吴扬：曼妙笔尖

斯年

吴扬：曼妙笔尖

斯年

他，是当代浙派水墨画的代表人物之一，他的画兼具北方水墨画注重造型结构的特点，又有江南水墨注重笔墨的气韵灵动气质。他用自己的实践为浙派人物画的创作，开辟了与父辈不同的新空间。他，以敏锐的眼光，特殊的感悟，探索和创造着一种完全属于他自己的独特艺术语言、艺术风格和艺术精神，他笔下的“吴氏美人”已经成为新时代个人的创作标志，享誉大江南北。

吴氏俪人

三月的杭州，尚有些早春的寒意，但路边的玉兰花已经开放，在西溪湿地创意园区的画室里，吴扬画着他心中的俪人，释放出温暖含蓄的“吴氏美人”的东方情韵。

生长于江南水乡的吴扬，耕耘于浙派工笔画坛二十余年间，深谙“学我者生，似我者死”的画理。其画风独树一帜，艺术个性鲜明。由中国美术学院出版社出版发行的《吴扬画集都市情怀》，汇聚了画家近年来的数十幅佳作，他用自己的实践为浙派人物画的创作开辟了新的空间。他的重彩工笔人物画兼收中西并蓄南北，注意色彩的运用和造型的创新，而使他的作品在当代中国水墨画坛独树一帜。他善于运用色彩和造型语言，具有独特的形式感，画中秀美娇艳而不失典雅的少女造型，是他对生活美好的赞颂和提炼，他将“吴氏俪人”的优雅秀美气质，表现得淋漓尽致。

“在精神层面上，东西方艺术的差别的确是很大的，越民族性的艺术，也越世界性。”吴扬尤其喜欢中国民间传统木版年画、壁画、剪纸、画像砖、织锦缎、刺绣纹样，很朴素却意趣无穷的艺术。它们表现出一种独特的、极广泛的东方情韵，而且不只是具体体现在某一位大师巨匠身上，而是从日常生活中不知不觉地渗透出来的。吴扬一直不断追寻这种气息，并努力在画面上体现出来。

之所以选择女性作为自己绘画的主题，是因为在吴扬心目中，女性集合了世间所有的美好。“女性最能表达我的想法，我从她们的身上找到当代少女的特点，作为载体表达艺术上的想法。这是我对生活的态度，对艺术的感觉。”

墨彩瓷青

2008年，擅长彩墨人物，而且兼具工笔与水墨的吴扬，又与龙泉青瓷结下不解之缘，在青瓷绘画上走出了一条独特的道路。

聊起心爱的龙泉青瓷，吴扬满腹经纶：青瓷的原料取之于土，经过柴火的烧制，在整个制作过程中必须使用大量纯净的水，而青瓷的品质往往由土坯和釉彩中所含的微量有色金属元素决定，制成的青瓷，其价值与黄金等值。

站在大窑庄前，吴扬终于明白自己要做的事情。在数年的摸索中，吴扬不仅要在当代粉青釉和梅子青釉上画中国画，并苦心思虑怎样让“雍容之量”的龙泉青瓷重新拥有诗风之纯、楚骚之情、建安之骨、唐诗之秉、宋词之意。

“要在青瓷上绘画，谈何容易。最初的尝试并不成功，因为画家、青瓷家几乎都没有在瓷上绘画创作的经验。”吴扬离开龙泉前，再次尝试在四个杯子上用釉中彩方式绘画，发现了釉中彩绘画成功的可能性。

回顾这几年的青瓷绘画探索实践，吴扬坦承也历经过失败。爆釉、变色等烧制过程中出现的问题一度让他陷入困惑。在反复的试验中，他不断与龙泉当地的工艺大师摸索、研究，终于走出了一条独特创新的青瓷绘画之路。

吴扬回忆道，首次尝试在龙泉青瓷上作画是2009年。那一次，他与父亲和多位青瓷大师合作，画了七八十件作品。一开窑，发现只有少部分作品完好，其余的要么挂釉、跑釉，要么釉变不好，而彻底失败。

2012年，吴扬与父亲在创作的百件青瓷绘画作品时，惊喜地发现有一些釉变出乎意料的精彩，而那些发光的淡彩甚至比宣纸上效果更美。与父亲不同，吴扬的作品，更多地体现了东方艺术含蓄、温婉的特性，而青瓷的翠色更好地呈现了吴扬擅长的诗性的绘画语言。

南北之长

探寻东西方审美的平衡点，是吴扬一直追求的。与父辈截然不同的是，吴扬的人物画更加注重色彩的运用和造型的创新。

曾先后在北京和杭州两地求学，因而吴扬的画风，也受到南北两地风格的影响。他在艺术创作上兼容并包，融会南北风格之所长。在画面中，他注重色彩的运用和明暗对比，在强调造型的基础上，探索出一套独特的色彩运用技法。

像很多当代人物画家一样，吴扬同样面临着两种技法和美学观念的冲突。一种是源自中国传统人物画的形神兼备，而不注重造型逼真的方法；另一种，则是从素描、色彩等造型基础入手，寻求对自然的真实剖析和再现的技法。当代绘画也要在两种不同的美学观念中寻求平衡点。这对于很多受过两种美学观念影响的艺术家来说，都存在着相当的困难。而吴扬恰恰是受过两种技法严格训练的艺术家。

无疑，吴扬是幸运的。他发现，有着几千年传统的中国人物画，还有许多可能发展的空间。他找到了传统绘画的笔墨语言的突破口，用一种层层晕染的方法，将彩墨的肌理发挥得淋漓尽致。

其作品呈现出来的正是这种多元美学和技巧的结合。在绘画审美方面，他找到了自己得心应手的语言技巧。无论是形神兼备的写实，还是光影、结构、造型的写实，他的绘画在意象的真实中寻求具体，在创作中寻求造型传达出的抽象美感。绘画因此有了新的生存空间，在主客观的结合之中，找到了完美平衡点。因此，可以说，吴扬在绘画中找到了新的符合自己和当代人的审美表现方式。

也可以说，吴扬的人物画，其实就是仕女画。对待仕女画，有人看的是线条和色彩，割裂和抽象地对待面前的仕女，把一件有趣的事情，硬生生地做得没趣起来。而外行人看待仕女画，好与不好成功和不成功，就简单得多，能让人再想看一眼的，是好的，看过以后能让人有点想入非非的，是成功。

在吴扬看来，即使画现代仕女，也只有与时代紧紧地拥抱和熔铸在一起，把自己置身于火热的现实生活之中，去发现她的诗意和美感，在生活中提炼概括、孕育新的表现方法，才能使自己的作品在创新中获得充沛的元气和澎湃的活力；同时也只有以优秀的中国文化精神为依托，以传统艺术为基点，吸收西方优秀文化，融进时代精神，在浮躁的世风中立定精神，坚定地走推陈出新的自主创新之路，才能自信地走向未来走向世界。