高校民族声乐多元化发展的路径探索

赵弦箫 （沈阳音乐学院 116000）

高校民族声乐多元化发展的路径探索

赵弦箫 （沈阳音乐学院 116000）

民族声乐是以中国的地方民歌、戏曲、说唱为基础的，民族声乐之所以美，也是因为它独特的语言、旋律和韵味。民族声乐的多元化发展主要是指从通常的民族声乐学习扩展到地方民间本土音乐的学习。目前民族声乐的多元化学习仍处于萌芽阶段，大多数高等院校缺乏民族民间音乐的教育，缺乏地方多元文化的课程。中国民族声乐的多元化发展应该在保证科学的发声技巧的基础上，吸收各地方各民族的声乐艺术精华。

高校民族声乐教学；多元化；地方民歌

1956年沈阳音乐学院创建了民族声乐专业，这些老一辈的教育者们培养出了许多的优秀歌唱家，积累了很多经验，为民族声乐的发展奠定了基础。在沈阳音乐学院之后，上海音乐学院也开设了民族声乐专业，从此全国各大艺术高校都开始开设民族声乐专业，民族声乐走入了专业院校，进行了科学、系统的发展。这些年，中国的民族声乐教育逐渐发展壮大，越来越多的学生开始学习民族唱法，但目前在多数学生的民族声乐学习中还是存在着一些问题。

一、高校民族声乐教学现状

在中国各大高校中，民族声乐的教学目前比较侧重于学生的演唱技巧的训练，忽略了对于学生“个性”的培养，虽然学生的演唱“个性”是一定要建立在科学的演唱基础上的，但不能只注重科学而让学生没有了自己的演唱风格。由于学生对传统民歌的语言、旋律和风格不了解，或了解太少，学校课程开设的有限，导致学生很难唱好我国传统的地方民歌和地方戏剧，很难形成学生自己的风格。此外，目前全国高等院校中的声乐教师大多都是专业音乐院校培养出来的，有很多学习西洋美声唱法的教师不仅要教美声唱法，还要教民族唱法，这些老师接受地更多是西洋美声唱法的歌唱技巧和理念，很少接触到中国的地方民族民间艺术。所以，民族声乐教师应该多到民间去采风，体味各个民族各个地区的风土人情，向地方民间艺术家们学习，回到学校再传授给学生们。

二、对民族声乐教学多元化发展的一些探索

1.聘请原生态教师，招收具有原生态民歌特长的学生

高校民族声乐教学应该在保证学生科学的发声技巧的基础上，吸收各地方各民族的声乐艺术精华。在学校里，学生很少会接触到原生态的民歌，这不利于学生去了解地方民间的声乐艺术，更不利于传承我国的传统民族艺术。所以，高校可以聘请原生态民歌手作为老师，并招收各个民族具有原生态民歌特长的学生。现在高校的民族声乐教师多是学院派培养出来的，对各地民歌的旋律、吐字、韵味、风格的把握都不一定到位，如果聘请原生态民歌手作为老师，就会将自己独特的演唱方法、吐字咬字以及当地的风土人情传授给学生，让学生能够直接的了解到最原汁原味的传统地方民歌。此外，招收具有原生态民歌演唱特长的学生也是很有必要的，这类的学生从小就生活在一个具有丰富的地方民歌文化的环境中，他们本身就是传统音乐的继承者，这样不仅能够很好的传承中国各地的音乐文化，还能够促进高校的民族声乐教学多元化发展。

2.丰富民族声乐教学中的教材

在高校民族声乐教学中，所使用的教材较为单一，除了曲谱材料之外，教师也应该提供一些地道的地方民歌音频、视频、图片等材料。因为学生去学习地方民歌的时候，第一步就是去听，然后去模仿，模仿民歌中的语言、腔调、还有一些“小弯儿”等；曲谱材料除了《民歌大全》此类的书，还应让学生看一些按照地区、民族分类的民歌曲谱材料，这样能够更有针对性的让学生了解和掌握到中国每个地区每个民族民歌的演唱特点。

3.让原生态民歌走入课堂

目前，中国的很多艺术院校已经为学生开设了民歌课、戏曲课，这对于学生学好民族声乐有很大的帮助，可仍有很多综合师范院校没有开设这类课程，这就要求民族声乐教师们担当起这个责任，向学生们传授这方面的知识和技能。高校的民族声乐教师们应多利用周末和假期的时间，到一些少数民族和具有代表性的地区，去体味、观察和学习当地的民歌文化，了解当地的语言文化，习俗文化等，因为每个地区的民歌的由来和发展都与当地的语言、生活习惯、生活环境、习俗、风俗等方面有关，所以要想唱好这些民歌，就要了解民歌背后的知识。

4.鼓励学生去尝试多元化的音乐风格和形式

在高校民族声乐的教学中，教师应多鼓励学生去尝试多元化的音乐形式和风格，在多元文化发展下的中国，观众的审美也朝着多元化的方向去发展。如玖月奇迹组合的民族与通俗的结合，得到了广大观众的喜爱；廖昌永、戴玉强等美声歌唱家演唱了如《父亲的草原母亲的河》、《鸿雁》此类的通俗歌曲；龚琳娜演唱的《忐忑》、《登鹳雀楼》等作品也是在保持了民族声乐演唱风格的基础上增加了戏曲等元素，开创了自己独特的演唱风格。诸如此类的成功案例，也表明了现在的中国声乐也逐渐朝着多元化的方向去发展，观众的审美也在发生着变化，人们都期待看到具有创新性的声乐表演。所以，我认为在现在的高校民族声乐教学中，也应该根据广大观众的审美需求，在保证科学的演唱方法的基础上，多增加一些多元化的艺术实践活动，鼓励学生们去尝试丰富多元的声乐表演风格。在艺术实践中，引导学生根据自己的兴趣和自身的嗓音条件，在面向传统的同时，积极的学习多样化的歌曲和表演风格，尝试着先通过模仿去探索演唱创新的可能性，教师通过学生的这种尝试来判断适合学生的教学方法。这样既可以帮助学生寻找到自己的演唱风格，也可以丰富整个民族声乐的教学活动，是一个很好的教学相长的过程。

总而言之，高校民族声乐教学中的多元化发展，不仅丰富了民族声乐的演唱形式和表演形式，使学生们能够具有自己独特的演唱个性，还符合了现今多元化文化发展的大趋势。只有这样，我国的民族声乐才能够跟上时代发展的步伐，一直展现出中国的民族声乐所具有的独特魅力。

[1]蔡多奇.高校民族声乐教学的多元化发展[J].音乐探索，2011.2

[2]王颖.融合与实践——刍议多元文化音乐教育背景下的高等音乐院校民族声乐教学[J].交响，2012.6

[3]王春秋.民歌，原来可以这样唱的：由龚琳娜的演唱所引起的思考[J].大众文艺，2011.5

[4]韩萍.如何构建中国民族声乐的多元化教学[J].民族艺术研究，2010

赵弦箫，沈阳音乐学院硕士研究生，研究方向：声乐教学法。