浅析专业指挥对于民族乐团发展的重要性

田宇

摘要：民族乐团作为我国民族文化艺术的一个重要的组成部分，在国家的高度重视与广大人民群众的支持之下，自改革开放后得到了快速的发展。然而，由于历史上的众多因素，导致我国目前的民族乐团发展还存在着一些这样那样的问题。其中，民族乐团中专业指挥的问题就是不可回避的问题之一。在本文中，笔者首先将就民族乐团的概况进行简单分析，而后从对于乐曲的理解与对于演奏者的指导两方面就专业指挥对于民族乐团重要性这一问题进行初步讨论，希望对于民族乐团在未来的发展提出自己的一些建议。

关键词：民族乐团 指挥 重要性

乐队指挥是一个乐队的灵魂人物，是一个乐队成功的关键。乐队指挥需要具备多方面的素质，如良好的领导能力、协调能力、组织能力，与团队成员之间的沟通能力等。然而，最关键的还是对于乐队各个声部的了解与对于自身所演奏音乐的把握能力。因此，对一个民族乐团来说，专业指挥是必不可少的。一个专业的民族乐团指挥，可以恰当的把握乐曲的风格，合理发挥各个声部的优势，充分表达乐曲的内涵，这些都是如西洋交响乐队指挥、合唱指挥等不熟悉民族乐团的指挥们所无能为力的。

一、民族乐团概况

民族乐团是包括民族小乐队，民族管弦乐队等以民族乐器为主，以乐队形式进行表演的艺术形式的统称。传统的民族小乐队是指类似于江南丝竹乐队、广东音乐乐队等中国传统的民族组合，以表演传统的乐曲及曲艺为主，多活跃在民间。近年来，民乐界在民族小乐队的基础上又借鉴西方室内乐的特点，形成了自己的民族室内乐队的演奏形式。这种民族室内乐队以二胡、琵琶、古筝、扬琴、竹笛等中国传统的民族乐器为主，主要模仿西方室内乐队的配置而构成。民族室内乐队以表演当代创作曲目为主，多活跃在音乐院校或专业演奏团体。而民族管弦乐队，则是我国音乐界向西方学习的又一代表。其是以西洋交响乐队为模版，采用中国乐器为根基而组成的大型乐队，主要由拉弦声部、弹拨声部、吹管声部及打击乐和色彩性乐器组成，和当代民族室内乐队一样多活跃在专业的音乐院校与演出团体之中。下面笔者将具体介绍民族乐团的历史沿革及其特点。

1.民族乐团历史沿革

民族乐团在早期的时候是以民族小乐队为主的。由于我国的传统器乐主要以为人声伴奏的伴奏形式为主，因此早期的民乐队都是出现在曲艺或者戏曲中。后来，随着音乐人的不断探索，脱离人声的器乐组合形式开始慢慢出现，其按照功能的不同分为传统丝竹乐队和吹打乐队两种。丝竹乐队以拉弦乐器和弹拨乐器为主，是人们在闲余时间放松消遣时欣赏的一种艺术形式，音乐主要以细腻柔美为主，兼以欢快活泼，以“江南丝竹”为代表。吹打乐队则主要是在重要活动中进行演出，如婚礼、祭祀、节庆、丧葬等仪式中，其热烈隆重，配合仪式活动的进行显得气氛热闹。在民族小乐队时期，因为人数较少，配合简单，因此乐团一般都不配指挥，担任引领任务的一般是主奏乐器，各声部都跟随主奏乐器的情绪进行演奏，并在演奏过程中做出强弱、节奏等不同的变化。

到了二十世纪二十年代，随着新文化运动的盛行，西方音乐文化的传入在中国音乐界引起了巨大的反响。人们渐渐的不再满足于欣赏原始的、小型化的乐队音乐，并开始对自身长久以来习以为常的民族小乐队形式进行反思与改革，并最终将丝竹乐队与吹打乐队合并，模仿西洋交响乐队的形式创立了民族交响乐队。在之后一代又一代民乐人的努力下，民族管弦乐队不断的创新发展，从乐器配置、声部配合、乐曲创作等各个方面不断的完善自身，取得了较大的进展。

2.民族乐团的特点

民族管弦乐队基本上是按照西洋交响乐队的配置来进行编配的，但是与西洋交响乐队中以弦乐、木管、铜管、打击色彩乐器的配置最主要的不同，就是民族乐队中加入了中国特色的琵琶、阮等弹拨乐器。在西方乐器中，固然也存在如吉他，竖琴等弹拨乐器，但是其并不作为乐队的主要声部，而只是偶尔作为色彩性乐器在乐队中使用。然而，在民族管弦乐团中，琵琶、阮等拨弦乐器组成的弹拨声部则与拉弦、吹管声部共同组成了民族乐队中的三大旋律声部。弹拨乐器中特有的点线对比式的旋律进行，也很好的体现了中国音乐丰富的内涵。

另外，低音乐器的使用也是民族管弦乐团中的一大特点。在这里，我们可以充分看出我国民族音乐界对于“以我为主，为我所用”这一思想的深刻认识。众所周知，我国传统的民族乐器以中音乐器和高音乐器为主，缺少低音乐器，这就造成了在演奏大型作品时民族乐团的局限性。而在此时，我国民乐人则充分发挥了自身的智慧，一方面将西洋乐队中的大提琴、低音贝斯等乐器直接拿来，放入民族乐队的拉弦声部充当低音，另一方面又进行乐器改革，制作改良了革胡、低音笙等低音乐器，以丰富整个乐团的音响。

二、专业指挥对于民族乐团重要性

指挥作为一个乐队的灵魂，在民族乐团整个从组织排练到完成演出的过程中都发挥着至关重要的作用，因此，一个专业的指挥对于民族乐团来说是必不可少的。但是，由于民族乐团发展时间较短，开设民族乐队指挥专业的院校较少，导致我国目前缺少大量专业的民族乐队指挥。在地方性乐团或高校民族乐团需要排练时，有时甚至会请西洋交响乐队专业的指挥代为排练，更有甚者，甚至会请合唱指挥专业的指挥代为排练，其排练演出效果自然是大打折扣。在下文中，笔者将从对于乐曲的理解和对于演奏者的指导两方面入手，就专业指挥对于民族乐团重要性的问题进行分析。

1.对于乐曲的理解

对于一个专业指挥来说，对于乐曲的理解一般分为乐曲的选择，总谱的分析及排练计划的设计三个方面，这些都要求在排练开始之前就已经完成。

首先是乐曲的选择。在需要排练一首乐曲之前，指挥首先应该明白排练的目的，是为了某种演出任务，还是为了丰富乐团演奏曲目的风格或是为了训练乐队队员之间相互配合的默契。如果是为了演出任务而进行排练，乐队指挥就应该选择和这次活动主题相关的一些曲目进行排练。例如，在春节庆典等活动中，可以选择《庆典序曲》等欢快活泼的乐曲；在中秋晚会等活动中，则可以选择《花好月圆》等符合晚会主题的乐曲；又例如在到地方进行演出时，可选用当地民族素材的乐曲，如在广东演奏《彩云追月》，在江苏演奏《茉莉花》等。而如果是为了丰富乐队所演奏的乐曲风格，则应该多挑选地方性、色彩性较强的，或是乐队较少排练的乐曲，如《丰年祭》等。另外，如果是为了锻炼乐队各声部间互相配合能力的话，则应该选用节奏、强弱变化较为复杂的乐曲，或者针对某个弱项的声部来选曲，起到让各声部均衡的锻炼效果。这些乐曲的选择就要求指挥具有丰富的民族音乐功底，可以根据不同的状况选择不同的曲目，在此时，西洋管弦乐队指挥或合唱指挥等指挥就会因为不了解中国传统音乐而无法做出适当的选择，从而让乐曲与活动的契合度下降，使演出的精彩程度大打折扣。

第二，总谱的分析也是对于一个专业指挥的考验。在乐队的排练演奏过程中，总谱是只有指挥一人才能见到的。因此，指挥对于总谱的理解直接关系到了乐队演奏乐曲的成败。在阅读总谱时，指挥首先应对乐曲的大致风格进行了解。在这时就可以采用在钢琴上试奏或是听音响资料的方法，对乐曲有大致的把握，然后再对乐曲进行曲式、和声上的分析，进一步分析乐曲在配器、对位等方面的规律。接着指挥需要细致的阅读总谱，标出乐曲中各声部的难点与排练时需要重点练习的部分。

最后，在上述工作完成之后，指挥就要根据乐曲制定合理的排练计划。在制定排练计划时，指挥需要结合乐曲的难易程度，排练时间的限制及乐队中演奏员水平的差异等多种因素进行综合考量，来做出合理的分部排练及整体排练计划。其中，分部排练主要是为了解决某个声部演奏员在演奏某一重点部分时出现不齐、不清晰等问题而制定的单独排练计划。在这时，指挥就可以将自己对于音乐的理解及对于演奏员的要求告诉声部长由声部长带领本声部队员进行综合排练。而整体排练则是为了解决各声部的协调配合问题，需要指挥亲力亲为的进行排练。因此，制定合理的排练计划对于一个专业的乐队指挥来说也是必不可少的。

2.对于演奏者的指导

乐队指挥作为一个乐队的领导人物，对于演奏者的指导也是其工作的一个部分。这一方面是因为指挥需要让演奏员明白其对于乐曲的理解或想要达到的音乐效果，另一方面也是由于我国现存教学体制下对于培养乐队演奏员教育的缺失。在我国现存的教学体制下，学校只关心学生对于自己这一种乐器的了解程度，而不在意其对于兄弟乐器是否熟悉，这就导致了在乐队排练的过程中，演奏员对于别种乐器的演奏法、音域、音色等因素并不清楚，从而造成各声部之间的隔阂，影响整个乐队的默契程度。其次，现行的教学体制主要是以培养独奏演员为主，这就使得学生们养成了“唯我独尊”的思想，在演奏过程中喜欢表现自我，如根据自己的理解而不是谱面标明的情感去演奏等现象。这种情况也会造成乐曲的不统一，影响乐队的演奏效果。因此，一个对于民族乐器真正了解，真正能够将各个声部配合在一起的指挥才是民族乐团真正需要的指挥，显然这是西洋交响乐指挥或合唱指挥无法胜任的。

三、结语

在本文中，笔者首先就民族乐团的历史沿革及特点进行了简要说明，而后对专业指挥对于民族乐队的重要性进行了初步探讨。笔者认为，民族乐队作为以我国传统乐器为主组成的乐队，必然需要在一个对于民族音乐、民族器乐非常了解的专业指挥的带领下才能得到更好的发展。然而由于种种原因，目前在民族乐团中还存在着诸如西洋交响乐团指挥、合唱指挥等指挥带来乐团进行排练的情况，不得不说是一种遗憾。在此，笔者呼吁专业院校多多培养专业的民族乐团指挥，为我国民族乐团的发展做出自己的贡献。

参考文献：

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