和三个正在冒芽的小芋头、一棵大白菜、七朵小蘑菇以及一只站在芋头枝上的小虫。就是这样的一幅图，简约却不简单地寄托了他特殊的人生感情。画有题款：“余家山居，种蔬数畦，以供使用。夏秋瓜熟，闲步园中，忆及前贤，拾而作图……”然后讲述古人关于芋头的故事。谭涤非以前曾住在贵阳扶风山，当时因为工资低，生活艰苦，他和家人就在后山的空地上种菜种豆糊口。生活的艰辛困苦，难掩其坦然豁达的人生态度。

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文人画明志

谭老喜欢古文，尤其唐诗宋词。他的画作不仅有生活趣味，还有唐诗宋词的优雅意境。

贵州省写作协会副会长、资深媒体人涂万作在《谭涤非画意人生》中说，涤非先生的画作，原本就是形象化了的唐诗宋词。“他通常以画面上的诗文跋语，表达自己对生活，对人生及艺术的执着情怀，其作品亦融诗、书、画、印于一体，不仅画面清新典雅，文墨飘香，还使主题得到应有的升华。”

不论是花草石木、蔬果藤蔓，还是飞禽走兽、苍松劲柏，谭涤非的画中，总有一股绕不开的文人气质。贵州民族大学文化传播系教授顾朴光点评：“他的画不燥不火、不华不浮，没有一丝俗气，倒是有很重的文人气。”

《百合》一画中，谭涤非题到：“绘画怡养性情，涤烦襟，释燥心，去欲念，而迎静气，乃臻佳构。”贵州省书协副主席马宏明评此画此语“清淡空灵，不失士人画风韵”。他还说，谭涤非是纯粹的文人画家，“在为花鸟传神、写意之际，其时是写出其文人格调，写其心境、神思，写其风骨，写胸中块垒，他的画作无论穷款繁款都传递出如此消息，特别是繁款中的文字读本令人遐思，真有余音绕梁、回味无穷之慨”。

谭涤非画中的文人气，还体现在他化诗句为笔墨，通过深思熟虑后的构图，来反映诗中的意境。“北宋词人柳永的《雨霖铃》中，‘今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月’一句，我反复咀嚼，试图用绘画去表现诗中的韵味。”他以此题材作画，一叶扁舟摇曳岸边，酒醉之人已经酣睡，画面无人，只有一只酒壶、两个酒杯，衬托着天边忽隐忽现的残月。诗人无尽的忧思，消散在画家的墨色里，余下淡然、高渺的意境。

樱花、牡丹之类的素材很少出现在谭涤非的画中。他坦言，这些素材太艳丽，像浓妆艳抹的女子，而国画重雅，讲究意境，越是简单的东西越能表达意思，像水仙、石头、梅花，都是一些清高的象征体，所以他喜欢把它们画进画里，而且多数是黑白的水墨画。

悟道悟人生

画即人生，人生即画。谭涤非的画做到了与生活的高度融合，可又高于生活，达到了对人生的一种高度提炼与感悟。

历经磨难后的谭涤非，对世间万物有了通透的认知，作品趋于淡泊，温婉，于简单质朴中寓深意，于淡泊宁静里抒情怀，轻松惬意，看似简单而又不简单。譬如茶壶和芋头相组合，茶壶本意清高淡雅，暗含禅意，芋头则代表了普通平淡或清苦，两者结合，清雅而不落俗套，与谭涤非淡泊人生的精神追求相契合。

谭先生晚年的画作，很多人都说趋向于宁静，悠远淡雅的意味越发浓厚。这与他晚年喜爱饮茶品茗、参茶悟道有关。从贵州国画院退休后的他，开始接触茶道，不仅常常以茶会友，创作时还把茶道画进画中，在作品中加以茶壶、花卉的搭配来体现禅意。

“品茶可以悟道，感悟人生。”他说，其实茶与儒释道是融会贯通的，都讲究宁静淡泊，因此，他喜欢从茶道中追求禅意。在其名为《冷月无声蛙自语》的国画作品中，皎洁的月光下，风轻云淡，一枝翠竹悬空垂下，一条小溪悠悠流向远方，旁边两只青蛙轻轻跳着，给人无尽遐想。

一阵禅意袭来。

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