锐意变革开拓创新——记中国木雕艺术大师吴腾飞

◇本刊记者/吴文娟

锐意变革开拓创新
——记中国木雕艺术大师吴腾飞

◇本刊记者/吴文娟

吴腾飞作品《九宫格》

浙江东阳，一个被人们称为“工艺美术之乡”“世界木雕之都”的地方，在那里，曾生产出无数件世界级的工艺品；在那里，也曾培育出众多的工艺美术大师。而他，虽出生于东阳一个贫苦家庭，却博览群书，擅长闻香作画、品茶赋诗，他热爱一切与艺术有关的事物，他不断追求艺术上的创新和突破。对他来说，坚持做自己喜欢的事，并且尽一生的精力去完成，是生命中最大的幸福。

不忘初心，坚持艺术创新

工艺木雕设计、古典家具设计、中欧古典装饰设计、寺庙园林规划设计……自幼爱好艺术绘画，从广州美术学院毕业后，吴腾飞辗转于台湾和大陆，从事各种有关设计的工作。那时的他只凭着一颗热爱艺术、热爱设计的心，不断去尝试学习，勇于探索、不畏挑战的性格使吴腾飞的视野慢慢开阔，经历也日渐丰富，没过多久，他开始在各种设计领域崭露头角。然而正当事业平步青云的时候，他转型研究古典家具设计，于2007年成立了吴腾飞古典艺术设计工作室，浙江大清翰林古典艺术家具有限公司。

成立公司后，吴腾飞对家具艺术的研究之路又进入了一个更深层次的境界，对他来说，成立公司的主要目的并不是为了如何赚钱，如何把自己的产品卖出去，而是能够随心所欲去创新、去研究、去设计出自己心中的那件家具。吴腾飞说：“我们从事艺术行业的一定不能把赚钱当作首要目的，要始终将自己的初衷牢记在心，喜欢设计，就要心无杂念地研究它，突破它。”

在家具艺术设计上，吴腾飞始终没有松懈过，他将社会的发展变化融于自己的艺术设计，又将当今人们的审美观点作为设计领域的突破口，他致力于在传承的基础上推陈出新，追求卓越、力求完美，不断把个人的艺术修为与古典艺术家具文化相结合。在他眼中，现在市面上很多红木家具都只是传统的仿清或仿明，会将复杂的雕刻手工艺附在家具产品上，然而这种复杂的设计理念并没有跟上时代的步伐，设计出来的家具也缺少了现代审美的灵魂。“虽然说我们国家的家具，特别是明清家具都有600多年的历史，但这些始终是传统的，并不是我们当代的。如今的环境变了，人们的审美和观念都不一样了，我们不能局限于传统，必须要有当代的，符合现代人审美的家具设计理念，这样才能赋予红木家具新的生命力。”吴腾飞说。

将“创新”融入设计理念是吴腾飞作品的生命力所在，2007—2014年，他在传统家具创作形式、技法上进行创新，2014年后，他又在吃透传统的基础上，突破传统，用另一种设计语言，创作出具有现代意义的红木家具。从业多年来，他锐意变革，不断创新，设计创作了100余件红木家具，并在世界级专业展会上屡获大奖，成为当代中国红木家具设计领域的领军人物。

沉浸阅读，汲取创作灵感

“近年来阅读成为我人生最重要的一部分，不论是忙中偷闲的休息式看书，或雨天闭门的享受性阅读，或查理求惑的思考性读书，更有随心所欲性的翻看式查阅。在这你可以同古哲圣贤对活，可以享游天地大美之间；在这你有无尽的财富享受，更有人生所要的一切。书籍是中国文化命脉最基础最根本的传承，离开它将一切不复存在。”正如吴腾飞在朋友圈中感慨的一段话那样，这些年，阅读成了他生活中必不可少的一部分，即使工作再忙，他每天都会挤出一二个小时在书房里静静地品茶看书，如果遇到空闲的日子，他甚至可以两三天不出家门，“宅”在书房享受他的静谧时光。

从艺术类的创作书籍到《论语》《中庸》《大学》以及中国当代文学、中国现代文学等，吴腾飞看书类型多种多样，没有局限。在吴腾飞的世界里，看书学习是可以改变人生的一件事，看有关设计的书，是他设计灵感的来源之一；看一些中国传统文化层面的书，可以让他的心灵更开阔；看一些外文书，又可以增加他对世界文化的感知度。吴腾飞说，“看什么书，就仿佛在跟什么人对话，在这其中，便会感悟很多。”

正是由于爱看书，擅长看书，近年来，吴腾飞对中国传统文化有了深入的了解，在创作设计时的很多新的想法和理念都来源于此。2015年，他创作的《九宫格》用9个不常用的汉字“岵”“芈”“藟”“岊”“襾”“屮”“奰”“嘒”“靧”作为传统家具的设计母题和呈现背景，字前陈设的是一几、一桌、两椅，再加上符合现代审美的简约设计和流畅的线条，整个作品将传统文化与现代审美紧紧融合，张扬的不仅是中华文字独特的魅力，更是中国传统美学与当下审美趣味相遇后碰撞出的无限可能性。独特的设计理念，使得《九宫格》获得了中国家具设计最高奖“金点奖”，吴腾飞也成了红木家具行业首位，也是唯一获此殊荣的设计者。

开阔眼界，丰富设计风格

除了爱阅读，吴腾飞也热衷于去国外走走，看看其他国家优秀作品的设计风格、创作理念，学习他们好的经验，开阔自己的眼界。“对于一个设计师来讲，多看、多学、多问是非常有必要的。如果经常处于同一个空间，我们往往容易把自己包裹起来，这样就不容易突破。去的地方越多，看的东西越多，就越感觉自己渺小。”吴腾飞说。

吴腾飞去过很多国家，然而他最喜欢的城市还是意大利米兰，2012年、2013年、2015年，他曾三次去米兰参观家具展。“米兰是国际设计之都，不管是家居设计潮流，服装设计潮流，还是汽车设计潮流等，米兰都是引领世界的，米兰的家具展览也是对我们家居行业影响最大的一个展览。米兰的特殊理念就在于可以把很多设计融合在一起，所有的设计都是融会贯通的，这对于资源的整合，创新思维的发展有很大的推动作用，这也使米兰的设计一直走在世界前列。”吴腾飞说，“对于我们中国传统家具，包括其他家具设计上跨界还是很少的，比如红木，就是用红木做，没有其他东西融入进来，太过于保守。我觉得对于一个设计师来说，除了看一些行业内的设计更应该看一些行业外的设计，行业外的设计更能够使大脑中的各种想法碰撞形成的思维新火花，这样才能不断突破自己，做到真正的创新。”

看得多了，便也学到的多了，学到的越多，便也就会有数不尽的新思路、新想法。在吴腾飞看来，艺术这东西是永无止境的，只要不断去看、去学，每一天都会有不同的想法，每一天的审美都会发生变化。在外人看来已经很完美的作品，在他看来还是会有很多缺陷，有时候他会搬个凳子坐在作品前，默默看着它，过一段时间就会想要去更改它，为了一个细节，他会反复琢磨，反复思考，反复修改，不断调整。“要做出一件让自己满意的作品真的很难，但是人有时候就是在这种不断否定与肯定之间成长起来的。”吴腾飞说。

“我还有太多的想法想要去呈现，我想把它们都变成一件件作品。”谈起未来，吴腾飞的眼神依然透露着光芒，无关荣誉，无关金钱……

中国木雕艺术大师吴腾飞

大清翰林家具有限公司一角