工科博士跳进相声圈

□亚斌舒涵



工科博士跳进相声圈

□亚斌舒涵

▲李宏烨和妻子兼搭档郑钰

▲李宏烨（右）说相声

最近，知乎上的一个热门帖子，让上海交大博士李宏烨火了一把。读了12年工科专业拿到博士学位后，他居然放弃年薪20万的优厚待遇，一头跳进相声圈当起了职业演员。博士跑去说相声，听似“不伦不类”，但他却成功地把工科理论融入了相声表演，开创了即主流派和郭德纲派之后的一个全新流派。这个敢于向传统相声发出挑战的工科博士，到底有着怎样的底气？

任性博士跑去说相声

李宏烨1986年生于天津，小时候他是个十足的捣蛋鬼，别的孩子放学按时回家，他却偷偷跑去听相声；老师让写叙事作文，他却写起了相声段子。

2003年，李宏烨考入上海交大机械系，本科、硕士和博士读的都是塑性成形专业。简单地说，这个专业就是材料科学领域的一种工艺类型。刚入大学时，李宏烨被一位天津老乡学姐“拉进”交大快要倒闭的相声社。他把大量课余时间都投入到了相声创作和表演中。由于脑子灵光，嘴皮子能说，大三那年，李宏烨当上了学校相声协会的会长。2009年，开始攻读博士学位，尽管有时学业压力很大，但他始终没有离开相声协会。然而，在读博士期间，由于对课题有一些分歧意见，李宏烨在家赋闲了近两年，不管科研的事，只负责带孩子、写相声、为相声协会排演出。直到博四，老师说是不是得开题了，他才重新拾起毕业论文。绕了几年圈子，29岁的李宏烨终于在读博第六年拿到博士学位。但在这几年间，李宏烨一共创作并演绎了原创校园相声近150段，他的社团被选为“上海交通大学明星社团”，连续3年获“上海交通大学十佳社团”称号。

上海交大的工科博士，出来后随便进个研究所或者事业单位，年薪都能拿20多万，似乎根本不用为前程担忧，但真正到了找工作的时候，李宏烨却有些犹豫。李宏烨的博士论文写的是一种全新的工艺技术，他自认为这是一个伟大的创新。当时，论文也被两家国际期刊接受、发表。但到了答辩环节，老师们问他的全是，“这个工艺有什么实用价值，能带来多大的收益？”这一度让他的论文无法通过答辩。“他们完全不关心创不创新。”

国内制造业的创新环境也让他失望。开发新技术不是工程师主要的工作，引进国外技术进行国产化，才是业内常见的做法。学界和业界对创新思维的忽视让李宏烨对未来规划有了新考虑，那段时间他常常问自己：博士毕业以后每天循规蹈矩，做一份和专业相关的工作，不断把国外技术国产化，却对科技界不产生任何影响，这样的生活真的是自己想要的吗？

书念得不顺，另一边，作为“副业”的相声却做得越来越好。2014年5月，李宏烨他们原创的相声剧《学长》在交大进行专场演出。1500人的场子，149分钟的演出，观众笑了913次。后来上海曲艺家协会还专门为这部相声剧开了场研讨会。

在此之前，李宏烨他们也曾做过商业化的尝试。2012年，相声协会在兰心大戏院举办了专场演出，成本3万，票房收回2万9，勉强打平。而此次《学长》的火爆场面，终于让李宏烨起了转行的念头。

在李宏烨看来，写相声段子，更能施展自己的创作抱负。他认为，相比于写歌、写作等创作，相声能更好地传递思想。“相声先让你笑，你笑完后就能听得进去它表达的思想，其实也就是让观众‘得道’。”经过一番深思熟虑，李宏烨毅然抛弃学了12年的专业，义无反顾地踏入曲艺界的大门。

让李宏烨觉得幸运的是，他没有面对太多来自家庭的压力。但在博士论文结尾，李宏烨用近3000字的篇幅，表达了对导师和专业的复杂情感。他对自己的专业“材料科学与工程”说：“分手是必然的，对我们两个都是好事，虽然我依旧那么爱你……”他还“祝福”自己提出的一个新名词“叠合板挤压”：“你还是一个孩子，虽然我不会一直照顾你”，但当这项工艺成熟的时候，希望世界都能看到这是“中国人原创”的。

2015年，博士毕业后，李宏烨很快注册了一家公司，专门运作两年前成立的“新语相声俱乐部”，正式成为一名专业的相声创作者和表演者。

用工科理论开创相声新流派

虽然李宏烨最终选了一个与本专业毫不相关的职业，但这个工科博士可不是白读的。他说，如果是本科毕业，他大概不会选相声；但博士毕业后，他得以把多年习得的研究能力，运用到相声的创作当中，这让他坚定了走相声这条路。甚至连他的导师赵震教授都曾说过，“我的博士生李宏烨有相声方面的专长，我觉得艺术与科研结合未尝不是好事，尽可能给他鼓励和支持。”

2011年，李宏烨和郑钰合作写了一本书《相声的有限元》，他们用“有限元”这个工程界仿真技术的核心理论，对相声进行学术研究。李宏烨举例，在测试汽车安全性的时候，除了撞毁几十台车进行试验，还可以在电脑上建立一个接近现实情况的模型，模型的测试结果有一定的参考价值。

应用到相声创作中，他通过梳理、统计、理论建构，总结出一整套关于相声创作和表演的数值模拟理论。有了这套模型，创作相声变得简单、高效，还能比较准确地预测到观众什么时候会笑，为什么笑，会笑多久。

李宏烨将一个相声分为若干单元（“有限元”），每个单元对应一个主包袱。所谓对比度，就是从单元起始，到观众开始笑，这个时间和整个单元时间的比例。这个比例如果大于0.35，说明节奏较慢，进入包袱的时间过长，包袱抖完，观众没笑够，话题就结束了，他用工程学术语形容为“过隙”；相反，如果小于0.35，就说明笑过了，后面拖了太长还没有结束，是为“过盈”，这时观众就容易产生烦躁的情绪。

为什么是0.35呢？这是从影视剧里总结出来的，李宏烨非常肯定它“很准很准”。他前阵子看了《失孤》，刘德华找孩子，发现渔船上有线索，就上船去看，以为就要找到了，结果发现不是，“全片是99分钟，第一个内容和情绪的转折点，正好是34分多”。他现在习惯掐着表去看电影。

另一个所谓的“搞笑机理”，就是为什么能够使观众发笑的内在机制。李宏烨最初把所有的搞笑机理都总结为“逻辑错误”，所有的原因都可以用逻辑上的错误来解释，“但这样写一点价值都没有”，于是再细化，到了《相声的有限元》里，逻辑搞笑机理被细化为：直刨、强词夺理、欲擒故纵、虚张声势、意刨、逻辑错误等几种。在《相声的有限元》里，他用对比度、搞笑机理、亮度（包袱是否明显）等参数建立了一个模型，通过实验数据取值，可以计算出一段尚未上演的新相声可以让观众笑多少秒，以此判定“笑果”。

“就好像通过力学试验，我们模拟出400牛的力就可以掰断一块手机。当然现实里大于或小于这个数值都有可能，实验都允许有一个误差范围。”在他的理论体系中，总笑果率（也就是观众笑的时间与整台演出时间的比例）达到18%以上，就是一台达标的演出。这套理论体系的建立让李宏烨相信，自己在相声理论上取得的成就“远远大于一篇博士论文的成就”。

《相声的有限元》的出版，在上海大学教授、中国曲艺家协会会员张祖健看来，是“绝无仅有”的，“目前我国有5本左右的相声学理论著作，包括侯宝林等人所著的《曲艺概论》，也都是经验的总结，而李宏烨是建立了一个理论体系。”

2015年10月，南京大学举办了“首届全国高校原创相声优秀作品展演”，交大相声协会拿到了二等奖。李宏烨认为，之所以没有拿到一等奖，是因为自己与传统相声“决然不同”的特质，让听惯了传统相声的观众有些无法理解和接受。

当谈及未来，李宏烨不客气地表示：“我认为创新是传统相声的首要特征，原因在于它推陈出新。我们现在做的事，就像侯宝林前辈改造以前的相声。可以说我们的艺术是比较超前的，被大众认可只是时间问题而已。”