浅谈“即兴”舞蹈在学院派舞蹈课堂中的训练价值

黄子薇

【摘要】：学院派即兴舞蹈是对学生的表现力、想象力、创造力和应变力的考验。它可以带给学生从未有过的身心自由体验，尝试着放下思维惯性和身体的习惯动作，通过发挥主观能动性对自我身心的再认识。在本篇的论文中，笔者就对“即兴”舞蹈在学院派舞蹈课堂中的训练价值进行相关的阐述。

【关键词】：即兴舞蹈、训练方法、训练价值、创造力、想象力

第一章学院派“即兴”舞蹈的概述

第一节学院派“即兴”舞蹈的定义

学院派“即兴”舞蹈是培养学生自发性的一种探索，使学生在没有经过刻意思考的情况下，对眼前情景感触后临时发生兴致，再由身体由内到外的一个折射，也可以说是外在表现的一个内化。即兴舞蹈从字面意思上就可以理解到，它是没有经过精心的策划和编排，是随性而发，随性而舞的，它的意识和思想是不受时间、地点、主题等限制的一种舞蹈形式。学院派“即兴”舞蹈是培养学生综合表演素质和创作技巧以及对舞蹈基本元素加以快速整合能力的过程，它要求学生在接受信号刺激（ 音乐、节奏、空间、语言提示、画面场景等 ） 的同时开始身体运动，并根据提示信号发展相应的舞蹈动机，再将这些动机连贯发展下去。

第二节 学院派“即兴”舞蹈的特点

在学院派舞蹈课堂中，“即兴”舞蹈会科学、系统、规范的帮学生提高灵敏性和观察力，同时会激发学生的创造力和想象力，使学生能将丰富的内心世界与身体语言相结合。

首先老师会给出一个命题或条件，比如：把自己想象成任何一种物体，若是飞禽走兽的话，我们可以模仿动物的奔跑、觅食，表情眼神等;若是一阵风、一朵云等抽象的物体，我们可以展开自己的想象，不受空间方位的局限，用自由的身体承载着最大的想象，最终呈现出的表演没有对错好坏之分。

之后，在舞蹈即兴过程中，强调以“学生为主体，教师为主导”，教师会根据学生们的思维模式、情绪状态，可以用语言或简单的肢体科学规律的、循序渐进的启发学生或纠正学生，使学生用准确地肢体动作语言表现出自己的内心情感和感受，让一种被动化的教学变成主动化。而不是像很多课堂中教师在前，学生在后，老师做什么学生就做什么，这种教学方式不能够是学生发挥自己的主观能动性，表达自己的想法和情感。另外舞蹈即兴并不是必须要在教室中进行，可以再任何一个场地，也可以在任何一种情绪状态下进行，这样可以让学生有更多的机会去发挥自己的想象，展现自己的个性。

第二章“即兴”舞蹈在学院派舞蹈课堂中的训练方法

“即兴”舞蹈在学院派舞蹈课堂中的训练方法是可以科学性、规范性和规律性的。即兴舞蹈表现一瞬间心灵的状态和感受，这种状态是无时无刻不在发生变化的，因此，即兴舞蹈的训练方式不能因循守旧，被某一种模式所框死，应当采用科学、系统且灵活的教学方式。第一： 肢体的探索; 第二： 空间的探索（ 包括舞者的内空间和外空间） ; 第三： 重力的探索（ 包括引导、流动、突发） ; 第四： 时间的探索（ 包括速度、节奏） ; 第五： 人与人接触的探索（ 包括接触知觉、交换重心、应变） ; 第六： 人与物体关系的探索（ 包括形的空间利用、质感） ; 第七： 环境设计。

第一节 用“乐”带动身体

准确的把握节奏是训练的关键部分。舞蹈是伴随着节奏而存在的，音乐节奏表现在舞蹈形象中，而音乐的旋律、节奏又是体现舞蹈形象的感情色彩的，也是舞者掌握舞蹈动作的符号。例如：每一首音乐都有它自己的风格特点，我们不能把同一个动作套用在每首音乐里，而是应该感受感受音乐的魅力，把握节奏和情感，捕捉动机、发展动机，从而创造出舞蹈形象。

第二节 用“题”激发想象力

在即兴训练中，教师应当首先给学生一个条件或者主题，刚开始可以以学生亲眼见过的物体或亲生经历过的情感作为主题。这样，学生即兴出的动作即真实也不会因为一无所知，让其受心理紧张和压力的影响而缩手缩脚。进过长期科学的训练后，老师可加大即兴的难度条件，可以将模仿变得更加抽象，也可以循序渐进地练习双人或多人的重心接触训练等。老师可以通过音乐触动、环境变化、语言刺激等激发学生的想象力，最大限度地调动学生情感的抒发欲望，让学生迅速开启生活经验表象积累的资源库，整合信息，独具慧眼地从不同的视角挖掘出寻常人认为平凡中的不平凡。

第三节 用“思”打破常规

在即兴舞蹈训练当中，通過设置好的训练内容和指令，对动作的形式、力量、性质做出尽可能多的变化，不断尝试更多的可能性，尽可能让舞者从原有的根深蒂固的舞蹈套路中解放出来，对已经形成一定程式化的肢体运动惯性进行重新编码。例如： 以身体的某一个部位为中心，让其与身体其他部位或外部空间不断任意发生变化，在肢体流动的过程中，大脑会高速积极运转起来并不断地向自己提问“我还可以怎样做？ 我还可以发生怎样的变化？”或者我们可以将每个部位的动作进行先后顺序的任意组合，然后再作不同时间、空间、力量的处理，这种方式将产生无限的可能性。人的身体是极富表现力且灵活多变的，你会从中发现你的身体做了很多平时想都想不到的动作。

第三章 “即兴”舞蹈在学院派舞蹈课堂中的训练价值

第一节提高学生想象力与创造力

“即兴”舞蹈是不断思考、不断创造、不断想象的一种训练。我们会在即兴的过程中，通过对老师语言的提示、音乐的变化、情感的转变做出快速且更多的想象和创造;我们还可以将刚才的即兴录制下来，你会从中发现你的身体做了很多平时想都想不到的動作，还会反思刚才这段即兴中，“有哪些我还没有想到？这个动作动机我还可以怎么发展？”舞蹈即兴的练习会使我们反复思考，不断提高我们的想象力和创造力。

第二节  解放身体、拓展能力

对于舞蹈者身体动作开发来说，即兴舞蹈的训练，是激发学生身体语言的重要方式，可以让学生最大可能地走出舞蹈动作思维惯性，探寻更多新动作的可能性，帮助学生弥补身体动作的惯性和原有的局限性，这是舞者对自我身心的开拓性的再认识。在即兴的练习过程中引导学生发现原来身体可以用很多以前不曾想到过的方式去运动，当这些动作连贯自由发展时，就成了具有个人风格的属于自己的、自由的即兴舞蹈，动作的幅度、维度、速度、力度等全由自己把控，完全服从身心的瞬间变化与感受。身体是物质的物理过程，但是身体的即兴和变化却是无穷无尽的。

第三节  培养学生表演意识与自信

多数学生刚开始学习舞蹈编导时，总是套用过去接触过的一些动作，并没有自己的想法理解，舞蹈与音乐、主题完全不符。在舞蹈即兴课程中，通过老师们不断地鼓励学生，他们开始渐渐丰富了自己的舞蹈语汇，开始相信自己，运用自己的大脑，大胆的去想象创作，进行表演，既能锻炼学生的主观能动性又能培养学生的表演意识。即兴的训练可以提高学生对于音乐的感知能力，动作与音乐有机结合，提高了动作的表现力。也提高了自身身体肌肉的敏感度，锻炼了敢于释放内心情感，用肢体大胆传达内心世界所想所悟的心境，让舞姿不再只拥有华丽的外壳，而是更为生动，富有内容。所谓“悦人先悦己”，只有让学生完全学会如何投入表演当中，享受表演，这份陶醉和享受所流露出来的成熟和内敛，就是舞者自信心的体现，它自然而然会打动观者，并使之与舞者产生共鸣。即兴舞蹈对于舞蹈动作的开发，在舞蹈创编中起了不可忽视的作用。

参考文献：

【1】周露、周杨/著.《论即兴舞蹈及其教学实践的价值与意义》.北京我的学院学报，2016年1月

【2】洪霁/著.《关于“即兴舞蹈”的理性反思》.舞蹈，1999年6月

【3】冯泽墨、石志宏/著.《浅谈舞蹈表演中的即兴与编创》.现代企业教学.2009年18期

【4】潘垠松/著.《浅谈高校课堂中的“即兴舞蹈”》.教育战线

【5】王福银/著.《综合院校舞蹈编导方法论》.山东理工大学学报，2010年5期