“流动的画面”

陈瑶

摘 要：电视讲究的是电视画面，画面是电视的灵魂，一台电视晚会的成型，是舞台美术与灯光，导演，摄像，导播通力合作的艺术作品，是集体智慧的艺术结晶。

关键词：造型幻象；再现性抽象；LED显示；符号化

“杭州因为有你—的士之夜暨中国`杭州的士节”为主题的电视文艺晚会，是浙江省一年一度鼓励表彰的士司机为主题的大型活动，虽然这次是回忆几年前的设计，但感觉仍然记忆犹新。

那次演出我运用了抽象的表现手法，从的士司机的职业性质出发，以城市建筑，街道为主要元素，再现性抽象的手法营造了一个华灯初上，万家灯火的城市景色。舞台地面采用了弧线与斑马线交错的形式，象征城市交错的道路，立面采用了传统三棱柱的设计元素，三面都采用了不同的材料拼接，以象征城市高耸的楼群。由于节目的需要，嘉宾访谈区域我设计了一个小形转台，在不用的时候，这块区域能更好地与后面的景片融合，在立体的三维的空间里，加入了时间的成分，从而变为四维空间。整个舞台的地面，运用了大量的钢化玻璃，在质感上与立面的景片形成衔接，在结构上也采用了点线面结合的方式 ，营造了一个十字路口的环境氛围。当然，电视讲究的是电视画面，画面是电视的灵魂，一台电视晚会的成型，是舞台美术与灯光，导演，摄像，导播通力合作的艺术作品，也是集体智慧的艺术结晶。

这里笔者以这个作品的舞台美术设计为切入点，从作品的内容、形式、风格三个方面略谈一下。

1 内容

晚会的内容，不妄加评论，单从舞台设计的内容来谈，我觉得可以引入这样一个问题，那就是舞台空间中的符号化，可以说我充分的利用了这个理论，将符号的概念尽可能的扩大化。舞台空间不仅是一个对演员表演有用的物理空间，通过符号化，它还是一个共用的审美直觉观照的审美空间。就像中国画一样，画面上的空白不是留出来的一片只有物质存在的白纸，而是整个审美空间的一部分。根据布拉格学派的观点，舞台上的一切都是记号，任何一个东西一经放在舞台上就会产生超越该东西自身的意义，从而变成一个符号。舞台空间也是舞台美术设计用布景，道具，灯光等舞台记号所创造出来的“造型幻象”。这些“造型幻象”才构成了舞台的内容，当然舞台也就因为这些而变的更有意义，更有内容，所以说舞台上的任何一样东西也不是无缘无故的存在的。这场晚会的设计，笔者试图创造一个城市与街道的“造型幻象”，笔者运用了数根三棱柱与数根圆柱直立，搭建了一个城市楼群的效果，并在三棱柱正面的有机玻璃板上用阳刻线条的方法刻出解构后的楼群线条。地面平台也做了白色斑马线的服帖，与高平台一起错落出十字路口的“造型幻象”，这些构成了舞台上的基本内容。在这些内容当中每个部分都不是孤立存在的，完整的内容是每个符号所传达出来的，观众在自己的理解中搜索与之匹配的符号，相互碰撞之后才会达成共识。这个内容的确立相对来说是丰富与完整的，并不空洞，而且不是从“的士”这个狭小的切入点入手，而是将其放置在生活环境这样一个大的背景下，是对审美意识的一个提升。

2 形式

形式是视觉要素的结构。形式是“艺术家借以使其题材转变为内容的东西”，而内容则是“通过形式体现出来的艺术作品的题材”。因此形式和内容在艺术作品中是密不可分的。就形式我分以下几个方面来谈：

2.1 形状

形状可分为点、线、面，这也是舞美最基本，最小的单位。最好的设计通常是将点线面组合的十分合理的，这个合理没有绝对的衡量标准，视觉上舒服，和谐就好，笔者没有使用过多的点，点的集结就是天幕上的星星幕，闪闪烁烁就似天空的星星，成为前面楼群的背景，又有了再现性的抽象，也给大面积的面，提供了些灵动的动点，点在其中起到的是点缀的作用。

2.2 颜色

塞尚说过“只有色彩才能表现一切，阐述一切”。这话有点夸张，但是色彩在舞台中所起的作用真的是不可忽视的。电视舞台的色彩随着科技的发展，变幻得越来越丰富了，彩幕和LED等视频显示设备的出现，为电视舞台的色彩提供了广阔的平台。随着屏幕色彩的变化舞台上直立的一根根线条状的造型，也随之舞动起来，为动态构图提供了大的平台。瞬间就变换成了万花筒。营造出色彩斑斓的城市效果，璀璨如夜空，喧嚣似闹市，城市的感觉再现而又抽象的呈现给观众。

2.3 材料

材料运用在舞台上是最能直观的呈现给观众的，观众可以从材料体会出设计者想给观众提供的一些信息。材料会产生特殊的美感。在这个舞台，笔者将三棱柱的三面，分别用了三种不同的材料，一面是彩幕，一面是镜子，镜子与彩幕成30度角的反射，这样可以看出是两块彩幕，第三面笔者用了一块透明的有机玻璃，在上面用了阳刻线条，这样形成了楼群的主题，在前面的主持人景片和嘉宾访谈的转台后景片我都采用了，有机玻璃包裹的材料，是想利用其材料的反光与光滑的效果映衬楼群的华丽。同时可以将动态最大化的扩大，而不是单一的存在与舞台之上。

2.4 光

光的可变性·流动性·转瞬即逝性赋予舞台空间以时间的维度。目前的电视舞台除了自发光的景片外，其他形体的造型还是要依赖于光影的辅助的。大批量的电脑灯运用到了舞台上，可以打出各种图案于斑点，可以幻化颜色，为电视的流动性又提供了一个变化的空间。灯光还弥补了我镜片的不足之处，在立线条的空当之间，动态的光柱起到了点睛的作用，使整个舞台都灵动了起来，没有空点。

3 风格

说到风格，我们不难想象到众多的表现形式，具象，抽象，意象等等。纵观20世纪的舞台设计运动，尽管打出的旗号是五花八门的，但抽象却是各种“主义”的共同特征。但是要想舞台成为一个纯粹抽象的场所，唯一的办法可能把演员赶出舞台，这样一来，舞台设计再也不是舞台设计了，因为没有了演员，舞台也就不存在他的意义了20世纪艺术学的语汇中，抽象一词有两种含义，一种指再现性抽象，另一种是非再现性抽象。再现性抽象是指艺术作品含有外在于它自身世界的事物信息，非再现性抽象根本不需要传达任何关于外部世界的信息。这台晚会的舞台我选择了再现性的抽象，特別是将LED屏幕设计成一扇敞开的大门，在晚会的高潮部门，一辆的士真的在司机的驾驶下，开到了舞台上面，这样一辆真正的的士，真的驶入了我铺垫的这座华灯初上的城市马路上。这是晚会的一个亮点，也是最震撼人心的一部分，在真正意义上将晚会推向高潮。

晚会落下帷幕，从播出的电视画面来看，中景与远景效果都还可以，但是近景的细节处理上还不够到位，电视也是一门遗憾的艺术，一场晚会过后，只留下了影像资料让人去思考，现场的感受也只能留在记忆当中。电视的舞台效果是流动的，从舞台，灯光到摄像直至最后呈现在电视上的画面，每个不容忽视的环节成就了这个小荧幕里的动态画面，尽管这台晚会的舞台美术不算非常成功，但我仍然愿意拿出来分享和回味，回味点点闪光之处……电视舞台的画面流动，似时间流动，电视人都是在为这小小的电视屏幕能增添一抹靓色而工作着，我也身在其中，而且会一直向前。

参考文献：

[1] 胡妙胜.阅读空间——舞台设计美学[M].上海文艺出版社.

[2] 论电影与戏剧的美术设计[M].中国电影出版社.