浅析大学普及舞蹈教育的作用与途径

张南

摘 要：大学舞蹈教育课程是艺术教育的重要组成部分，其普及将会极大地丰富大学生的精神文化生活。大学舞蹈教育课程的开设有利于大学生审美能力的提高、外在气质的培养以及个人内在修养的提升，本文主要是通过研究大学生舞蹈教育的作用以及途径，阐述大学舞蹈教育的意义，分析普及大学舞蹈教育的必然性以及其可行性，进而推动中国大学舞蹈教育的普及。

关键词：大学；舞蹈教育；素质教育；普及

0 引言

随着社会经济生活水平的不断提高，人们对物质生活的需求已经得到了基本满足。但是，相比物质建设而言，我国的精神文化建设呈现出较大的弱势。大学是人才储备的一个重要来源，在大学里普及舞蹈教育，具有极强的现实意义，而且从长远发展的角度来看，舞蹈教育还能丰富大学生的精神文化生活。大学舞蹈教育作为艺术教育的一个重要组成部分，其普及在很大程度上会为大学生的舞蹈表演技能的提升和自身内外修养的提高提供一个广阔平台。虽然大学舞蹈教育隶属于审美素质教育，但是，由于受到“以成绩论英雄”的教育观念的影响，我国各地区高校不约而同地忽视了对大学生进行审美素质教育，因此，大学生舞蹈教育在我国高等学校的整体教学体系中没有得到足够的重视。为改变此现状，本文将对大学舞蹈教育的作用和途径进行分析，并阐述对大学生进行舞蹈教育的现实意义，进而分析大学舞蹈教育是大学生精神文化生活的重要基础。

1 普及大学舞蹈教育的作用

1.1 有利于大学生塑造更加完美的外在形体

大學舞蹈教育对大学生外在形体的修缮有很大帮助，通过科学而合理的训练方式，培养并且不断提高大学生的舞蹈技能，进而促进大学生身体素质的提高是舞蹈教育专业的特色教学方式。大学舞蹈教育作为素质教育的重要组成部分，它的受众群体是大学生。即使是同一所学校的学生，甚至是同一班级的学生，也往往会因为先天条件的不同或者后天培养教育程度的不同，学生们的舞蹈功底也会出现参差不齐的现象。从某种程度上来看，舞蹈在提高个人身体素质的作用方面与一些体育活动是可以等同的。舞蹈教育是通过对学习者进行舞蹈动作的训练，进而使他们的面部表情、肢体动作以及情感表现得到更加协调的发挥，完美的舞蹈动作不仅使舞蹈所表达的含义得以整体呈现，同时也使学习者自己的形体得到塑造以及其审美能力得到提升。所以，在现在大学舞蹈教育的普及阶段，对大学生进行舞蹈教育的重点任务并不是培养出更多超水平的舞蹈演员，而是要帮助大学生激发自己潜在的舞蹈能力，发现自己的舞蹈魅力，使大学生通过舞蹈教育认识到舞蹈对自身的改变所起的重要作用，从而使大学生自己主动去普及舞蹈知识。

1.2 有利于大学生内在素质的提升

通过舞蹈教育，受教育者可以提高自身的艺术鉴赏能力、创造能力、艺术气质以及艺术修养。作为一种社会精神文化活动，舞蹈具有提高审美认识、进行审美教育及审美娱乐的功能和作用，其实，在大学里普及舞蹈教育在某种程度上也是由于舞蹈这些功能和作用。舞蹈训练不仅是一个长期的过程，也是一个极其艰苦的过程，长期的舞蹈训练在锻炼大学生的忍耐力的同时，也通过多样的训练培养了他们的团队合作精神。大学生对精神文化的需求将通过舞蹈教育的普及获得更多得以满足其需求渠道。舞蹈作为一门实践教学课程，它需要受教育者亲自参加进来，并要求学习者对舞蹈动作的完美表达进行长期的学习、模仿，这在很大程度上要求学生具有良好的心理素质和较强的实践能力，此外，这对学习者的忍耐力也是一种严格的考验。

1.3 有利于大学生审美能力的培养

大学生的审美能力在很大程度上可以通过进行大学舞蹈教育得以提升。通过学习舞蹈的相关课程，可以增加学生对舞蹈所表达的艺术美感的认识并培养学生认识美和发现美的能力。众所周知，在我们的生活中，美是无所不在的，但只有那些具有认识美的能力的人，才能不断地发现生活中的美进而表达美。而在大学里普及舞蹈教育将在很大程度上提高学生发现美的能力。舞蹈是一种艺术活动，具有艺术美，在人类的发展历史中总是代表着对美的最高追求，无论它是通过直接的肢体动作形式表达出来还是通过伴随音乐的格物形式，哪怕只是简单的几个动作，都能形象而深刻地表达舞者的心理活动。观众也可以通过对舞蹈的欣赏，领悟其中的人文精神。可见，在大学里普及舞蹈教育将会对学生智力的开发起到重要的作用，舞蹈不仅可以增强学生的感知力，而且可以提高学生的理解力和学生的审美能力，进而增强学生的创造能力。

2 大学普及舞蹈教育的途径

舞蹈是一种人体语言艺术，具有较强的综合性，它是通过借助多样的感性形式来表达人们对美好生活的向往与追求的。大学普及舞蹈教育的发展越来越受到更多教育者的重视，但舞蹈普及教育和专业的舞蹈教育具有较大的差别，我国传统的舞蹈教育模式对现代大学普及舞蹈教育并不适用。所以，我们要在现有的舞蹈课程资源下更加充分利用各种方法，推动大学舞蹈教育的普及。具体来说，我们可以从以下几个方面着手：

2.1 走出舞蹈教育传统观念上的“误区”

长久以来，在各地区高校里，多数的教师和学生都认为舞蹈等艺术教育只是针对那些具有艺术天赋的少数人的教育，毫无疑问，这是理解上的一种误区。然而，也正是由于这样的误区，很多学生失去或者说放弃了接受舞蹈教育的机会。其实，这样的错误理解是较为极端的思想，虽说学习舞蹈需要有一定的天赋，但是不可否认的是，在很大程度上舞蹈还是一种大众文化。舞蹈的最初来源是我们的日常生活，它是我们表达自己的情感和与人交流的一种工具，具有鲜明的群众性和娱乐性。在大力倡导素质教育的当代，作为素质教育的重要组成部分，舞蹈不应只是为少数学生而开设，而应该面向所有的学生，对学生开展舞蹈教育并不只是要培养少数技艺超群的舞蹈家，更重要的目的是让所有的学生通过舞蹈教育来提高自己的审美能力以及艺术鉴赏能力等。所以，要想实现使舞蹈教育在各高校得以普及的目标，让更多年轻的学生成为舞蹈的表演者或欣赏者，我们首先要做的就是走出观念上的“误区”。

2.2 合理安排舞蹈课程的教学内容

参加公共舞蹈课学习的学生，多数都没有受过专业的训练。因此，学校在制定教学方案时，一定要注意基本功的训练，要尽量避免一些难度较大的动作。此外，时间上应保证每周至少一节课，而且尽可能的开设多元化的课程以满足不同学生的需求。除课程的学习外，学校也应适当开展相关的实践活动，给学生更多的表演机会。

2.3 进一步完善教学资源

与专业舞蹈教育相比，公共舞蹈教育的各种教学设施较为匮乏，多数学校只是在一个很小的场地上用音响教学，然而专业舞蹈课的各项软硬件设施，比如舞蹈训练教室等都比较齐全。公共舞蹈教育虽然不比专业的那般精致，但既然开展了这样的教育，一些必要的设施，诸如较大的训练场地等都应配备齐全，学校应从这些小的方面重视起来，这样才能引起更多学生的重视。

综上所述，舞蹈教育不仅对学生审美能力的提高有较大帮助，而且有助于学生增强团体意识及合作能力等，从而使其得到更为全面的发展。所以，建议各高校对普及舞蹈教育给予足够的重视，让舞蹈教育带动素质教育的实施。

参考文献：

[1] 马晓莉.舞蹈教育对当代大学生素质教育的意义[J].海南师范大学学报（社会科学版），2008（02）.

[2] 李佳.论多元化舞蹈教育极其方法——综合性大学舞蹈教育的特点[J].北京舞蹈学院学报，2006（02）.