关于颜料选择和造型特点在热贡唐卡的分析
2016-06-04侯雯
侯雯
【摘 要】唐卡是热贡艺术的重要表现形式,它是佛教绘画中最为高贵的画种,唐卡艺术主要存在于佛教的建筑、生活中,并且对于佛教的发展起着非常重要的作用。文章主要是对热贡唐卡的颜料选择和造型特点做一些分析论述。
【关键词】热贡艺术与唐卡;唐卡种类和颜料选择;唐卡艺术的造型特点
中图分类号:J219 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)05-0237-02
一、热贡艺术与唐卡
(一)“热贡艺术”主要存在于藏传佛教的艺术中,是一种有影响性的艺术流派,产生于青海省某流域,在公元十四世纪前后,佛教开始在同仁流传,后来建成的务寺成立藏传佛教的中心,与此同时在其周围形成了绘画、雕塑等为一体的佛教艺术。到十五世纪以后,随着同仁地区的发展,各地都大兴寺院,随之本土的僧俗也投入到了绘画佛像的行列中。此地区的群体技艺精湛,后来被称为藏族画家之乡。同仁地区在藏语中叫做热贡,因此该地区的这一艺术也叫做热贡艺术。热贡艺人到处作画,他们的足迹遍布世界多个地区和国家,他们留下的艺术品赢得了很高的声誉。热贡艺术主要包括唐卡、雕塑、堆绣、建筑彩画酥油花等多种艺术形式。
(二)热贡艺术在早期手法比较古朴,色彩比较单纯。到十七世纪中叶,匠师们的技艺已经非常的精妙,线条流畅,多采用工笔重彩,显得庄重而沉稳,色彩浓郁,所画人物形神兼备。由于该类艺术品时间比较久远,所以其早中期的优秀绘塑品早已不复存在,但是一些作品可以在年都乎寺、吾屯寺院等里见到。
(三)热贡艺术的近代时期是在十九世纪以后,在这一时期的作品笔法细腻、色彩明艳,非常追求装饰的趣味性,表面多采用金覆盖,使其呈现金碧辉煌的效果。近期的热贡艺术的代表人物是尖木措、夏吾才让等,他们的作品在构图上显得疏密有致,在人物的塑造上严谨但不刻板,色彩和谐有装饰性,画面有统一感同时更显其生动性,具有非常好的艺术效果。
(四)热贡艺术已经有几百年的历史了,它已发展成独具一格的民族艺术,作品工笔美妙绝伦,造型生动形象,色彩明亮,线条富有节奏感、立体感、运动感,注重艺术品的完美性。在画风上质朴、设色协调,热贡艺术是我国难得的艺术珍品。
二、唐卡种类和颜料选择
(一)唐卡的种类很多,既有形态多姿的佛像、金刚等,同时也有反映其民族文化历史和民族风情的绘画。唐卡在构图上丰满、严谨、多变,在画法上多采用重彩和白描。唐卡从工艺上可以分为国唐和止唐两大类。
(二)在绘制唐卡的时候,一开始要选择好画料和画布,画布多采用亚麻或者是粗棉布,也有选择兽皮或丝绸的。作画前先要用麻线穿好画布的四周,撑在特制的木框上,使画布平展不皱,再用滑石粉调成浆糊状涂抹在画布上,把布上的小孔封死,再用蚌片刮平磨亮。通过多次打磨形成既有韧性又防腐防虫防霉的画布。接下来在画布上作画,作画时要求画师保持心灵的洁净,同时严守戒律,以非常虔诚的心态去绘制唐卡,从而达到苦修佛法的目的。
(三)起稿时用朱砂粉画定位线,画主佛,后画菩萨、上下佛像、护法神等的轮廓,然后再添加装饰的景象。装裱非常的讲究,要用锦缎镶边,同时配有卷轴,用黄色丝绸盖上,最后还要请喇嘛写经文真言,并且要诵经开光,方才完成。这时候的作品才形神兼备成为独具一格的艺术佳品。
三、唐卡艺术的造型特点
(一)“不动之动”是唐卡艺术一个重要造型特点。这一种艺术形态能够使人在静止的画面中看到不断的运动感,从而形成一种“扩张的力量”。“不动之动”是现代视觉艺术中非常重要的性质。在这种艺术中,人的心灵能够被调动并且能够不自主地接收外部世界的一些信息,从而建立艺术家特有的形式系统。唐卡作品中的张力更是强调视觉上的冲击力,即把心灵的张力推向到人的视觉上来,最后实现把外部的视觉张力扩展到画面上。在我们面对唐卡的时候,它会给我们带来非常强烈的心理震撼,这种震撼是通过眼睛延伸到大脑以及神经的,这足以引起人们的关注,使人们产生兴趣,在思想上引起共鸣,感叹那绝伦的技艺,敬畏其超然的意境。
(二)在造型上严谨而稳定。唐卡画面内容丰富多样、画面中的佛像形态各异,这就要求在构图的时候画师要合理地进行规划和布局。唐卡的每尊佛像都安排了特定的布局,使其寻找到了一种稳定感,在局部的设计上又疏密有致,自然而生动。唐卡在构图上,基本上都是以佛祖为中心的,同时又以中心、椭圆、交叉、散点透视等构图原则来塑造画面的结构。如唐卡《三世佛像》这一作品,是以释迦牟尼为中心进行绘制的,在佛祖的周围配以各种颜色的身形光圈还有头形光圈图案,这样突显了佛祖释迦牟尼的法力无边和威严。在背景图案中绘有蓝蓝的天空,色彩艳丽的祥云,青山绿水,这样把高原的风土人情和美丽的景色,尽收于此画之中。这种设计更显示凡间和佛界是不同的。佛祖释迦牟尼像较大,而周围其他佛像相对比较小,这样更突出了画面的中心,总体上看主次分明,结构严谨,同时蕴含深刻的藏传佛教的真理。
(三)神情各异、形态非常的丰富。《佛祖释迦牟尼像》在描绘时被供在各种珠宝装饰的莲花等图案的宝座上面,佛祖表情祥和,神态肃穆而庄严。《六臂大黑天护法神图》中,背景设置的是黑天,护法头戴火焰冠,背紧紧地靠着火焰屏,怒瞪三目,六臂持有各种不同的兵器,神情严肃,令人望而生畏,显示的是正在降伏妖怪。《白度母如意转轮像》中,白度母温和地坐在莲花台上,她的肌肤细腻而雪白,头发乌黑发亮,挽成髻状,发辫上佩戴着各种各样的珠宝,上身穿着非常华丽的白色披肩,下身穿着长长的衣裙,右手拿着施愿印,左手拇指和无名指放在胸前捻着白莲花。无论是哪一幅唐卡,画面中的形态都非常的丰富,主体的造型也是多变的。
四、夸张的色彩对比
(一)唐卡所采用的颜料基本上都是各种矿物质,比如朱砂、大黄、黄铜、藏红花等,把这些矿物质进行研磨充分后再和调制好的画胶混合然后进行绘画。因此唐卡在颜色的种类上是有限的,在绘制过程中就会很自然出现各样细致加工的高纯度的色彩,即便它历经几百年的侵蚀,画面仍然色彩艳丽。唐卡为了能够表达宗教的崇高地位和至尚精神,又使用很多价格昂贵的宝石颜料,如珍珠、玛瑙、金、银、珊瑚、孔雀石等。这些颜料色泽鲜艳、对比性强烈,能够使整体画面色彩和谐而统一,在无形中给人以美的享受。
(二)唐卡本身就是藏传佛教的产物,它是一种绘画艺术,同时又是宗教的用品,带有非常浓厚的宗教色彩,题材庄严而神圣。几百年来,一直服务于藏民族的文化和生活,藏学家王尧先生这样归纳唐卡在藏族生活中的作用:“认识的、通过形象给人以知识和力量;审美的,通过形象给人以情感和信仰;行为的,通过形象给人以道德和教育。”唐卡绘画题材大都以佛、菩萨、密宗本尊各神、观音度母等来描绘,因而,其传播过程与宗教信徒的顶礼膜拜密不可分,唐卡最主要在寺院和佛堂里供列,也大量在藏民居所供奉,而藏传佛教显密宗的神秘性赋予唐卡庄严和肃穆的意境。唐卡以强烈的宗教气氛能够引起信徒们心灵上的共鸣,同时能洗礼人们的思想,从而净化心志。唐卡在信众面前是祈求佑护、顶礼膜拜的诸神;在人们的面前,因其独特的题材、丰富的内容和人们潜意识中对宗教的敬畏,不但在视觉上产生一种强烈的感染力和冲击力,还会形成潜在的精神张力。
五、结语
热贡的唐卡艺术经历了很多代艺人博采众长、兼容并蓄的发展,这使它不仅成了藏传佛教不可缺少的信物,而且成了令世人瞩目的伟大的艺术珍品。我们不仅要对其艺术魅力惊叹,同时也需要深入研究、用心领悟唐卡的艺术魅力,在21世纪,希望热贡的唐卡艺术能够更多融合现代的元素,充实其时代特征,为其更好的继承和发展开拓新的天地。
参考文献:
[1]格桑益希.藏族美术史[M].藏族美术史,2015(6).
[2]阿思海姆.艺术与视觉[M].热贡艺术,2014(5).
作者简介:
侯 雯(1982-),女,河南省新乡市人,硕士研究生,现任教于河南师范大学新联学院,讲师职称。