试论音乐剧的艺术特征及其多元化的演唱风格

翟莉

摘 要：音乐剧是一项综合性的舞台剧艺术，最早源于十九世纪末英国的一种歌剧载体，它将对白融入歌唱中，可以说是一种较为新颖的戏剧形式，由于音乐剧通俗易懂，故而受到全世界范围内的广泛传播和欢迎。音乐剧进入国内的时间较短，从最初的一片空白一直发展到现在，已经逐步趋向成熟，并且在我国的艺术文化市场上，音乐剧的形式也逐渐变得多元化。本文就音乐剧的艺术特征及其多元化的演唱风格进行了相应的研究与分析，以作参考。关键词：音乐剧；艺术特征；多元化演唱风格0

前言音乐剧的起源可追溯到十九世纪的轻歌剧、戏剧以及黑人剧，在最开始的音乐剧里，基本都没有固定的剧本，而且还涵盖了马戏和杂技这些元素。音乐剧因其内容通俗易懂，且将对白和歌唱有机结合的这种形式也比较创新，所以在短短的一个多世纪，音乐剧便成为音乐领域标志性的艺术形式和现象。音乐剧流传进国内的时间较晚，所以国内音乐剧的起步相对就晚得多，但是发展到目前为止，音乐剧在国内的艺术文化市场上也逐渐站稳了脚跟，同时也变得更加多元化，类似《金沙》、《碟》、《电影之歌》和《白日梦》这样优秀的作品层出不穷，观众反响也非常好。1

音乐剧的艺术特征体现1.1

藝术形式比较综合性以戏剧框架为基础，并在此之上融合进音乐以及舞蹈等多种形式的表现内容，最终形成综合性舞台表演形式——这就是音乐剧的诞生，不过此时的音乐剧尚还不算完整意义上的音乐剧。在这之后，音乐剧《演艺船》的出现，将歌、舞、剧这三种形式完美糅合在一起的同时，还使其具备了相应的剧情内容，这是音乐剧形式的转折点，且具有划时代的标志意义。歌舞剧型音乐剧，就是将音乐、舞蹈，以及戏剧这三种元素全面。综合的运用在一起，从而进行舞台表演，三者的运用比例并非一成不变，可根据具体的音乐作品进行适当调控和更改。比如音乐剧《猫》里面的音乐与舞蹈这两方面用得比较多，戏剧成分占用则较少，再比如著名音乐剧《歌剧魅影》里面的舞蹈比例比较低，戏剧和音乐则相对较多。1.2

内容和语言通俗易懂随着时代的发展，音乐剧逐渐成为一种大众文化，音乐剧的选题题材范围很广，所以音乐剧的故事基点也就比较丰富，很多音乐剧的选材都是来源于实际生活中，然后再通过音乐剧的表演，侧面反映出现实社会的人情冷暖，十分贴近大众，观众很容易就随之产生共鸣。这种通俗易懂，十分贴近人们生活的音乐表演形式，就是音乐剧之所以能在全世界范围内获得广泛流传和欢迎的一个重要因素。文学作品也是音乐剧的一种题材来源，用音乐剧的形式表现文学作品，使音乐剧的艺术形态变得更为通俗易懂。很多著名的文学作品都被改编成音乐剧，就比如其中非常经典的《美女与野兽》、《悲惨世界》、《巴黎圣母院》等，且在改编后都获得了很大的成功和不俗的成就，在推动音乐剧进步的同时，也进一步带动了文学作品的发展。此外，音乐剧，顾名思义，其语言便是音乐，相比起歌剧来说，音乐剧里面的音乐创作多少都会随意一些，并且随着时代的演变，时代化的音乐也被逐渐融入音乐剧中，使音乐剧在保留自身特色的同时，也不乏时代气息。1.3

内涵符合时代潮流的发展音乐剧的发展具备一定的时代潮流气息，在进行整体运作时，可根据实际生活中的真实实例进行音乐剧题材上的加工创作，为了使音乐剧进一步的符合时代潮流的发展气息，通常还会用各种方式做宣传和包装。对于音乐剧的音乐，会在基于自身音乐特色的基础上，适当的纳入当前一些较为时尚且独具特色的时代潮流音乐，从而创新化音乐剧的音乐创作。比如摇滚或是爵士这些音乐形式，都很有可能出现在音乐剧当中。2

音乐剧的多元化演唱风格体现观众常常会被音乐剧中那些经典的唱段所吸引、所感动，这些经典唱段的律总是非常优美，让人如痴如醉。就比如《猫》里面的《回忆》等。这些经典唱段不断旋律优美，而且演唱风格也比较多元化，每个音乐剧下的小剧目都独具特色、自有风格，但是又能完美融合在一起不让人产生出戏的感觉。2.1

音乐剧及其美声音乐剧是在后来的发展中才逐渐演变成现在的这种形式，它最初是英国的一种歌剧载体，所以音乐剧在其表演形式以及结构形态上，都能体现出浓厚的歌剧色彩。音乐剧的歌唱形式最早借鉴了歌剧的美声唱法。随着歌剧逐渐趋向成熟的发展形式和模式，其美声唱法也随之逐渐建立完善出它自身独有的系统，在音乐剧的发展历程中，美声唱法不再单一，而是更多的与外界各种流行唱法结合在一起，这毫无疑问的提升了音乐剧表演者的表演要求与表演水平。时代在发展，不做创新很容易就会被大浪淘沙淘下去，而美声唱法是传统舞台上的一种重要表现方式，必须迎合时代潮流和现代文化，适当做出改变，才能使其更好的立足于当下。2.2

音乐剧及其通俗唱法通俗唱法，即是指流行唱法，这是音乐界里目前最为广泛流传的一种演唱类型，同时在音乐剧里也运用得很多。通俗唱法突破了像美声那种正宗音乐流派的传统演唱形式，拥有很强的灵活性，使歌唱艺术变得更加大众化、亲民化。而在音乐剧里的通俗唱法，能不做修饰的充分运用到表演者自身的嗓音，从而使表演者本身的声音优势最大程度地发挥出来，并降低了表演者的演唱及其表演难度。2.3

音乐剧及其爵士乐演唱音乐剧在很大程度上也受到了爵士乐的影响，在上世纪初，美国音乐剧便将爵士乐融进音乐剧中，爵士乐成为美国当时音乐剧的一大特色。就比如，著名的爵士乐音乐剧《波吉和贝丝》中，很多创作素材就来源于黑人灵歌与爵士乐，然后经由作曲家格什温出色的作曲技巧，将黑人爵士乐稍作加工后，便完美融进了音乐剧中。这部音乐剧里面的歌曲不但感人动听，而且音乐剧本身在美国的舞台上也获得了非常好的反响与欢迎。2.4

音乐剧及其民族民间音乐民族民间音乐的内里代表的是该民族的精神、承载的是该民族的文化，体现的是该民族的个性，可以说是离人们实际生活最相近的一种音乐形式。对音乐剧来说，音乐剧的旋律会因民族民间地融入而变得更加有特色，这同时也是两种文化相互交融的一种体现。就比如，韩国著名音乐剧《乱打》里就充分融进了韩国当地的民族民间音乐形式，通过运用韩国特色的农乐节奏，从而将韩国文化展现在世界人民面前。国内的音乐剧里也融进了大量的民族民间音乐，比较著名的有《冰山上的来客》，该音乐剧作品是由新疆推出来的，在将流行唱法和新疆民歌唱法大胆结合在一起的同时，还使新疆特色音乐热瓦普充分保留了下来，从而形成独具新疆特色但是又不失创新的一出优秀音乐剧作品。3

结束语音乐剧是集“音乐、歌舞和戏剧”为一身的一种音乐形式，具有极其深厚的幽默情趣和喜剧色彩，而且其题材涉猎较广，内容也非常通俗易懂，所以受到广泛的欢迎与喜爱。随着时代潮流的前行，音乐剧已经逐渐由最初的喜歌剧和轻喜剧转变为如今非常多元化的一种音乐表演形式，这种保留自身特色并积极进行创新的形式很值得其余的音乐类型去思考与借鉴。当然，对于音乐剧的这种多元化，作为观众的全世界人民也需以多元化的角度去认识、认知、认同音乐剧的各种演唱风格，进而真正感受到音乐剧的魅力所在。参考文献：[1] 孙新宇.浅谈音乐剧的艺术特征及多元化演唱风格[J].通俗歌曲，2013（11）：8-9.[2] 叶琤.音乐剧演唱风格探析[J].戏剧之家，2015（12）：42.[3] 张进.不同时期音乐剧作品的演唱风格及特点分析[J].艺术百家，2008（S1）：166-168.